动画导演基础教程(动漫设计类动画专业系列教材)

姚桂萍编著的《动画导演基础教程》由五章组成 ，第一章详细讲解了动画导演的基本工作内容、工作 流程和作为一名合格导演应具备的各项素质。第二章 着重讲解了前期创作阶段导演阐述内容的重要性，以 及编写文字分镜头剧本的基本要求。第三章着重讲解 了景别的划分与作用。第四章详细讲解了动画影片在 时间与空间方面的设计，以及动画画面的构图规律、 技巧与方法。第五章主要讲解了导演在中期绘制阶段 的指导要点。本书内容丰富，由浅人深，通俗易懂， 将理论知识与经典范例结合起来讲解内容，使学生很 容易理解和掌握。 本书可作为高等院校、职业院校动漫、游戏专业 及相关专业的教材，也可作为数字媒体、动漫游戏爱 好者的参考书籍。

第一章 对动画导演的认识 第一节 动画导演的工作与动画流程 一、动画导演的概念 二、动画导演的职责和任务 三、动画制作流程与导演工作的三个阶段 第二节 动画导演应具备的条件 一、动画导演的基本素质要求 二、动画导演应具备的专业技能 第二章 筹备阶段导演的任务 第一节 前期筹备阶段 一、企划 二、成立摄制组 三、收集创作素材 第二节 动画导演与剧本 一、分析剧本 二、体现剧本 第三节 动画导演阐述 一、导演阐述的重要性 二、导演阐述的内容 三、导演阐述实例——《三个和尚》 第四节 文字分镜头剧本的编写 一、文字分镜头剧本的作用 二、分镜头剧本的内容 三、分镜头剧本的格式 四、动画剧本与分镜头剧本实例 第五节 角色造型与场景设计 一、角色造型设计 二、美术场景设计 三、制作样片 第六节 从文字到画面 一、画面分镜头设计的概念 二、画面分镜头台本技术操作规范 三、音乐和音响的设想 四、分镜头实例 第七节 设计稿的确定 一、放大设计稿调整构图 二、放大设计稿调整细节 三、放大设计稿及调整背景 第三章 视听语言 第一节 分镜头画面视距的设定 一、大远景 二、远景 三、全景 四、中景 五、近景 六、特写 七、大特写 八、满景镜头 九、景别的调度 十、镜头角度 十一、主观镜头与客观镜头 十二、中性镜头与空镜头 第二节 运动镜头 一、推镜头 二、拉镜头 三、移动镜头 四、摇镜头 五、旋转镜头 六、升降镜头 第三节 轴线的基本规则 一、轴线的基本概念 二、总视角 三、遵循轴线原则拍摄时机位的调度方案 四、不存在轴线的情况 五、越轴的方法 六、越轴中应注意的问题 第四节 蒙太奇 一、叙事蒙太奇 二、表现蒙太奇 第五节 场景转换的技巧 一、技巧性转场 二、无技巧转场 第六节 场面调度 一、场面调度的概念 二、动画场面调度的特点 三、动画场面调度的内容 四、动画场面调度的类型 第七节 声音世界 一、人声 二、音乐 三、歌曲 四、音响 五、动画片的声画关系 六、动画片中的声音、音效的夸张创作 第八节 画面分镜头衔接处理 一、镜头的组接 二、镜头画面角度的衔接 三、镜头画面人物动作的衔接 四、人物视线的衔接 五、画面光线的衔接 六、旁白音乐的衔接 七、运动与镜头的衔接 八、画面视距运用和镜头节 奏的衔接 第四章 动画导演的时间与空间设计 第一节 时间设计 一、时间的界定 二、电影时间的假定性 三、使用时间变形的方式来叙事 四、电影时间的连续性与非连续性 第二节 空间设计 一、电影空间的结构 二、画内空间 三、画外空间 四、空间设计与造型观念 五、空间设计框架的突破 第三节 画面构图 一、画面构图的规律 二、边角位置 三、无定位处理 四、画面构图的组合 五、人物画面布局的构成形式 第五章 动画导演与中后期制作 第一节 对原动画制作的指导 一、导演说戏 二、动作设计是否符合要求 三、审核动画 四、系列动画片导演与原画 五、背景制作的指导 六、描上与审核校对工作 第二节 指导后期制作 一、剪辑全片指导 二、配音效果是否合适 三、音乐、特效录音 四、音效合成 五、混合录音 六、全片调整和整改 七、声画同步放映 参考片目 参考文献