为曲艺大家站台 姜昆序跋集

为张寿臣、郭启儒、单田芳、王毓宝、陈涌泉、李伯祥、魏文亮、梁左、常宝丰、常贵田、孙晨等曲艺大家、名家助阵 涉及相声、评书、快板、京韵大鼓、山东快书、河南坠子、二人转、京东大鼓、天津时调、梅花大鼓、南音等多个曲艺种类 涉笔成趣，回望曲艺辙痕，书写对事业痴和情；韧竹剪风，面向曲艺未来，倾心为曲艺鼓与呼 本书中，姜昆不仅回忆了曲艺人、曲艺事，表达了自己的曲艺情，还阐释了他的曲艺观，并为曲艺鼓与呼。正如孙福海所说：姜昆的一篇篇序言就是对一座座丰碑的托举。这一座座丰碑就是近二十年来曲艺发展的辉煌缩影，是“大曲艺”概念下的成果，是托碑人的心血和汗水，是载入史册的见证，是曲艺发展进程中记载艺术瑰宝的里程碑。同时本书也展现了姜昆德隆望尊、韧竹剪风的修为。

本书收录了姜昆为张寿臣、郭启儒、单田芳、王毓宝、陈涌泉、李伯祥、魏文亮、梁左、常宝丰、常贵田、孙晨等曲艺名家及曲艺著作所作的序或跋，涉及相声、评书、快板、京韵大鼓、山东快书、河南坠子、二人转、京东大鼓、天津时调、梅花大鼓、南音等多个曲艺种类，不仅彰显了近二十年曲艺发展的辉煌，具有里程碑意义，而且通过曲艺人、曲艺事、曲艺情，回望了曲艺辙痕，进而阐释了姜昆的曲艺观，并为曲艺的发展鼓与呼。本书同时展现了姜昆深厚的理论功底和德隆望尊、韧竹剪风的修为。

姜昆，有名相声表演艺术家，中国曲艺家协会主席，当今中国说唱艺术和欢笑艺术的领军人。现担任国际说唱艺术联盟首届主席。师从相声巨匠马季先生，是重量非物质文化遗产代表性项目（相声）代表性传承人。从艺五十余年，先后担任中国广播说唱团团长、中华曲艺学会会长、中国艺术研究院曲艺研究所所长，其主编的《中国曲艺通史》《中国曲艺概论》对我国曲艺发展进行了全面梳理，结束了中国曲艺长期“无史无论”的局面。

笑林中人
相声大家张寿臣——《相声名家张寿臣传》序
常氏相声百年传奇——《我的父亲常连安》序
永远的绿叶——《永远的绿叶———纪念捧哏大师郭启儒先生》序
相声的“雅”与“俗”——《清门后人：相声名家陈涌泉艺术自传》序
永远的守望者——《藏地追梦人———土登的传奇人生》序
刘赶三再世——《百丑图》序
无丑不美，丑中见美——《吴兆南之皕丑图》推荐序
耄耋观念依然新——《论李伯祥的相声艺术》序
津派代表，相声大家——《魏文亮相声艺术理论文集》序
相声世家——《五“独”俱全》序
耀文老师好走——《天堂里的笑声：我们心中的侯耀文》序
相声艺术的耕耘者杨志刚——《艺海无涯——杨志刚的艺术之路》序
关于梁左——《虎口遐想———姜昆梁左相声集》跋
“道友”全维润——《百将图——全维润相声小品集》序
贵在创新——《杨鲁平曲艺作品集》代序
我看孙晨——《孙晨相声文集》序
师父的话——《徐惠民相声集》序
我看“曲”与“相声”——《说相声》序
企盼相声绽新花——《姜昆表演相声精品集》编后记

艺海拾贝
中华艺术宝库中的明珠——《中国传统相声大全》（全五卷）序
中国曲艺史论研究的新里程——《中国曲艺通史》《中国曲艺概论》代序
相声需要一本词典——《相声大词典》序
用曲艺艺术搭起心灵之桥——《东北亚说唱艺术散论》序
潜心研究，成功问世——《笑料中的修辞学》代序言
相声做科普，有益的尝试——《科普相声集》序
笑，可以计算出来吗？——《相声的有限元》序
搭档的风采——《搭档》序
难得清醒的“梦话”——《追梦斋呓语》序
寄语国粹情未了——《逗你没商量：相声界奇闻趣事》序
听他说“相声那些事”——《相声那些事》序
价值引领是曲艺立身之本——《说学逗唱有乾坤》序
《虎口遐想》三十年——《虎口遐想三十年》序
喜见相声露春颜——《全国（天津）相声新作品大赛入围作品集》前言

曲苑奇葩
蒋慧明和她的曲艺情结——《蒋慧明曲艺论文集》序
竹板声声，天籁之音——《中国快板精品选》代序言
快板大师高凤山——《高凤山》序
为快板艺术加油助威——《快板演唱的研究与探讨》序
我的第五个心愿——《中国传统二人转大全》序
使二人转更好地“转”下去——《东北二人转口述史》序
咬定青山不放松——《我和二人转》序
曲艺界的骄傲——《赵铮坠子艺术的审美特质》序
文章合为时而著——《黄枫山东快书选集》序
鼓曲艺术亟待传承发展——《京韵大鼓少白派———纪念京韵大鼓“少白派”
创立传承九十周年》序
“董老至今犹唱别” ——《董湘昆京东大鼓文集》序
为梅花大鼓教材的出版喝彩——《梅花大鼓专业教材》序
曲艺奇葩王毓宝——《天津有个王毓宝》代序
七十年，不散的风云——《且听下回分解：单田芳传》序
北美崔哥，皇城根儿底下的黑色幽默——《北美崔哥：中国人来了》推荐序
向南音致敬——《厦门南音指谱全集》序

附录
民族文化的瑰宝———民间艺术——“中国国粹艺术读本”丛书推荐语
从语言学视角研究幽默和笑话的艺术专著——《幽默笑话语言学》推荐语
续写西岗曲艺梦——《快板基础教程》推荐语

     相声大家张寿臣 张寿臣先生可是中国相声界的一位大家。行内行外没有不服他的。我没有见过他，但是总觉得和他特别熟，因为几乎每一位前辈都和我讲过他的故事。 马季老师说，他见张寿臣的时候，心里打鼓，因为听说这老头儿特别厉害。他是跟着侯宝林老师一起去的，侯宝林那么大的“腕儿”，见张寿臣先生毕恭毕敬，张寿臣先生让他坐他才敢坐下，而马季一直在侯宝林身后站着。 侯宝林师爷曾跟我说：“张寿臣开始老看不惯我表演相声加时代歌曲，说我是唱相声的，不是说相声的。后来，我的演出效果好，他改变了看法，和别人说：‘要唱，照宝林那么唱！’认可了我对相声的改革。” 前辈们对于张寿臣先生的敬仰溢于言表。 为什么呢？是什么样的作为和贡献使张寿臣先生深受中国相声界爱戴呢？ 张寿臣先生是一位贤人，他明大理。他知道要使相声这门纯民俗的口头说唱艺术走进殿堂，成为雅艺，必须脱胎换骨，向文化靠拢。 张寿臣先生是一位学者，除去他在相声创作中引经据典，有些作品则纯粹是他对前人的经典进行演绎和再现。 张寿臣先生还是一位舞台艺术实践者。他最烦人说“糊涂相声”，最不喜欢相声演员格调低下。他说：“在传统相声里，我腻歪《梦中婚》这块活，过去‘万人迷’使的时候根本不怎么花哨，后来不少人一‘加工’，简直是‘各有所妙’，说起来眉眼乱飞，怪声怪调，丑态百出。谁在生活里追求花哨事儿，谁就在段子里添油加醋。我绝不是说这个段子不能够整理上演，我只是想借这个说演传统相声，这样演和那样演不单纯是个演出技巧问题，而是联系到演员思想本质的。”听，这就是张寿臣先生的追求，20世纪50年代初期说的，今天听来，依然振聋发聩！ 中国相声自从有了张寿臣先生，格调升高了，地位提高了，用句时髦的话说，开始和文化接轨了。 相声艺人都看到了张寿臣先生改造相声以后，相声艺术登上了一个新台阶，所以，都服了这位老先生。 浸透在表演艺术当中的文化是一种潜质，没有人甘心没有文化。但是内在浅薄没有玩意儿，外在就无文化可言。传统相声艺术游弋于街头地摊，活跃于市民的茶馆酒肆之中，迎合世俗需要，追求廉价笑声，瑕瑜互现，为的是讨几个钱养家糊口。学这“混饭玩意儿”的和教这“混饭玩意儿”的，都不识几个大字，也无从谈什么文化追求。但这只是相声艺术队伍的一方面。必须承认，从相声受大众欢迎，成为“玩意儿”的时候起，就有不随波逐流的，就有不甘于现状的，就有把下九流的玩意儿当艺术来追求的贤者和智人。虽然他们并不是真正意义上的学者，或是“有闲及有钱”阶级，但是，他们在为自己钟爱的“玩意儿”抬高地位，寻新出路，建新平台。这是相声队伍的另一方面，而且是一个大方面。 谁看不起咱？有文化水儿的人！因为什么看不起咱？说的东西俗，没滋味儿！——得，就从这儿下手，提高文化品位，讲究段子的格调，搞雅俗共赏的玩意儿。 《揣骨相》《哏政部》《夸住宅》脱颖而出；《永乐大典》《笑韵》里取材，演绎出《三近视》；民间传说中集萃，道出《日遭三险》，刻画出《糊涂县官》。 张寿臣先生会得多，领会得深，带头走改造旧相声的路，地摊上的活，经过他规制拾掇，成了传统相声的精品，老活有了新意，新作文化品位提升，在张寿臣先生这一代，他成为明显的、实实在在的承上启下的突出代表。 我曾经多次听过张寿臣先生的相声、笑话，读过他写的故事书籍，每一次我都感到这些是中国民族民俗幽默喜剧的文学作品。 张寿臣先生是中国相声的集大成者，中国相声界为有这样的先人而自豪。作为晚辈，我只有顶礼膜拜，潜心用功，继承他的务实求真的批判理念，以弘扬中华民族文化精神为己任，才可以谈中国曲艺艺术21世纪的主题——保护和发展。 2005年 P3-5