钢琴演奏技巧的自然表现与教学实践

《钢琴演奏技巧的自然表现与教学实践》内容全面、系统科学、通俗易懂易学，用图揭示抽象概念，强化其直观效果等几方面的教学效果。从钢琴的基本知识、基础乐理讲起，从规范弹奏手型入手，讲解了基本奏法、基本指法、基本节奏练习、基本弹奏技术。实例讲解中选取的乐曲大多是国内外经典名曲，使学习者在掌握弹奏方法和技巧的同时，欣赏、感受不同风格的音乐作品，拓宽音乐视野。力求使钢琴学习者将必需的弹奏技法学全、学会、学到手，为今后的提高和发展奠定良好的基础。
《钢琴演奏技巧的自然表现与教学实践》按照由浅入深、由易到难、循序渐进的写作思路展开，弹奏技法分成概念、要领、练习曲多个层次讲述，每首曲子都有教学提示，阐明其重点、难点、新知识点、练习方法、易犯错误及注意事项等。

  

前言
第一章 钢琴演奏的理论基础
第一节 钢琴入门概述
一、乐器简介
二、选购与养护
三、钢琴调律
四、乐器与演奏技术的演变
第二节 钢琴的基本知识
一、钢琴教学法基础的说明
二、钢琴基础知识
第三节 钢琴演奏基本原则
第二章 钢琴演奏的乐理知识
第一节 学习钢琴乐理知识必要性
第二节 钢琴演奏乐理系统构成要素
一、节奏
二、和弦
三、力度
四、曲式
五、曲体
六、析研
第三节 音
一、概念
二、音的种类
第四节 键盘、五线谱、音名、唱名
一、音级、中央C、音组划分
二、五线谱
三、音名、唱名、音级
第五节 识谱
一、谱号
二、加线及加间
三、变音记号
四、谱表
五、音符、休止符、附点
第六节 节拍、拍号
一、节拍
二、拍号
三、小节、小节线、段落线、终止线
四、时值
五、切分音
六、音值的特殊划分
第三章 钢琴演奏的自然表现
第一节 节奏与钢琴演奏的自然表现
第二节 触键、音色与钢琴演奏的自然表现
第三节 音乐作品的自然理解与表现
第四节 放松演奏与自然表现
一、演奏中放松的含义
二、钢琴演奏紧张成因
三、放松演奏的前提
四、钢琴演奏时放松的技巧
第四章 钢琴弹奏的正确姿势
第一节 坐姿
一、身体状态和坐的位置
二、关于琴凳
三、双脚与踏板
四、远距离坐姿
第二节 手型
一、手指及关节的编号
二、正确的手型
三、错误的手型
四、手型的练习方法
第三节 触键
第四节 演奏坐姿实践问题
第五节 坐姿对触键的影响
第五章 钢琴演奏基本奏法与指法
第一节 钢琴弹奏法的发展与演变
一、古钢琴演奏法的发展
二、巴洛克时期的钢琴演奏法
三、古典主义时期的钢琴演奏法
四、浪漫时期的钢琴演奏法
五、印象主义时期的钢琴演奏法
六、现代钢琴演奏法
第二节 钢琴的基本弹奏方法
一、连音奏法
二、断音奏法
三、跳音奏法
四、双音奏法
第三节 从心理学角度分析钢琴奏法
一、从生理角度看弹奏技巧的形成过程
二、从心理角度分析弹奏中记忆规律
第四节 音色与奏法
第五节 钢琴弹奏基本指法
一、顺指法
二、扩指法
三、缩指法
四、穿指法
五、跨指法
六、换指法
七、轮指法
八、长音暗换指法
九、落滚指法
第六节 指法总结与指法设计
一、指法总结
二、基本指法标注方法的探讨
三、指法设计
第六章 钢琴演奏技能技巧
第一节 钢琴技术门类
一、织体技术
二、歌唱性技术
三、踏板技术
第二节 乐曲练习
一、柱式和弦伴奏型
二、分解和弦伴奏型
三、半固定分解和弦型
四、阿尔贝蒂分解和弦伴奏音型
第三节 节奏
第四节 音阶
第五节 和弦
一、和弦及其色彩
二、和弦弹奏的分类及其训练
第六节 琶音
第七节 双音、八度
一、双音的训练
二、八度的训练
第八节 装饰音
一、倚音
二、波音
三、回音
四、颤音
第九节 触键
一、指力触键
二、手力触键
三、臂落触键
四、全臂触键
第十节 踏板
一、踏板介绍
二、右踏板的使用
三、左踏板的使用
四、中踏板的使用
五、踏板的使用原则
第十一节 钢琴演奏协调性
一、手指独立性
二、手指灵活性
三、手指均匀性
四、手指指力的训练
五、腕、肘、臂协调的作用
六、碗、肘、臂协调的训练
第十二节 钢琴演奏心理技术
第七章 教学中钢琴乐曲处理技巧
第一节 钢琴作品的研究与处理
一、分析、理解作品
二、钢琴作品的处理
第二节 练习曲的处理与表现
一、练习曲的技术难点
二、练习曲的处理方法
第三节 复调作品的处理与表现
一、复调作品的弹奏特点
二、复调作品的处理方法
第四节 大型钢琴作品的处理与表现
一、大型作品概述
二、小奏鸣曲的处理方法
三、奏鸣曲的处理方法
第五节 中国钢琴作品的处理与表现
一、中国钢琴作品的创作特点
二、中国钢琴作品的演奏特点
三、中国钢琴作品的处理方法
参考文献