中国音乐简史

本书在课程内容的选编上，注重对中国音乐目前具有典型意义的历史事件、人物、作品及音乐思想等内容予以系统地介绍，注意中国音乐文化的历史变迁和特殊性，同时，对中国音乐作品及相关的体裁知识、表演行为、音乐理论加以分析，试图帮助我们全面认识中国音乐发展的主要规律。而对材料与观点的取用，皆遵照学术界有定评的结论，客观地反映中国音乐的历史与文化。本课程的目标，让学生了解中国音乐发展的各个历史时期、各阶段音乐文化的主要艺术成就和文化背景，了解中国音乐目前的重要音乐人物和有代表性的音乐作品，了解中国音乐的美学特征，提高音乐感知能力与审美能力；增加对音乐文献资料的阅读面，培养学生独立搜集和分析音乐资料的能力。终树立辩证唯物音乐史观，理解和尊重多元音乐文化，具有良好的艺术素养。本书是一部集体智慧的结晶。身处祖国大江南北的三位作者，求不同，存小异，从共通走向共融，各尽其能，觉得出版社之关爱而完成此著。

前言
序
第一章上古音乐文化
第一节上古音乐文化形态
一、远古音乐文化形态
二、史料记载中的远古音乐文化
三、考古发现的音乐实物
第二节了解上古音乐文化的途径
附表：我国历代纪年表
第二章周秦音乐
第一节礼乐制度下的周代宫廷音乐
一、礼乐文明
二、宫廷音乐
第二节俗乐
一、《诗经》
二、郑卫之音
三、南音
四、“乱”的概念及其影响
五、成相
第三节器乐音乐
一、乐器分类法
二、曾侯乙编钟
第四节音乐表演
第五节音乐理论
一、乐律理论
二、音乐思想
三、理论著作
第三章两汉音乐
第一节宫廷音乐
一、乐府
二、李延年
第二节俗乐
一、北狄乐
二、鼓吹乐
三、从相和歌到相和大曲
第三节民族间音乐文化交流
第四节器乐音乐
一、新乐器
二、琴
第五节音乐理论
一、乐律理论：京房的贡献
二、乐谱
第四章魏晋六朝音乐
第一节俗乐的发展
一、从清商乐到清商大曲
二、西域音乐
第二节器乐音乐
一、新乐器
二、琴
三、器乐形式
四、乐曲
五、乐谱
第三节宗教音乐的发展
第四节音乐理论
一、乐律理论
二、音乐思想
第五章隋唐音乐
第一节以俗乐为主的宫廷音乐发展
一、燕乐
二、燕乐歌舞大曲
三、法曲
四、音乐机构
第二节民间俗乐的发展
一、曲子
二、变文
第三节器乐音乐
第四节音乐表演
第五节音乐理论
一、乐律理论
二、记谱法的发展
三、唐代出现的音乐理论著作
第六节唐代音乐文化兴盛的原因
第六章宋元音乐
第一节宋代城市的音乐活动
第二节说唱音乐的发展
一、鼓子词
二、诸宫调
三、陶真
四、唱赚
五、货郎儿
第三节词调音乐
一、曲子的盛行及其演变
二、词乐的传唱
三、姜夔与《白石道人歌曲》
第四节宋代的燕乐歌舞
第五节杂剧与杂戏
一、杂剧
二、南戏
三、傀儡戏与影戏
第六节器乐音乐
一、新乐器
二、宋代的器乐合奏
三、器乐独奏作品
第七节音乐理论
一、蔡元定与十八律理论
二、记谱法
三、音乐论著举要
第七章明清音乐
第一节戏曲音乐的发展
一、明传奇与四大声腔的流行
二、乱弹与板腔体音乐的崛起
三、京剧的形成与发展
四、戏曲谱
第二节器乐音乐
一、器乐独奏
二、合奏乐种
三、乐谱
第三节说唱音乐
第四节民歌小曲与民间歌舞
第五节音乐理论
一、朱载埔及新法密律
二、记谱法
第六节中西音乐文化交流的扩大
一、利玛窦与中西音乐交流
二、入清以来欧洲乐理知识的输入
第八章清末民初传统音乐的转型
第一节近代社会转型与音乐文化近代化
第二节各类传统音乐在近代的衍变与发展
一、民间歌曲
二、歌舞音乐
三、说唱音乐
四、戏曲音乐
五、民族器乐
第九章“新音乐”启蒙：中西文化的交流与碰撞
第一节以基督教为媒介的西乐传人
一、教会音乐活动
二、教会学校音乐教育
第二节西式乐队和中国军乐队的初步发展
一、西式乐队
二、中国军乐队
第三节学堂乐歌和普通学校音乐教育
一、学堂乐歌
二、普通学校音乐教育
第十章步入现代：中国专业音乐的崛起
第一节音乐教育的蓬勃发展
一、音乐师范教育的发展
二、专业音乐教育的创建
第二节专业音乐创作
一、国立音乐院创作群体
二、“中华乐派”的探索：赵元任、黎锦晖、刘天华
第三节音乐理论研究的现代进程
一、各种不同思想主张
二、各类音乐理论著述
三、音乐理论家
第十一章多区域发展：战时音乐文化的此消彼长
第一节抗日救亡运动中的音乐洪流
一、左翼音乐运动
二、抗日救亡歌咏运动
三、聂耳及其音乐创作
四、冼星海及其音乐创作
五、贺绿汀及其音乐创作
六、其他音乐家及其创作：吕骥、任光、张曙、麦新等
第二节以上海、北平和东北为中心的沦陷区音乐文化
一、上海地区
二、北平地区
三、东北地区
第三节以重庆为中心的国统区音乐文化
一、重庆“国立音乐院”
二、“新音乐运动”
三、音乐创作
第四节以延安为中心的根据地音乐文化
一、早期的根据地音乐文化
二、延安“鲁艺”的音乐活动
三、新秧歌运动
四、新歌剧创作
五、解放区的“主旋律”音乐创作
参考文献