舞蹈学基础

《舞蹈学基础》是北京舞蹈学院舞蹈学系系列舞蹈教材。全书由十个章节构成，即第一章舞蹈的认知、第二章舞蹈的概念、第三章舞蹈的发生与发展、第四章舞蹈的要素、第五章舞蹈的主要艺术特性、第六章舞蹈的形态、第七章剧场舞蹈与舞蹈家、第八章舞蹈作品、第九章舞蹈传播、第十章舞蹈审美。《舞蹈学基础》是一本适合舞蹈本科生学习的教材。

前言
第一章 舞蹈的认知
第一节 舞蹈是一种生命存在
一、舞蹈是一种生命存在的意识活动
二、舞蹈是肉体生命的优选表现
三、舞蹈是精神生命的优选象征
第二节 舞蹈是认知世界的一种方式
一、舞蹈是认知自然界的方法
二、舞蹈是人类自我认知的方式
第三节 舞蹈是一种文化现象
一、舞蹈是人类最早的文化现象
二、舞蹈是文化的重要表征
第四节 舞蹈是一种审美对象
一、非表演性舞蹈中存在着审美冈素
二、舞蹈成为一种审美对象
第五节 舞蹈是一种精神生产
一、舞者、产品与消费者
二、舞蹈生产过程的特征
第二章 舞蹈的概念
第一节 广义和狭义的舞蹈定义
第二节 综合性艺术解读
一、原始状态的综合
二、舞剧的综合
三、当代剧场的综合
第三节 舞蹈定义的三大视角
一、时空视角
二、生命视角
三、情感视角
第三章 舞蹈的发生与发展
第一节 舞蹈的发生
一、舞蹈发生诸说
◎巫术说
◎劳动说
◎性爱说
◎图腾说
二、远古舞蹈的“专业工作者”
三、现当代舞蹈的原始追踪
第二节 舞蹈的发展
一、舞蹈初期的全民性
二、推动舞蹈发展的先驱
第三节 舞蹈的存在方式
一、生活舞蹈的存在方式
◎交际功能
◎娱乐功能
◎健身功能
二、表演性舞蹈存在方式
◎认识功能
◎教育功能
◎审美功能
第四章 舞蹈的要素
第一节 时间要素
第二节 空间要素
◎非实体性
◎灵肉一体性
◎具象抽象合一性
第三节 力量要素
一、拉班的力效理论
二、拉班理论的影响与应用
第五章 舞蹈的主要艺术特性
第一节 动作性
一、舞蹈动作的构成
◎舞姿
◎连接动作
二、对动态理论的认识
第二节 情感性
一、舞蹈产生的根源之一
二、现代人的体认
三、舞蹈艺术情感的层级
第三节 节奏性
一、怎样理解舞蹈的节奏
二、舞蹈的节奏与音乐的节奏
第六章 舞蹈的形态
第一节 舞蹈种类
一、古代舞蹈分类
◎文舞·武舞
◎雅乐·俗乐
◎健舞·软舞
二、现代舞蹈分类
◎民族民间舞
◎芭蕾舞
◎中国古典舞
◎现代舞
◎当代舞
第二节 舞蹈种类的划分
一、逻辑与风格划分
二、流派划分
三、学术划分
◎三分法
◎两分法
四、板块划分
五、规模划分
六、种类之间的模糊地带
第七章 剧场舞蹈与舞蹈家
第一节 什么是剧场舞蹈
第二节 剧场舞蹈的构成
一、舞蹈艺术家
◎舞蹈演员
◎舞蹈编导及其创作群体
二、舞蹈观众
三、舞蹈剧场管理者
第三节 舞蹈艺术家自律
一、舞蹈艺术家的主体性
二、舞蹈艺术家自律
◎无休止地加强感性修养
◎无休止地加强理性修养
第八章 舞蹈作品
第一节 舞蹈作品的内容
一、舞蹈题材
二、舞蹈构思
◎主题思想
◎舞蹈形象
◎情节结构
第二节 体裁与形式
一、舞蹈语言
二、舞蹈结构
第三节 内容与形式
第九章 舞蹈传播
第一节 什么是舞蹈传播
一、舞蹈传播的含义
二、舞蹈传播的途径与渠道
第二节 礼俗活动的舞蹈传播
一、自发性传播
二、自觉性传播
第三节 表演性舞蹈传播
第四节 舞蹈教育传播
一、学校式舞蹈教育传播
二、舞蹈教师在教育传播中的作用
三、舞蹈教育传播的深层意义
第五节 舞蹈媒体传播
第十章 舞蹈审美
第一节 什么是舞蹈美
一、舞蹈美的实质
二、舞蹈艺术的审美特性
◎审美主体的主观能动性
◎舞蹈的鲜活性与现在时性
◎审美客体的不稳定性
◎审美对象的即兴性
第二节 舞蹈审美关系
一、审美主体与“内模仿”
二、审美客体与动态形式
三、舞蹈审美距离
◎“距离产生美”
◎不同舞种的不同距离
四、审美圈及其突破
第三节 舞蹈美育
一、舞蹈美育的根本
◎提高鉴赏力与参与力
◎提高整合力与创造力
◎培育意志力和持久力
二、舞蹈美育与教育改革
后记