话剧评论的尺度

本书是一系列话剧评论 的汇总，涉及《主角》《北 京法源寺》《海鸥》等多部 话剧。评论者从不同角度对 各话剧进行了剖析，如从陕 西人艺“茅奖三部曲”成就探 讨“陕派话剧”发展；分析《 北京法源寺》的叙事方式、 众声喧哗及历史解构；从艺 术与人生的交响变奏等方面 谈《主角》的改编及其中秦 腔传承与女性悲剧；探讨《 哥本哈根》的精神、多重空 间与主题表达等。同时，还 关注到话剧创作中的一些共 性问题，如经典小说改编话 剧的冲突与问题、话剧作品 改编的维度、全景沉浸式戏 剧的空间构建与“沉浸”关键 等。此外，部分评论还涉及 演员表现、舞美设计、叙事 因素介入等方面，为话剧创 作与欣赏提供了多维度的思 考。

赵光强 从陕西人艺“茅奖三部曲”的成就再议“陕派话剧”的发展 艺术与人生的交响变奏——观《主角》有感 技术、碎片、双向：从《北京法源寺》叙事方式议的话剧创作 卫亭绒 众声喧哗的话剧《北京法源寺》 回到剧本，重识“阉鸡” 王海云 看见年轻人，看见未来——评北京人艺2023版《海鸥》 我们历史上见——评话剧《我们的荆轲》 《名优之死》在中国话剧民族化上的探索与实践 田一然 对话剧《哥本哈根》的精神导读 李天翼 人生到底是怎样的——话剧《我这半辈子》 揭示人世间的普遍意义——致敬经典《海鸥》 舞台上的“梅耶林事件” 象棋里的人生——观话剧《象棋的故事》 探索《哥本哈根》之谜 刘妍 诗与思——话剧《主角》“瓜”中艺术之美和人性善恶 港味话剧本土化的美学意象——以话剧《最后晚餐》为例 谈谈实验昆剧《椅子》的转变 刘娅 肢体+语言=？——从戏剧形式讨论话剧《信任》的主题性 牟英杰 当独白溢出时——从话剧《尘埃落定》谈起 《坏小孩》的隐弊 故乡今何在——评话剧《故乡》 宋佳 一切坚固的东西都烟消云散了——评中央戏剧学院表演系2019级毕业演出《哈姆雷特》 《北京法源寺》：“话剧民族化”的一副面孔 北京人艺版《海鸥》：我们仍是低于生活的 宋亭樾 谁应是那个坏小孩？——评话剧《坏小孩》 泛滥的“沉浸式”，真功夫还是假把式——评全景沉浸式戏剧《大真探赵赶鹅》 从恣意反叛到世俗的诗意——评孟京辉《一个无政府主义者的意外死亡》 张棋焱 众声喧哗中的历史解构——评话剧《北京法源寺》 “事”与“人”的冲突：经典小说改编话剧的二律背反——评话剧《主角》 民族历史与藏地浪漫：小说改编话剧的心灵“意识”问题——评话剧《尘埃落定》 张滢 青松岭，走在大路上——评话剧《青松岭的好日子》 从《成兆才》看中国戏剧人的民族精神 千里圆梦，万里长歌——评话剧《塞罕长歌》 李明真 从《最后晚餐》中的“景观”现象看香港话剧的个体化叙事 话剧作品改编的三个维度——评话剧版《坏小孩》对小说原著和影视剧的改编 从在场的叙述者说起——《我这半辈子》中叙事因素的介入与限度 杨华 演员的身体要跟上角色的灵魂——以《一个无政府主义者的意外死亡》为例 从《坏小孩》到《初步举证》——小舞台大空间的舞美设计 《浩浩传奇》真的传奇吗？——我对舞蹈脱口秀的七点意见 陈健昊 《尘埃落定》：从小说到戏剧的叙事机制转变 文体差异视野下陕西人艺版《白鹿原》的改编策略与问题 陈越 一个人的莎士比亚，一个人的朝圣——评话剧《一个人的莎士比亚》 大成，但有所缺——评话剧《主角》的改编 药成奔月去，戚戚海山西——话剧《白鹿原》“田小娥”舞台形象的诗意处理 苑迪 全景沉浸式话剧中的空间及风格构建——评《大真探赵赶鹅》 徐敏杰 人性与科学之间——话剧《哥本哈根》引发的思考 一起来赶“鹅”——沉浸式戏剧《大真探赵赶鹅》观后感 如何从历史照进现实——评《昭君出塞》 郝晓洁 秦腔的传承与女性的悲剧——评话剧《主角》 曹民 《寻味》：一碗面，一世情 小切口表现大主题：杨家岭之舞 《上灯台》：秀山花灯的当代表达刍议 郭娜 笑道与世道 傀儡与时人——评上海话剧艺术中心的“黑色喜剧”《秀才与刽子手》 “排毒”还是“供毒”？——评鼓楼西戏剧《坏小孩》 《大真探赵赶鹅》做到了“沉浸”吗——兼论沉浸式戏剧实现“沉浸”的关键 黄彦茜 游园文旅与戏剧跨界：主题与沉浸 十里春风的水土不服——话剧《春风十里不如你》的时空维度解读 戏剧评论与评论主体的立场与角度——以孟京辉《一个无政府主义者的意外死亡》为例 李古川 略说喻荣军话剧作品的灵感来源 余浩 平平淡淡才是真——评黄盈话剧《我这半辈子》 现场感受巴基斯坦戏剧艺术《一只死亡的狗》 观胡玛·萨夫达尔导演作品《拉吉尼》 李怡平 话剧《主角》评论 话剧《哥本哈根》的多重空间与主题表达 话剧《最后晚餐》评论