五月琴歌

‘一带一路'大型系列丛书—新疆是个好地方”（一）获得了2018年国家出版基金资助，图书出版获得了很好的社会反响。此书稿是系列丛书（二）的入选作品。作者是疆三代，对熟悉的边疆生活有着深刻的体验，而且也亲历了新疆这块热土发生的翻天覆地的变化，作者用独特的视角向读者展示了这些巨变,讴歌了开垦边疆、建设边疆的老一代，弘扬了党和国家对新疆的高度重视，具有重要的历史意义和现实意义。

新疆地处中亚腹地，东西方文化在这里经历着漫长的交融，丝绸之路、农耕游牧在这里形成独特的多元文明，孕育了悠久的历史与丰厚的文化底蕴。对于一个写作者来说，自身所处的位置就是世界的中心，新疆边陲重镇伊犁独特的地域和人文风情是张惜妍写作的富矿，在平静的心灵坚守中探索一片疆土的内涵。本书通过散文的方式，以伊犁独特地域风情为主要写作题材，以亲身经历展现多元民族融合的生活原景，还原了伊犁民间的世俗生活，为读者呈现当地风土民情的另一种文化解读。

张惜妍，女，新疆作家协会会员。在《伊犁河》《西部》《雪莲》《野草》《湖南散文》《滇池》《石油文学》等各类文学报刊发表作品80多万字。其中多篇散文入选《天山文萃》《西部散文精选》《仰望天山》等年选集。2017年出版散文集《远方有座城》，获首届“伊宁文艺奖”。

五月琴歌
达吾提家的桑葚熟了
初到伊犁
花心
拌面传奇
城市边缘
鸟儿卧在树枝上
一树芬芳
自由迁徙之花
电影院的爱情
皮货商买买提的日常生活
草原冬雪
我的树
五月丁香
达坂城的坚硬与柔情
列巴，永恒的乡愁
伊犁河水向西流
甜蜜的石头
我的田野
奶茶飘香
昭苏走笔

     五月琴歌 春天经过唐布拉草原 我是在五月的正午进入唐布拉草原的。 这个季节，喀什河两岸的低洼与高坡，阳面或阴处，野花铺满了所有的山坡，开得肆无忌惮，遗世而独立。只要你看上一眼，就会产生一种即刻融入其中，又不忍触碰的异样冲动。春天随牧人打马而过，山岗上阳光灼热，山风清凉。马克·吐温说：“五分钟后，你会忘掉自己，二十分钟后，你会忘掉世界。”而我，似乎还没有用到十分钟，美景已经深深地印在心坎上。如果有什么流浪的理由，在这里你会遗忘，只想在这漫长的时光和无尽的苍翠中长醉不醒。 草原深处，坐落着养蜂人的帐篷和蜂箱，他们在繁花时节酿造一家人的好日子。我就像一只蜜蜂，闯入了春天的草原。我是趁着中央音乐学院的和云峰教授带研究生来伊犁采风的机会，与他们一道踏上寻访伊犁民间音乐之旅的。边地辽阔，人们只有通过天空的颜色和风的速度知晓春天到达了哪些地方。而每个春天，风都曾经把野花在山岗上爆裂与低吟的声音传到过我的耳边，我却很少能抵达现场。大多数时间，我在城市里奔忙，只知道春天来临野花盛开这件事情正在伊犁河流经的草原发生，而我在远离现场的楼栋里，畅想着那无边无际的美。 我喜欢五月，喜欢草木极盛时刻的鲜活与明亮，春天抵达伊犁河谷，这才是一年真正的开始。 草原歌声“托勒敖” 在伊犁河流域的任何一个草原，有某种声音越过松林和群山传来，永不停息，这就是河流的声音。随着河流永不停息的，还有草原歌声。在我的家乡，人们谈论这些时，就像谈到他们的神。这些声音不是文明目前的象征，不是古代传说，而是越过时间传布到生命中的轰轰巨响，河流把歌声带向遥远，但这遥远不是静止的，而是永生不息的流动。 哈萨克人把善咏史诗的人称为“阿肯”，这些民间艺人能记诵很多长诗，能即兴赋诗歌唱，在草原很受尊敬和欢迎。只要你踏进伊犁的河流两岸，看到丰茂的草原，看到生灵在深峡与阔谷里生长，你会深信不疑——这方天地原本就是滋生诗篇的摇篮，而这些诗篇吟咏在阿肯的唱词间，是与生俱来理所应当的。 诗歌的力量来自河流，诗歌却是文字的，河流本身并不在场。难道，这就是上天赐予的吗？ 和云峰教授是云南纳西族人，也是从事中国少数民族音乐理论、口头与非物质文化遗产等领域研究的学者。他原本是找我当向导的，可一个土生土长的伊犁人对于本地民间音乐的一无所知，是件令人难以启齿的事情。其实，我是很喜欢听哈萨克民歌的，那随着冬不拉琴弦传出的嘶吼与缠绵，包含着希望、期盼、挣扎与痛苦，常常使我无端地落泪，还有比落泪更沉重的心灵的战栗。我总认为清晨走出毡房，打湿我鞋面的露珠，也是牧人夜里唱歌，把月光下的草叶都听得心软掉泪的证据。我不懂器乐和旋律，我只愿意默默地静立一旁，融人那种氛围中去，欣赏那些最为本质的歌唱和玩乐，去感受那种情怀。 我们下午到达加哈乌拉斯台乡时，文化站正在举办“托勒敖”弹唱活动，牧民中的“艺人们”欢聚在此，他们谈笑风生却又暗自较量。他们唱什么我听不懂，但是这种即兴弹唱真是朴实动人，我愿意在他们唱完后给予热烈的掌声。就是在这里，我才知道“托勒敖”已经在伊犁草原上飘荡了数百年。坐在人群中，我再一次为自己的孤陋寡闻而羞愧。回来以后，我为此查阅了资料，“托勒敖”是哈萨克语音译，可以翻译为“抒怀”、“抒情诗”或“宣叙调”，是一种哈萨克民间艺人自行演奏冬不拉、说唱诗歌的曲艺形式。“托勒敖”最早起源于宫廷中御用文人歌功颂德的赞歌，13至15世纪形成较为成熟的托勒敖艺术。随着文字的出现，“托勒敖”又成为书面文学的代表形式之一，被阿肯们记录整理，按照一定的曲调演唱。到20世纪，“托勒敖”成为哈萨克曲艺艺术的重要组成部分。 显然，几个外地人的闯入，是出乎活动组织者和民间艺人们意料的，不时有人扭头看看我们，转过身去低头窃窃私语。活动即将结束的时候，和教授带来的学生郑婉娟背着琵琶上台演奏了一曲哈萨克民歌《可爱的一朵玫瑰花》，令在场的所有人都感到意外，哦，不对，应该是惊喜！欢快的音符如叮当的泉水奔涌而出，流淌到每个人的心上，惊诧的表情转变成欣然，转变成会意的微笑。从众人表情的转换可以感觉到，不同的民族，不同的语言并不能成为妨碍沟通和交流的理由，用音乐的方式来表达远远比其他一切方式更有直接性和穿透力。（P1-3）