中国风创意水墨时装画

※针对中国人物的时装画表达。 作者在几十年的时装设计生涯中，有感于时装画表现“全盘西化”，时装模特“千人一面”的痛点。在时装画创作中探索中国本土的审美与气质，表现“国潮风”“新中式”浑然天成，也更适合中国设计师的服装表现。 ※综合技法的创新运用。 本书中的技法绝不局限于中国传统的水墨画，而是中国画与版画、钢笔画、水彩画相融合，独特的融汇中西的综合技法，不仅仅适合表现“新中式”风格，对于摇滚风、哥特风、解构主义等的表达也巧妙、贴切，使时装画表现更自由，风格更多元。 ※内容细致实用，清新动人。 书中提炼了“干墨画法”“大写意法”“滴溅画法”等18个独特易上手的水墨时装画技法，对水墨画如何表现人体、各种面料的质感等常规时装画模块部分也有介绍，帮你摆脱千篇一律的马克笔、彩铅手绘。 ※激发服装设计的创作灵感和思维。 在时装画技法之外，本书还增加了设计草图、效果图和款式图的教学内容，包括时装插画与效果图、设计草图、款式图之间的互相转化方法，帮助你发掘设计的灵感来源，形成自己独特的绘画语言和设计型格。

丹尼，原名陈丹，本科毕业于东华大学，研究生毕业于广州美术学院，曾在多个时装品牌任设计师和设计管理者，2004年至今在华南农业大学艺术学院任教，副教授，硕士生导师。 主要教授时装画、插画、时装设计、设计心理学、设计调研方法论、时装品牌视觉识别、时尚评论与写作等课程，有近20年的时装艺术创作指导经历，已出版《时装品牌视觉识别》等部委级规划教材。 酷爱文学、绘画、哲学、心理学，近年来致力于本土时尚原创力研究。

第一章 独立语言：成长之路001
第一节 本土时装画的困境002
如何找到自己的语言002
第二节 水墨之美004
第三节 自由之笔005
第四节 白纸之静006
第五节 水之情绪008
第六节 意象捕捉009
第七节 造型之力010
第八节 自然成画011
第九节 诗意的诞生012
第二章 时装画类013
第一节 时装插画014
第二节 设计草图015
第三节 时装效果图016
第三章 水墨实验017
第一节 水墨技法018
第二节 干墨画法019
第三节 墨色点染022
第四节 清底写墨024
第五节 清底点墨026
第六节 清底冲墨028
第七节 墨底冲墨032
第八节 干湿结合036
第九节 大写意法039
第十节 硬笔介入041
第十一节 滴溅画法044
第十二节 墨色晕染045
第十三节 湿墨画法046
第十四节 吸墨技法047
第十五节 层叠画法048
第十六节 排线画法049
第十七节 双色衔接050
第十八节 综合技法051
第四章 经典印象：墨画西方053
第一节 世纪之初054
第二节 香奈儿时代055
第三节 黄金时代056
第四节 想念迪奥057
第五节 年轻风暴058
第六节 摇滚之爱059
第七节 宽肩风格060
第八节 解构主义061
本章小结062
第五章 人物实验：本土探索063
第一节 本土时尚困境064
人物西化064
第二节 人物探索065
第三节 人物灵感066
1.明星、名模、专用模特066
2.外在灵感067
3.内在灵感069
第四节 人物发型070
第五节 人物五官071
第六节 人体之美072
第七节 人体探索073
第八节 水墨人体074
第九节 人体表达075
第十节 姿态之美076
第十一节 创造姿态077
第十二节 手的表情078
第十三节 手的结构079
第十四节 足部设计080
第十五节 人物诞生081
东方女孩081
第十六节 人物对比082
西方审美与东方审美082
第十七节 人物情绪083
1.轻快、愉悦083
2.忧郁、压抑084
3.惊奇085
4.迷茫086
5.恐惧087
本章小结088
第六章 时装实验：色形图质089
第一节 色090
1.黑090
2.白091
3.灰092
第二节 形093
1.人体与时装093
2.点线面体095
3.线096
4.面112
第三节 图126
1.动物图案126
2.植物图案129
3.风景图案132
4.人物图案133
5.几何图案134
6.符号图案136
7.多元图案137
8.插画图案138
9.创造图案139
第四节 质141
1.质感想象141
2.蕾丝面料142
3.牛仔裤143
4.粗线毛衣144
5.中粗毛衣145
6.细线毛衣146
7.柔软绒料147
8.大皮草148
9.小皮草149
10.皮草拼接150
11.印花衬衫151
12.透明面料152
13.柔软丝绸153
14.飘逸轻纱154
15.混合质感155
16.贴纸妙用156
17.创造质感157
第七章 故事实验159
1.浇花的女孩160
2.荆棘日记161
3.扑克牌镇162
4.那一刹那163
5.长日漫漫164
6.白鸟之殇165
7.插画草图166
8.从插画到设计167
结语 创作的奖赏169