中国音乐理论话语体系研究 第二届学术研讨会论文集

从本书中收录的论文可以看到，表演艺术家、作曲家与音乐学理论家们的直面接触，当面聆听，改善了以往学术会议中理论与实践相脱节的情况，共同将这一重大理论问题逐渐引向深入，不断完善相关概念体系，为中国音乐表演理论话语体系的建设做出了自己的贡献。

本书有“中国音乐表演理论话语的深层内涵，中国音乐表演的流派、风格与系统，中国音乐表演的历史与审美，中外音乐表演理论比较，音乐表演与创作的关系，其他相关问题”等六个议题，旨在对不同类型表演理论作个性化诊释的同时，多学科视角就不同传统音乐表演领域的个性与共性问题展开深入研讨，总结历史、联系当下、认真梳理，最终在历时与共时、个案与整体相结合的语境中，取得对传统音乐表演理论话语体系的明确认识，整体把握中国音乐表演理论体系架构。

中国艺术研究院音乐研究所前身是1949年11月成立的中央音乐学院研究部，缪天瑞、李元庆先后任主任。1959年改称中国音乐研究所，直属文化部艺术局。1961年再次归属中央音乐学院，改称中央音乐学院中国音乐研究所。1964年中国音乐学院成立，研究所划归该院。1973年并入文化部艺术研究机构(即后来的中国艺术研究院)。

中国音乐表演理论话语的深层内涵
中国音乐表演理论话语体系的整体架构/项阳 3
音乐学，请把目光也投向表演——为2018年第二届中国音乐理论话语体系（表演理论）学术研讨会而作/秦序 20
筐格在曲 色泽在唱/杜亚雄 42
一往情深与超旷空灵——对中国音乐艺术意境创造的感悟/胡志平 50
音乐表演民族志的理论与方法/萧梅 李亚 56
中国音乐表演理论话语需要“话语转换”/张燚 73
中国音乐表演的流派、风格与系统
从民族声乐表演到民族歌剧表演话语体系建构散议/黄华丽 85
“润腔”释义/郭克俭 93
声学视域下的京剧颤音研究/韩启超 108
“派别”话语下的古琴音乐认同/胡斌 126
中国音乐表演的历史与审美
《仁智要录•调子品》与古琴“调意”之渊源与流变/丁承运 137
古代文献中的歌唱话语/刘 勇 147
中国音乐表演的审美——韵/杨易禾 152
祭孔雅乐三题——兼论中国古代雅乐的表演话语体系/张咏春 163
曲牌【耍孩儿】的宫调、格律与联套方式在诸宫调中的实践——对中国传统曲牌发展脉络的窥探/赵君 177
安伽墓舞伎舞姿形态的再认定/李淼 196
新乡霸王鞭舞音乐考/王晓坤 杜元媛 205
中外音乐表演理论比较
试论民乐演奏的技法特性与审美表达——以琵琶艺术为例/吴玉霞 215
大江东去浪千叠——唢呐在北方昆曲唱腔中的妙用/刘静 228
音动冰弦 吹落梅花——琴箫合奏文献释读与实证/林晨 陈忱 235
古琴单谱本集体打谱的实证探讨——写在明《松弦馆琴谱》《西麓堂琴统》打谱集出版之后/张子盛 253
精湛作品的隐秘结构研究——“微”视角下闵惠芬二胡润腔艺术力度形态解析/张丽 272
南阳鼓词发展历程的考察与研究/别松梅 280
河南传统声腔音调初探/马志飞 288
音乐表演与创作的关系
口头表演的过程表述——以蒙古族音乐的口传性研究为例/博特乐图（杨玉成） 305
南音表演的传统与当代/陈燕婷 325
回顾与思考、解蔽与探索——新时期竹笛作品创作述评/胡亮 335
转释与嬗变——融汇古琴音乐元素钢琴曲二度创作中的音色意向阐释/王爱国 翟毅 344
探索民族声乐演唱之“法”的中国范式/党宇娜 359
口传心授——中国音乐的重要教学方法/尚永娜 366
继往开来创新声——第二届中国音乐理论话语体系（表演理论）学术研讨会评述/胡斌 374
后记 384