动画分镜头绘制技法

本书由七章组成，第一章细致讲解了动画分镜头的基本概念和重要功能。第二章着重讲解了从剧本到动画文字剧本的重要过程。第三章讲解了绘制人体形态的重要性与学习的方法。第四章通过典型的视听案例，讲解了镜头、景别、场面调度、蒙太奇、轴线等视听知识。第五章进一步讲解了视听语言具体分镜头的应用、镜头之间的衔接、镜头的时空转换等。第六章主要讲解了动画分镜的画面构图规律、技巧与方法。第七章对一些经典的分镜头进行赏析。
本书可作为高等院校、职业院校动画、漫画、游戏及相关专业的教材，也可作为数字娱乐、动漫游戏爱好者及相关从业人员的参考书。

第一章动画分镜头基础
第一节动画分镜头概述
一、动画分镜头台本的早期历史
二、动画分镜头的基本概念
三、动画分镜头的制作分类
四、动画分镜头的作用
第二节对动画分镜头画面台本的认识
一、分镜头表
二、镜号、规格、秒数和背景的填写
三、分镜头画面内容的具体要求
四、分镜头中人物形体与表情设计的关键提示
五、分镜头人员的基本素质
第三节动画分镜头设计的类型
一、影院动画片
二、电视动画片
三、动画艺术短片
四、动画广告
五、新型媒体传播方式的动画
思考和练习
第二章画动画分镜头前的准备工作
第一节把剧本转化为文字分镜头
一、导演阐述与文字分镜头
二、剧情结构的分析和掌握
三、影片风格的分析和掌握
四、人物、场景造型的分析
五、掌握人物造型、背景设计
六、经典动画造型与场景设计欣赏
第二节绘制动画分镜头的步骤
一、阅读剧本与导演阐述
二、编写文字分镜头
三、临摹造型
四、设计场面调度
五、连续起草构图
六、反复推敲画面与叙事关系
七、画面精画
八、填写内容和对白
九、计算镜头时间
思考和练习
第三章分镜头画面的绘制基础
第一节绘制人体形态
一、素描、速写和默写的训练
二、掌握人体结构与比例
三、几何形体概括训练
第二节掌握镜头画面的透视
一、分镜头画面中透视的重要性
二、透视的要素
三、透视的类型
四、视平线的高度
五、透视空间的人物
第三节不同镜头类型中的透视变形
一、景深
二、标准镜头
三、广角摄影镜头
四、长焦镜头
思考和练习
第四章动画分镜头的画面处理
第一节景别的运用与作用
一、景别的分类
二、景别的划分
第二节镜头角度
一、主角度
二、平拍视角镜头
三、俯视镜头
四、仰视镜头
五、仰俯角度结合拍摄
六、主观角度镜头
七、客观角度
八、快慢镜头
九、长镜头
第三节运动镜头的认识和运用
一、推镜头
二、拉镜头
三、移动镜头
四、摇镜头
五、旋转镜头
第四节机位的运用与轴线
一、镜头的构成
二、轴线的运用
三、越轴的处理
四、越轴中应注意的问题
第五节镜头中的光线与声音
一、光线在动画影片中的意义
二、光线的特性
三、光线在动画片中的作用
四、分镜头实例中的光线
五、分镜头设计中的声音要素
第六节场面调度与借用镜头的运用
一、场面调度的概念
二、动画场面调度
三、场面调度的类型
四、借用镜头
第七节镜头中的蒙太奇
一、蒙太奇的概述
二、蒙太奇的类型
第八节人物在画面中的位置
思考和练习
第五章如何使分镜头合理流畅
第一节分镜头是一种叙事方式
第二节景别变化的运用
一、景别的视觉效果
二、景别的组合效果和运用
三、在绘制分镜头台本时对景别的运用要注意的事项
第三节镜头之间的连接技巧
一、技巧性转场方式(特技连接)
二、无技巧转场方式(直接切换)
第四节镜头的衔接
一、动作衔接
二、人物视线的衔接
三、声音、音乐的衔接
第五节正打与反打的运用
第六节空镜头的运用
第七节正确掌握画面的方向
一、视线方向
二、事物运动的方向
三、自然现象的方向
四、背景的方向
第八节镜头的时空转换
一、影视的时空结构
二、有限时空与无限时空
三、时空的延长与缩短
四、各种时空的镜头组接
第九节画面中的节奏
一、节奏与造型手段
二、节奏与动静
思考和练习
第六章画面构图
第一节画面构图的目的与特点
一、画面构图的目的
二、画面构图的特点
三、动画片画面构图的基本要求
第二节画面构图的规律
一、构图中的线条特性
二、画面几何中心
三、画面视觉中心
四、画框的无形力量
五、构图处理中的五种基本画面形式
六、构图平衡
七、构图对比与调和
八、构图空间的预留
第三节画面构图的视觉元素分析
一、画面视线流畅
二、画面构图的组合
三、地平线位置
四、透视关系
五、画面幅式
六、静态构图与动态构图
第四节画面构图应注意的问题
思考和练习
第七章动画分镜头作品图例赏析
参考文献
部分参考影视动画资料