音乐教育心理学概论

赵宋光主编的《音乐教育心理学概论》的框架由绪论与学科构建与发展篇、音乐学习心理篇、音乐教师心理篇三大部分组成。绪论是从总体上介绍学科研究的对象、目的和方法。理论的阐述与本土化例证的介绍相结合是这一部分的特色。著作主体的第一大部分由四章构成，前三章是从音乐教育心理学历史发展的角度进行梳理，几位作者在前人尚没有开垦的领域，开始了自己的耕耘。尽管不完美，却具有开拓者的勇气和精神。第四章是介绍音乐教学成果的测量和评估。在此作者具体地介绍了美、日等国的有关测量，亦涉及国内相关的研究，读者从中还可以获得，有关国内年轻学者近期新成果的信息。第二大部分音乐学习心理篇亦由四章构成。这四章集中了作者们长期研究、实践的精萃，值得细看。第三大部分较全面地探讨了教师心理结构的塑造、发展。

前言
绪论
学科构建与发展篇
第一章 中国古代音乐教育心理学思想概述
第一节 上古时期音乐教育心理学思想概述
第二节 中古时期音乐教育心理学思想概述
第三节 近古时期音乐教育心理学思想概述
第二章 西方音乐教育心理学发展概述
第一节 古希腊有关音乐教育心理学的思想
第二节 近代教育心理学的发展与其对音乐教育的影响
第三节 概念学习理论与20世纪的音乐教学改革
第四节 多元智能理论与音乐教学研究的新发展
第五节 音乐心理学与音乐教育心理学
第三章 中国近现代音乐教育心理学研究概述
第一节 中国近现代音乐教育心理学发展概貌
第二节 音乐教育心理学代表论著评介
第三节 中国音乐教育心理学发展的趋向
第四章 音乐教学成果的测量与评估
第一节 音乐教学成果的测量
第二节 音乐教学成果的评估
音乐学习心理篇
第五章 不同年龄段的学生音乐学习心理分析与课程设置
第一节 不同年龄段学生音乐学习心理特点
第二节 小学生音乐学习心理建构与课程设置
第三节 中学生音乐学习心理建构与课程设置
第四节 普通高校大学生音乐学习心理建构和课程设置
第六章 音乐听觉感知及其发展
第一节 关于音高及音区、音程的感知和发展
第二节 关于节 奏、节拍和速度的感知及其发展
第三节 关于音量和音色的感知及其发展
第四节 关于旋律、调性和曲式的感知及其发展
第五节 关于复调、和声及其织体的感知
第七章 音乐反应研究与音乐审美意识的建构
第一节 音乐的和谐性与反应
第二节 音乐的熟悉性与反应
第三节 音乐的复杂性与反应
第四节 利用音乐反应规律，促进音乐审美意识的建构
第八章 音乐能力的培养
第一节 音乐欣赏能力
第二节 音乐表演技能
第三节 音乐创作技能
音乐教师心理篇
第九章 音乐教师心理结构的建构
第一节 教师心理结构剖析
第二节 心理结构的差异
第三节 心理结构的建构原则
第十章 教师艺术审美经验的全面积累
第一节 音乐音响经验及其积累范围
第二节 全面的艺术审美经验的积累
第十一章 音乐教师的基本能力
第一节 音乐教师的专业能力
第二节 音乐教师的教学能力
第三节 音乐教师的听赏能力
第四节 音乐教师的反思、评价能力
第十二章 教师综合素质的培养与课程设置
第一节 关于高师音乐教育专业的培养目标
第二节 高师音乐教育专业的课程设置及其心理学依据
结束语
附录
后记