高等艺术院校设计专业教学大参考·色彩配置

本书结构安排如下：从宏观上来讲，色彩配置包括“自然色”和“人为色”两大类。所谓“色彩”，乃是人类大脑对于各种客观存在有着特定波长光线物质的主观感知（详见第一章“色彩景观”）。在这一思辨的基础上再作进一步延伸，我们便得出各种“色彩分类法”以及“色彩三要素”、“色彩与色立体”和“三大色觉理论”（详见第二章“色彩体系”。）无论是“递增混合”还是“递减混合”、“套色叠印”还是“电脑配色”，色彩都可以通过各种方式调配出丰富的色彩变化，这就为色彩配置设计提供了一个物质保证（详见第三章“色彩调配”）。若两色以上并置形成一种相配、相称、相同、协调或相比关系和组合，便涉及“色彩一致性”、“色彩和谐性”和“色彩对比性”三个方面（详见第四章“色彩趋势”）。色彩配置的精髓，在于最终形成一个多样化的“色彩关系”、“色彩妥布与统筹”以及“色彩动力学”构图趋势（详见第五章“色彩构图”。当然，色彩配置的最高境界无疑是用色彩恰如其分地构思、营造一种情调、气氛和意境，只有内容与形式完美统一，才能使“美”真正能够通过色彩搭配得以准确地传达和诠释（详见第六章“色彩创意”）。 本书为高等艺术院校设计专业参考用书，书中介绍了色彩配置的种类及相关问题，并附大量精美图片，对广大师生及艺术设计者具有较好的参考作用。

第一章 色彩景观   自然色     植物色／动物色／非生物色／气象色   人为色     装饰色彩/绘画色彩/设计色彩   物理色     光色／颜料色／感光色／光、热致变色／光干涉色   知觉色     色彩恒常性／色觉适应／色彩后像／色错觉／色彩调节 第二章 色彩体系   色名与色彩分类     习惯命名法／系统命名法／标色法   色彩三要素     色相／明度／纯度   色轮与色立体     普朗色轮／孟塞尔色立体／奥斯特瓦尔德色立体   色觉理论     三色说／对立说／阶段说 第三章 色彩调配   色彩混合     递增混合／递减混合／透明混合／旋转混合／空间混合   常用颜料配比     绘画颜料复色调配/石肖基漆复色配比／印刷色配比   印刷套色     平调与连续调／网点色/单色与双色调印刷／四色套印及分色工序／油墨与叠色／叠印版序   电脑配色     计算机辅助色彩设计，从样本调色板上选色／色彩处理／视频调色注意事项 第四章 色彩匹配   色彩一致性     色彩规划与管理，色复现／色差与宽容量／显色性与演色性／同色异谱／RGB、CMYK色彩模式及其转换／网页安全色   色彩和谐性     无彩色并置侗种色并置／同类色并置   色彩对比性     色彩对比与对比色侗时对比与连续对比/强对比与弱对比   对比色协调法     色相对比调和／日月度对比调和／纯度对比调和，其他补救办法   实用配色指南     国际照明协会系统／色度图样本与潘顿配色系统／颜料配色表 第五章 色彩构图   色彩关系     主次关系／连续性与非连续性关系／空间关系   色彩分布与统筹     平衡法则／比例法则，视感旋律／统一色调   色彩动力学     格式塔原则／形色互动，视觉引导／色彩动态和谐 第六章 色彩创意   构思立意     命题创作／宣泄感情与理性制约／偶然性组色触发创作灵感   色彩想象     色彩联想／色彩象征／营造意境   综合设计意图     功能色配置／市场色配置／构成色应用 参考文献