中国花鸟画语言研究·禽鸟

花鸟画是世界艺术之林的瑰宝，是中国特有的画种之一。花鸟画家以独特的视角关照自然中的一花一草、一禽一鸟，赋予了花鸟人格象征和生命意义。花鸟画的艺术语言成熟之早也是其它画种所不及的。五代时期，花鸟画就有了“徐黄异体”的风格之分，这标志着花鸟画的成熟。人们在表现花鸟内容的同时，有了“野逸”、“富贵”的审美品格之分。在表现手法上，花鸟画还有了“重彩”、“水墨”之分，并且建立了以线为主、“皴、擦、点、染”为辅的绘画语言体系。它在真实地表现自然客观对象同时，更是提出了“生”的理念。花鸟画不仅满足于花鸟形象的再现，更注重深入地表现自然的内在生命状态、生命气息，传达画家对生命向往与生命意义的追寻。
花鸟画形象的出现几乎与人类绘画形态的出现同步。它在最早的原始岩画中就有所体现。战国时期的《人物御龙帛画》中出现了花鸟画形象。其中的鹤首、龙、鱼的形象是以道劲有力的书写性线条来表现的。画家在把握形象特征的同时传达出所表现物象的生机和气息，已经露出中国花鸟画面貌之端倪。而在东晋顾恺之的《洛神赋图》中，花鸟形象概括精炼，线条简练，造型朴拙，传达出东晋的时代气质。
至唐代，花鸟画已日臻成熟。韩斡的《照夜白》、韩混《五牛图》等展现出了这个时期高超的艺术造诣。其中《照夜白》中马的形象充分体现了唐代的风范：造型肥硕，却骨、气、韵诸全，眼睛与嘴的夸张变形，彰显了马的勃勃向上的生命力。《五牛图》将运笔遒劲，线条概括、简练，牛的朴实性格被完美展现。
五代黄荃的《写生珍禽图》代表了宫廷花鸟画的细致、严谨、工整、完美。禽鸟的轮廓以工整细丽的线条勾勒，头部及羽毛通过墨色层层渲染达到视觉的逼真效果。腹部及腿部着色不多，但朱砂的红色与墨色的对比以及白色的托染，使得画面富丽而典雅。黄荃的绘画风格对后世影响深远，形成了一种集体的“富贵”风格。与黄荃的“富贵”不同，徐熙的花鸟画“野逸”而富水墨形态，极大地丰富了花鸟画的表现语言，与徐熙“落墨法”接近的《墨竹图》，以朴素的色彩表现了雪景，画面意境静谧、清远。徐熙崇尚自然、生动的审美品格，在北宋崔白那里得到了很好的发展，并逐渐成为画坛主流。

马媛媛，女，生于中国甘肃，硕士学位，现任教于四川美术学院中国画系。多次参加中外美术作品展，并在国内外举个人画展多个，出版个人画集多部，作品被教育部等多家美术馆和艺术机构收藏。
个人展览：2010年作品参加美国文化艺术交流展，举办《马媛媛水墨作品展》（美国西雅图）：2011年举办《与美丽的邂逅一一马媛媛水墨作品展》（深圳关山月美术馆），2013年举办《炫墨一2013马媛媛新作展》（上海朱屺瞻艺术馆）。
群展及获奖：2005年作品入选全国第一届大学生艺术节，获绘画类专业组一等奖。2010年作品入选“2009（养墨堂）中国美术大奖赛”获入围奖，2014年作品《梦庄周》入选第十二届全国美展，2015年作品获得重庆市中国画学会2015年年展暨第一届学术展学术奖（优选奖），2016年作品入选“2016第三届南京国际美术展”，2017年作品获得第六届重庆市美术作品展二等奖：2014年出版《温软的颠覆―马媛媛当代水墨经验》文化艺术出版社，《水墨清相―马媛媛作品集》天津人民美术出版社，2015年出版《独立水墨探索文集》文化艺术出版社。

第一部分 花鸟画（禽鸟）经典作品解读
《红梅孔雀图》
《竹石锦鸠图》
《秋塘凫雁图》
《乳鸭图》
《桑果山鸟图》
《竹鸠图》
《太液荷风图》
《霜柯竹涧图页》
《写生珍禽图》
《寒雀图》
《瑞鹤图》
《五色鹦鹉图》
《桃鸠图》
《竹禽图》
《鹌鹑图》
《柳鸦芦雁图》
《子母鸡图》
《驯禽俯啄图》
《哺雏图》
《写生珍禽图》
《果熟来禽图》
《枇杷山鸟图》
《雏雀图》
《枯荷鹊鸽图》
《枯叶嘹哥图》
《鸡雏待饲图》
《竹雀图》
《沙渚凫雏图》
《竹鸡图轴》
《鸭图》
《竹雀图》
《架上鹰图》
《幽篁戴胜图》
《瑞鹊图》
《枫鹰雉鸡图》
《鹰桧图》
《花竹锦鸡图轴》
《山桃锦雉图》
《三友百禽图》
《桂菊山禽图》
《明月宿雁图》
《浴禽图》
《书画合装册之八》
《山水花乌册之六》
《双鹤图》
《双吉图》
……
第二部分 花鸟画经典作品临摹