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绘画境界论

绘画境界论

  • 字数: 450000
  • 装帧: 平装
  • 出版社: 文化艺术出版社
  • 作者: 夏开丰 著
  • 出版日期: 2021-01-01
  • 商品条码: 9787503970078
  • 版次: 1
  • 开本: 16开
  • 页数: 536
  • 出版年份: 2021
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这样一个时代,一个疑问变得越来越紧迫:艺术何为? 在这样的疑问中,艺术并没有变得脆弱不堪,相反,在许多思想家眼里,艺术恰恰扮演了一个拯救者的角色,是人能够从日益压迫的社会中获得自由的突破口。弗里德里希•席勒就曾试图通过建立美感乌托邦而批判资产阶级社会的利己主义。席勒指出:人在资产阶级社会中成了异己者, 并且承受了物质和道德的双重强制,而美感创造活动则有可能使人从这些强制中摆脱出来,他在《审美教育书简》的最后一封信中这样说道: 在力的可怕王国与法则的神圣王国之间,审美的创造冲动不知不觉地建立起第三个王国,即游戏和假象的快乐王国。在这个王国里, 审美的创造冲动给人卸去了一切关系的枷锁,使人摆脱了一切称为强制的东西,不论这些强制是物质的,还是道德的。 在席勒看来,艺术不但使人摆脱强制之物,而且它作为一种“沟通形式”使社会统一起来,“因为它是同所有成员的共同点发生关系的”。尽管席勒认为用美感统一起来的社会必然会产生一种沟通结构,但他的目的并不是要使生活状态美感化,而是坚持艺术作为美感幻象的自主性。
内容简介
本书主要针对当代艺术的困境,试图在“绘画境界论”中寻找一条走出困境的途径。当代艺术与中国古代绘画不再处于对立之中,而是在一种新的境界中产生交错的关联,重新把古代艺术带入当代境界之中,继续释放它的思想潜能。
作者简介
同济大学人文学院副教授。毕业于华东师范大学中文系,获博士学位;同济大学哲学博士后,美国芝加哥大学社会思想委员会访问学者。《当代艺术评论》集刊主编。
目录
绪论
第一节拯救的幻灭与当代艺术的困境
第二节当代艺术的境界体制与重探绘画
境界论的必要性
第三节绘画的境界和绘画境界论
第四节研究思路和研究内容
第一章绘画与“形一像”
引言
第一节形与画的思想起源
第二节象与画的思想规定
第三节“形一像”和类拟的逻辑
第四节“形—像”和意义
第五节“形一像”与气韵
第二章境界的理论谱系
引言
第一节何谓境界
第二节文艺思想中的境界概念
第三节王国维:未完成的境界诗学
第三章视觉和境界
引言
第一节视觉机制和绘画境界的生成
第二节观物法与绘画境界的营造
第三节视觉与布境
第四节意象与视觉的解放
第五节风格与境界的冥化
第四章神思、本源时间和绘画的境界化
引言
第一节荆浩的图真论与本源之思
第二节绘画的生存论境界——顾恺之的
传神论和“看”的首要性
第三节神思、山水画与本源时间
第四节异境与绘画的意境
第五节神思和造境
第五章绘画境界的颠覆和艺术的政治
引言
第一节逸品画的美学与政治
第二节绘画境界体制的历史性和颠覆
第三节诗画境界的逾越与政治性
第四节象外之意、忘象得意与境界式崇高
第六章反观与绘画的本然境界
引言
第一节智性直观和反观
第二节反观与画中之道
第三节反观和痕迹:道之画
第四节以物观物与绘画的本然境界
结论绘画境界论与当代艺术困境的克服
主要参考文献
后记

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