十六世纪的意大利艺术

本书属于“辉煌的艺术”系列，主要介绍了欧洲文艺复兴晚期众多艺术画派如风格主义、威尼斯画派等，以及有名的画家，例如帕拉迪奥、提香、卡拉瓦乔……带领读者回到那个艺术辉煌发展的时代，了解举世瞩目的艺术作品产生的背后故事。此外，本书除了正文还增设人物简介、佳作赏析以及技法与材料三大部分，内容更加丰富详细，便于读者更加深入、全面地延伸探索。本书不局限于对艺术的介绍，更从政治、经济以及文化的角度，介绍了十六世纪的意大利艺术的发展。书中精选200余幅高清图片，具有很高的观赏价值和收藏价值。

01 从风格主义到天主教改革
文艺复兴后期
罗马重新成为世界之都
人物简介 马尔滕·范·海姆斯凯克（马尔滕·范·维恩）
佳作赏析 耶稣遗体下十字架
瓦萨里的著作集和《艺苑名人传》
02 教皇保罗三世和教皇额我略十三世统治期间的罗马
从风格主义到天主教改革
教皇保罗三世统治期间：城市规划的革新和米开朗琪罗最后的壁画
佳作赏析 国会大厦外有石头台阶的斜坡
人物简介 亚历山德罗·法尔内塞
16世纪中叶的罗马风格主义
佳作赏析 法尔内塞别墅
特伦托会议后罗马的艺术
佳作赏析 额我略一世圣格雷戈里奥·马尼奥的弥撒
人物简介 费代里科·祖卡里
佳作赏析 圣母访问
03 公国权力相争之地
佛罗伦萨之从科西莫一世到费迪南一世
承前启后者：亚历山德罗·德·美第奇公爵
科西莫一世和旧宫的装饰
佳作赏析 维纳斯与丘比特（寓意画）
乔尔乔·瓦萨里在旧宫
五百人大厅的装饰
弗朗切斯科一世的书房
乌菲齐美术馆和特里布纳厅的建造
人物简介 乔尔乔·瓦萨里
领主广场上的雕塑
本韦努托·切利尼进入公爵宫廷
大公的新住所：皮蒂宫和波波里花园
佳作赏析 岩洞中的维纳斯雕像
郊区的别墅群
半宝石和王室祭堂
技法与材料 半宝石拼贴
04 提香
从威尼斯到享誉世界
和“现代风格”之间的冲突
提香在罗马
佳作赏析 教皇保罗三世和他的孙子亚历山德罗及奥塔维奥
提香在查理五世的宫廷
祭坛画和神话“诗学”
佳作赏析 美神维纳斯与阿多尼斯告别
走向纯粹：提香的晚年
佳作赏析 哀悼基督
05 安德烈亚·帕拉弟奥
古典与见识
对古代建筑的研究
大贵族客户们
佳作赏析 卡普拉别墅（又名圆厅别墅）
帕拉弟奥在威尼斯
建筑学著作和帕拉弟奥式风格的诞生
佳作赏析 奥林匹克剧院（舞台前和布景前部）
06 威尼斯
16世纪下半叶
威尼斯画派和风格主义
佳作赏析 奴隶的奇迹
共和国官方形象绘画的推出
人物简介 保罗·卡利亚里（委罗内塞）
经典之争：委罗内塞和丁托列托
人物简介 雅各布·达·蓬特（巴萨诺）
“塞浦路斯战争”及其后果
佳作赏析 利未家的宴会
委罗内塞、巴萨诺和丁托列托晚期的杰作
技法与材料 石画
佳作赏析 圣瓦伦丁为圣卢西亚施洗
佳作赏析 最后的晚餐
小雅各布·帕尔马：自我庆祝与文艺复兴的结束
07 米兰和博洛尼亚
从天主教改革到博罗梅奥时期
西班牙统治下的米兰
佳作赏析 耶稣加冕荆棘冠
圣卡洛时期
佳作赏析 海神喷泉
佳作赏析 查理五世制服富罗雷
人物简介 朱塞佩·阿尔钦博迪（阿尔钦博托）
博洛尼亚——从风格主义到天主教改革，重拾“自然”
伦巴第地区的自然主义
人物简介 安尼巴·卡拉齐
佳作赏析 肉铺
人物简介 焦万·巴蒂斯塔·莫罗尼
佳作赏析 卖水果的年轻女子
红衣主教费代里科时期
佳作赏析 圣鲁菲娜和圣塞孔妲的殉道（又名《三手联画》）
技法与材料 木器作坊的天主教改革——帕萨拉夸柜
08 热那亚
壮丽之城的荣耀
壮丽之城热那亚
佳作赏析 保利纳·阿多尔诺·布里尼奥莱·萨莱的肖像画
人物简介 加莱亚佐·阿莱西
09 西克斯图斯五世和克雷芒八世统治下的罗马
绘画和城市规划的革新
成为典范的耶稣教堂和16世纪末的建筑
教皇西克斯图斯五世在位期间：方尖碑和圣彼得大教堂的圆顶
从风格主义到天主教改革：16世纪末的罗马绘画
教皇克雷芒八世：罗马教会的胜利
16世纪到17世纪的建筑：马代尔诺与圣彼得大教堂的改建
绘画：拉斐尔的权威，天主教和“不分时代的艺术”的胜利
安尼巴·卡拉齐在罗马：想象成真
佳作赏析 阿多尼斯发现了维纳斯
佳作赏析 法尔内塞画廊拱顶上的壁画
人物简介 焦万·彼得罗·贝洛里
卡拉瓦乔在罗马
佳作赏析 马太的神召
佳作赏析 圣母之死
10 卡拉瓦乔
晚期
第一次在那不勒斯逗留期间的作品
从那不勒斯到马耳他：短暂的骑士冒险生涯
佳作赏析 正被砍头的施洗者圣约翰
从西西里岛到埃尔科莱港：走向这场历险的终点
卡拉瓦乔在那不勒斯产生的影响
大事年表

     1545年，米开朗琪罗和提香正迈入受人尊敬的、奇迹般的晚年，他们两人在罗马相遇了，教皇保罗三世·法尔内塞是两人的共同赞助人。这位教皇曾是特伦托会议的推动者。这两位互为竞争者的大师间的交往不乏摩擦，却象征性地标志着罗马再次成为整个艺术体系的核心和支点。在“永恒之城”中，随着圣彼得大教堂的圆顶不断增高，16世纪后半期开始集中涌现大量的工程、杰出作品、王公贵族的收藏品、国际艺术家和艺术流派，艺术在欧洲各地传播并发展出了不同的分支。 这一时期诞生和组织的新兴修会，旨在为天主教会结构注入新活力，这种与宗教改革紧密联系的现象甚至表达出了其中暗含的军事武装意味。其中一些修会极具教学和学术精神，他们试图对新教徒提出的最合理的批评之一做出回应，即天主教会对于文盲并没有履行其该尽的义务。一些修会致力于在新发现的土地上进行传教活动，同时用新天主教徒来反对推进宗教改革。还有一些修会，比如耶稣会士，以快速积累财富和扩张的方式进入权力结构并传播其信仰。 新兴修会的需求和想法，衍生出了与新象征性模型相结合的建筑构思，一般认为这是巴洛克艺术最重要的来源之一。 随着雅各布·维尼奥拉的创新作品耶稣教堂的修建，以及教堂第一阶段的装饰与依纳爵·罗耀拉所倡导的宗教信仰联系紧密，神圣建筑和圣画极简主义流派于16世纪80年代形成，他们对知识分子的异常言行不做任何让步，寻求信徒和宗教形象之间的直接贴合。在这个领域，希皮奥内·普尔佐内是一位极其严谨的肖像画家，他的作品主要描绘基督教教士。从普尔佐内开始，肖像画发展到了提香式肖像画的特别对立面，但这种新型肖像画并不被罗马各界人士所欣赏。提香的肖像画充满活力、色彩鲜明、画面紧迫感十足，能够迅速捕捉所描绘角色的动作；而希皮奥内。普尔佐内的肖像画则表现出一种平静的、不动声色的肃穆感，描绘了停滞的、定格的、不受时间影响的作品。马尔滕·范·海姆斯凯克（1498—1574）是扬·凡·斯霍勒尔的学生，后来又成了他的竞争对手。海姆斯凯克于1498年出生于个离马得勒支不远的小城，海姆斯凯克这个众所周知的名字正是来源于这座小城之名，他是16世纪最有趣却最难以捉摸的荷兰画家之。风格和主题的巨大差异贯串了画家漫长的艺术生涯，最引人注目的是他作品中展现出了不同类型的活力和绘画方法，这也诠释了这一时代艺术作品的独有特征。海姆斯凯克在绘画中作了多种尝试，他的作品丰富多样、生动鲜明、令人惊奇，可以说代表着16世纪整个欧洲的绘画风格的变化和定位。海姆斯凯克还十分擅长制图，他是欧洲伟大的制图大师之一。他在罗马逗留期间制作的极其准确的古代纪念性建筑物图稿，对想要了解这些建筑当时状态的人来说是一份珍贵且无价的证明，因为有一些纪念性建筑后来或被拆除或被改建，还有一些则使用现代建筑技术进行了改进，如圣彼得大教堂。在哈勒姆，老师斯霍勒尔的画室中，海姆斯凯克第一阶段的主攻方向是肖像画。但他的迅速成名引来了老师的嫉妒，于是他在532年前往罗马进行研修。在“永恒之城”度过的四年中，这位年轻的荷兰画家疯狂吸收现代和古代绘画的精华，成为北欧最博学多闻和最独特的大师之一。他的作品具有古典雕塑风格和米开朗琪罗式的强大力量感和戏剧性表现力，超越了安特卫普“浪漫主义者”们普遍追求的拉斐尔主义。再次回到故乡后，海姆斯凯克致力于发展具有独特风格的风格主义，他选择以神话人物为主题，如同戏剧中描绘的神圣场景一般追求画面的紧迫感，这也是画家蓬托尔莫和帕尔米贾诺的绘画特征，这两位画家也是非常值得纪念的风格主义画家。此外，海姆斯凯克还是一位极其高产的画家，他的高产不仅表现在平凡且有力的肖像画上，还表现在有着惊人细节的静物画、风景画和其他类型的作品中，他的这些作品指引着荷兰绘画未来发展的方向和路线。1574年，海姆斯凯克逝世于乌得勒支，当时正值荷兰共和国诞生之时，这场联合省的独立运动无疑给荷兰政府注入了新的活力。 与耶稣会有关的画家们展示了一个准确且相对简短的阶段，这个阶段在这个世纪结束后便结束了，不再发展。 在大师云集的16世纪和17世纪初期，出生于马尔凯的费代里科·巴罗奇象征着从卡拉齐到鲁本斯的转折点。巴罗奇受乌尔比诺和拉斐尔的艺术遗产影响，早期作品中展现出柯勒乔式的优雅，并加以威尼托的温暖色彩。在罗马逗留期间，巴罗奇参与了庇护四世在梵蒂冈花园中所建别墅的装饰工作，该工作由于他返回乌尔比诺而结束（1565）。回到乌尔比诺后，巴罗奇雄心勃勃地进行绘画创作并给多个中心寄送了自己的作品。 这位马尔凯画家设计制作的祭台装饰屏是对特伦托会议提出的神圣艺术“指示”的有力回应。风格主义所追求的精练但往往深奥晦涩的唯理主义被简单、可读且不烦琐的图像所取代。巴罗奇非常受对教会进行根本性革新的兄弟会和各修会青睐，如他为小谷圣母堂。绘制的作品《圣母访问》（1584—1586），是司铎祈祷会创始人菲利波·