月亮与六便士

作品以法国印象派画家保罗·高更的生平为素材，描述了一个原本平凡的伦敦证券经纪人思特里克兰德，突然着了艺术的魔，抛妻弃子，绝弃了旁人看来优裕美满的生活，奔赴南太平洋的塔希提岛，用圆笔谱写出自己光辉灿烂的生命，把生命的价值全部注入绚烂的画布的故事。

威廉·萨默塞特·毛姆，（W.Somerset Maugham，1874—1965），英国有名小说家、剧作家、短篇小说大师。一度从医，后转而致力于写作，作品继承了英国现实主义的传统，常以冷静、讽刺乃至怜悯的态度审视人生，幽默犀利，基调超然。马尔克斯将毛姆列为最钟爱的作者之一。奥威尔称毛姆是“影响我非常大的现代作家，我深深地钦佩他摒除虚饰讲述故事的能力”。007之父伊恩·弗莱明称其特工系列作品深受毛姆的启发。 作品包括多部长篇小说、短篇小说集、戏剧、游记、散文、文艺评论和回忆录。1947年毛姆设立了毛姆文学奖，颁发给35岁以下的青年作家，奖金用于资助获奖者在国外旅行。1954年，毛姆被授予大英帝国“荣誉侍从”称号，成为皇家文学会会员。1965年逝世于法国里维埃拉。

第01章
第02章
第03章
第04章
第05章
第06章
第07章
第08章
第09章
第10章
第11章
第12章
第13章
第14章
作者简介

     一 其实，我第一次认识查理斯·斯特里克兰的时候，我承认我看不出他与别人有什么不同，但现在，几乎人人都承认他的伟大。 这里指的伟大并不是像政治家或者立下无数战功的军人那样：这种人虽显赫一时，但其实他是沾了自己得到的地位的光，而不是本身具有的特质造成的。一旦这段时间过去，他们身上的“伟大”就很快会被磨灭。比如：一位首相离职之后，还是一个夸夸其谈、没有原则的演说家；一个将军解甲归田之后，还只是当初那个小小的英雄。但是只有查理斯·斯特里克兰的伟大是真正意义上的伟大。 也许他的艺术不被你喜欢，但是你却依旧会对它感兴趣。因为他的作品能够让你原本平静的内心变得躁动，牢牢地抓住你的心灵。斯特里克兰被无数人嘲讽的时候已经过去了，现在可以为他辩解、对他夸赞，也不用害怕被别人看作是怪癖。包括他的那些瑕疵在人们的眼里也会成为他的优点中必不可少的一种东西。斯特里克兰在艺术目前的地位人们可以继续辩论着，无论是崇拜者的赞扬或者贬低者的诋毁，也许都是出于对他的一种偏执和任性，但有一方面是无法推翻的，那就是他是一个天才。 我有一种观点，那就是艺术家的个性其实是艺术中最令人感兴趣的东西；如果一个艺术家拥有了非常特别的性格，即使他可能有许多的缺点，我也是可以包容的。就像委拉斯凯兹是比埃尔·格列柯更好的画家，但是在我眼里，委拉斯凯兹的作品也许已经被我们看到太多了，我们便对他有些乏味了。但克里特岛画家的作品却恰恰相反，他的作品有一种食肉欲和悲剧感的美，彷佛是把自己的灵魂里的秘密献祭给永恒。无论是画家、诗人、音乐家等艺术家，其实都是用自己崇高美丽的作品去装饰世界，迎合人们的审美需求，但这种审美需求有粗野和狂暴的一面，非常像人性的本能。艺术家们能够在将作品奉献给世人的同时把自己的伟大也呈现出来，因此对一位艺术家秘密的探索如同阅读一些侦探小说一般。 而这个秘密的绝妙之处在于任何地方都找不到答案或者说本身没有答案，像大自然一样。斯特里克兰手里即便是最差的作品，你也能发现他表达出来的内心的那种神奇、复杂、煎熬，我想，那些不喜欢他的作品的人，可能正是因为这个原因才不接受的。但同时也是因为这样才会有这么多人对他的生活充满了好奇。 莫利斯·于勒直到斯特里克兰去世四年以后才写了那篇文章，后来发表在了《法兰西信使》上才让这位默默无名的画家没被湮没在时间的无涯里。在莫利斯·于勒的文章被发表之后，很多害怕被世人冠上标新立异标签的作家才陆陆续续地开始写作。因此，于勒在法国艺术评论界很长的时间都享有无可争辩的权威。而他的论点也十分的引人注意，因为最开始他对斯特里克兰的评价看起来是过度赞扬，但后来却发现他的评价是公正的。也是因为从这一点儿发现开始，查理斯·斯特里克兰天下闻名，拥有了艺术界牢固的地位。这个过程在艺术界历史上都是拥有有传奇和浪漫色彩的，但是我这里并不想对查理斯·斯特里克兰的作品做出任何的评价，除非是涉及一些他性格的作品。某些画家的意见我其实一向是不认同的，因为他们总是傲慢地认为外行不懂绘画，如果门外汉要对艺术进行鉴赏就得闭上嘴老老实实掏出支票簿。但事实上，最荒谬的误解是以为艺术只有能工巧匠才会理解和掌握它的技巧。艺术是什么呢？艺术是用了所有人都能理解的语言去表达自然流露的情感。但我认为，艺术评论家不掌握技巧方面的知识是做不出有价值的评论的，包括对绘画一无所知的我本人。 但是我的朋友爱德华·雷加特先生是一位既会写文章又会绘画的高手，他仅用一本书对查理斯·斯特里克兰的作品进行详细的探讨，所以我并不用冒风险去作出评价。他的这本书的文风十分经典，但是可惜的是而今的英国却没有那时法国流行。 而莫利斯·于勒那篇有名的文章为了吊起读者好奇的胃口，只是简单地描绘了查理斯·斯特里克兰的生平。正是因为他在艺术上面没有掺杂任何的情感，才能使文章达到唤醒那些理智的人的目的，让他们不要忽视查理斯·斯特里克兰这样一个得天独厚的天才画家。于勒作为写文章的高手肯定也知道想要达到目的，文章就得先引起读者的“兴趣”。这让后来那些曾经跟斯特里克兰有过接触的人（有些是在伦敦就认识他的作家，有些人是在蒙特玛特尔咖啡座上和他有过一面之交的画家）惊奇地发现，他们竟然与那个当初他们认为很失败、与其他落魄艺术家毫无区别、其实是个真正天才的家伙失之交臂了。而这时，美国和法国的一些杂志就开始接连不断地刊登各种写斯特里克兰的回忆或者评论他作品的文章。因此斯特里克兰的声誉也随着这些文章的刊登提高了很多。这样勾起了读者的好奇心，又让读者的好奇心无法被满足，使得斯特里克兰的话题在那段时间里热火朝天，于是魏特布瑞希特·罗特霍尔兹花了很多时间去写一篇内容丰满的专题论文，为了列举出其中富有权威性的文章而列了整整一张纸的题目。 可平淡的生活需要一点新奇，所以人们对那些独特出众