漫画技法入门 实战基础篇

本书是一本初学者很容易接触并掌握漫画技法的敲门砖，从起点开始，一步一个脚印地去学习，去模仿，再去创作，不断地去实现自己的漫画梦。本书的内容充实，易学易懂，图例丰富，人物精美。整本书围绕着怎么画出一个人物进行讲解剖析，从人体骨骼和肌肉到真人描写，再到漫画人物绘制，最后进行各个角度的漫画人体绘制，表现得具体而全面，让零基础的学习者不会盲目临摹，而是从人体的根本出发，学习到人体是个什么结构，为什么要这么画，怎样去画，这是本书编写的目的。

  

第一章 五官与表情
1.1 五官的结构
1.1.1 认识面部肌肉
1.1.2 真人面部结构
1.2 漫画人物的五官
1.2.1 漫画人物五官比例
1.2.2 漫画人物五官变化
1.3 漫画人物的表情
1.3.1 漫画人物常见表情
1.3.2 漫画人物情绪变化
1.4 绘制范例
1.4.1 绘制面部正面
1.4.2 绘制面部侧面
第二章 头颈肩关系
2.1 颈部结构
2.1.1 颈部的骨骼与肌肉
2.1.2 真人颈部结构
2.2 漫画中头颈的概括
2.2.1 漫画人物的颈部外观
2.2.2 漫画人物的颈部结构
2.3 动态下的颈部
2.4 绘制范例
2.4.1 男性人物半身像绘画步骤
2.4.2 女性人物半身像绘画步骤
2.4.3 漫画人物半身像颈部处理案例
第三章 情绪的体现
3.1 漫画中情绪的体现
3.2 小孩情绪的表现
3.2.1 小男孩情绪的表现
3.2.2 小女孩情绪的表现
3.3 青年人情绪的表现
3.3.1 短发少年情绪的表现
3.3.2 短发少女情绪的表现
3.3.3 长发帅哥情绪的表现
3.3.4 长发美女情绪的表现
3.4 中年人情绪的表现
3.4.1 胖大叔情绪的表现
3.4.2 胖大婶情绪的表现
3.4.3 中年大叔情绪的表现
3.4.4 中年阿姨情绪的表现
3.5 老人情绪的表现
3.5.1 老爷爷情绪的表现
3.5.2 老奶奶情绪的表现
3.6 非人类情绪的表现
3.6.1 猫耳少年情绪的表现
3.6.2 猫耳少女情绪的表现
第四章 结构与形体
4.1 漫画中人体的形体结构
4.2 人体的结构
4.2.1 人体的骨架
4.2.2 人体的肌肉
4.2.3 人体的脂肪
4.3 体型的概括
4.3.1 上肢与躯干的形体概括
4.3.2 髋部与下肢的形体概括
4.3.3 手的结构概括
4.3.4 脚的结构概括
4.4 男女体型的对比
4.5 漫画人物站姿绘制
4.5.1 男性正面站姿绘画步骤
4.5.2 女性正面站姿绘画步骤
第五章 人体如何运动
5.1 人体的运动系统
5.1.1 男性肌肉运动的原理
5.1.2 女性肌肉运动的原理
5.2 人体四肢的可活动范围
5.3 人体关节的活动范围
5.3.1 上肢的活动范围
5.3.2 躯干的活动范围
5.3.3 下肢的活动范围
5.4 人物重心的掌握与动作协调性
5.4.1 人物的重心
5.4.2 人物的动作协调性
第六章 常见动作解析
6.1 基本静态动作
6.1.1 站
6.1.2 坐
6.1.3 躺
6.2 基本动态动作
6.2.1 走
6.2.2 跑
6.2.3 跳
6.2.4 爬
6.3 人物动作的透视
6.3.1 拍照时的透视
6.3.2 唱歌时的透视
6.3.3 打棒球时的透视
6.3.4 坐着休息时的透视
6.3.5 踢腿时的透视
6.3.6 被击打落地时的透视
6.3.7 动作案例
第七章 发型与服饰
7.1 不同发型的漫画人物
7.2 不同服饰的漫画人物