动画分镜头绘制技法(第3版)

本书作为第3版，对原有内容进行了大量的更新，内容丰富，结合现代动画创作理念，方法也更加科学。作者结合多年来的教学经验，从理论到实践操作对相关内容都进行了详细的讲述。

本书由七章组成，第一章细致讲解了动画分镜头的基本概念和重要功能。第二章着重讲解了从剧本到动画文字剧本的重要过程，以及动画分镜头的制作流程和步骤。第三章讲解了动画分镜头中的各种透视变化规律与操作方法。第四章通过典型的视听案例，讲解了镜头、景别、场面调度、蒙太奇、轴线等视听知识。第五章通过典型的视听案例进一步讲解了视听语言具体分镜头的应用。第六章主要讲解了动画分镜头的画面构图规律、技巧与方法。第七章讲解了动画分镜头中人物动作 与表情的设计方法及提高表演技巧的建议。本书可作为高等院校、职业院校动画、漫画、游戏及相关专业的教材，也可作为数字娱乐、动漫游戏爱好者及相关从业人员的参考书。

姚桂萍：山西传媒学院动画与数字媒体艺术学院教授，从事教学30年以来，不断钻研进取，厚积薄发，长期坚持在教学一线授课。2018年获得山西省模范教师称号。2019年主持申报山西传媒学院动画专业为省级一流专业。 基于教学实践，近年来公开发表核心学术论文8篇，分别发表在《中国电视》《中国广播电视学刊》等核心期刊。主持并完成省级教学改革研究项目《基于“传承?融合?创新”思维的动画专业人才培养体系的建设与实践》1项。 主持并参与省级课题3项。编写规划教材9部，其中《动画艺术概论》《影视动画视听语言》获得第九届、第十届中国高等院校影视学会“学会奖”中获得著作类教材三等奖。《动画概论》高职十四五国家规划教材。出版专著《动画创作与民间美术》1部。

第一章动画分镜头基础1
第一节动画分镜头概述1
一、动画分镜头台本的早期历史1
二、动画分镜头的基本概念3
三、动画分镜头的制作分类4
四、动画分镜头的作用8
第二节对动画分镜头的认识11
一、分镜头表11
二、镜号、规格、秒数和背景的填写13
三、动画分镜头内容的具体要求14
四、动画分镜头中人物形体与表情设计的关键提示18
五、动画分镜头人员的基本素质24
第三节动画分镜头的分类24
一、以创作工艺分类25
二、以传播媒介分类28
第四节动画分镜头与电影分镜头及漫画的异同32
一、动画分镜头与电影分镜头的异同32
二、分镜头设计中漫画与动画分镜头的异同34
思考和练习37
第二章动画分镜头创作38
第一节把剧本转化为文字分镜头38
一、导演阐述与文字分镜头38
二、剧情结构的分析和掌握50
三、前期概念设计50
四、影片风格的分析和掌握52
五、人物、场景造型的分析53
六、镜头风格和叙事风格56
七、分镜头绘制案例57
第二节动画分镜头创作流程64
一、构思阶段64
二、草图设计阶段64
三、镜头画面设计阶段67
四、审定和细化设计阶段71
五、动态故事板和三维动画预演71
第三节动态分镜头74
思考和练习74
第三章分镜头中的透视应用75
第一节掌握镜头画面的透视75
一、分镜头画面中透视的重要性75
二、透视的要素76
三、透视的类型76
四、视平线的高度81
五、掌握空间构图能力84
第二节不同镜头类型中的透视变形84
一、景深85
二、镜头的类型85
思考和练习90
第四章视听语言的分镜头应用91
第一节景别的运用与作用92
一、常用的景别92
二、景别的划分96
第二节镜头角度97
一、主角度98
二、平拍角度99
三、俯视角度101
四、仰视角度102
五、仰、俯角度103
第三节镜头的表现手法106
一、快慢镜头106
二、长镜头107
三、关系镜头107
四、动作镜头108
五、渲染镜头108
六、主观镜头109
七、客观镜头110
第四节对运动镜头的认识和运用110
一、推镜头110
二、拉镜头112
三、跟镜头113
四、移动镜头113
五、摇镜头117
六、升降镜头118
七、旋转镜头119
第五节机位的运用与轴线121
一、镜头的构成121
二、轴线的运用123
三、越轴的处理130
四、越轴中应注意的问题134
第六节镜头中的光线与声音135
一、光线在动画中的意义135
二、光线的特性135
三、光线在动画中的作用139
四、分镜头实例中的光线143
五、分镜头设计中的声音要素145
第七节场面调度与借用镜头的运用146
一、场面调度的概念146
二、动画场面调度147
三、场面调度的类型149
四、借用镜头155
第八节镜头中的蒙太奇155
一、蒙太奇概述155
二、蒙太奇的类型157
思考和练习169
第五章如何使分镜头合理流畅170
第一节景别变化的运用170
一、景别的组合效果和运用170
二、在绘制分镜头时对景别的运用要注意的事项175
第二节镜头的组接技巧175
一、技巧性转场方式（特技连接）176
二、无技巧转场方式（直接切换）178
第三节正确掌握画面的方向184
一、视线方向184
二、事物运动的方向186
三、自然现象的方向188
四、背景的方向189
第四节镜头的节奏控制190
一、节奏与造型手段191
二、节奏的时间控制196
三、经典镜头实例分析197
思考和练习199
第六章镜头画面构图200
第一节画面构图的规律200
一、固定的宽高比200
二、画面几何中心202
三、画面视觉中心203
四、画框的无形力量203
五、构图处理中的五种基本画面形式204
六、构图平衡205
七、构图对比与调和207
八、构图空间的预留208
第二节画面构图的视觉元素分析208
一、画面视线流畅208
二、画面构图的组合211
三、地平线位置219
四、透视关系220
五、画面幅式221
六、静态构图与动态构图221
第三节画面构图应注意的问题224
思考和练习225
第七章分镜头中的人物表演226
第一节人物动作设计226
一、角色小传226
二、规定情境227
三、动作设计227
第二节人物表情设计233
一、表情设计方法234
二、人物表情设计中的常见问题236
思考和练习237
参考文献238