中国当代花鸟画名家 刘阔

刘阔自幼好画，并且对古文诗词、书法篆刻、词曲国剧之道都有浓厚的兴趣。我曾在几年前发现了他的绘画天才，便大力向社会推荐他当时所著的《刘阔工笔花鸟画技法》系列丛书。其后，他相继出版了《刘阔白描没骨花鸟画谱》和《中国历代线描人物画精选》等新著作，从此又知道了他能诗擅文，对绘画发展史和理论更是十分重视。
我曾说过，作为画家，作品要有鲜明的特色。刘阔的花鸟绘画是很有特色的，特色就是将写意与工笔相结合。花鸟在五代时包达到成熟，写意花鸟较之稍晚，是在宋人禅画中出现的。历代以来，将工笔与写意相结合者，毕竟是少数，而且方式与刘阔的绘画不同。刘阔的花卉禽鸟画不是简单地用工笔式的线条勾勒再敷色，而是根据具体情况或点戳、或没骨、或勾染并施，最终达到生动鲜活的笔墨效果。他的线条，不是纯工笔式的线条，既不是春蚕吐丝式的，也不是铁线描式的，而是有粗、细、转、折的变化，也融入了写意式，又加墨色点染，因此他画中的笔墨是鲜活灵动的。在造型方面，他的绘画也体现了工笔写意相结合的特色，不但花鸟草虫的造型十分清晰准确，而且因其线条与没骨式的结合，又呈现出笔墨的韵味，形神兼备，可谓神韵生动。
刘阔花鸟绘画的另一个特色，就是诗文书画相结合。他很重视中国古典文化，闲暇时钻研古史、古文、古诗词、古小说以及戏剧。他对律诗很感兴趣，更可贵的是，他的每一幅画上，大都配有一首诗。诗都是他自己创作的，题写出了花鸟的特征、历史以及他个人的感受，这体现着他的文学修养和才华。
花鸟绘画发展至今，传统与时代关系的问题需要深思。我曾说过一句话，“笔墨当随古代”，常被人引用。我虽然不是泥古不化的保守者，但是中国的艺术是讲传承、讲内涵的，形式的创新，并非真正的创新。刘阔的画不是在形式上异军突起、惊人耳目，而是含蓄自然的，他并不陈旧，值得欣赏和回味。因为深爱传统艺术，刘阔艺术思路是与古人相通的，并且能以真情实感创作，因此比社会上的一些名家画品味更高。我认为他的精心之作，已经超过了社会上的名家花鸟画，将来必有大成就。
刘阔的花鸟画中，草木鸟兽，林泉树石，能见生、盛、荣、枯、残之变化。昔释迦见人生老病死之状，而悟佛道；刘阔花鸟画中亦寓其理也。

  

刘阔的花鸟画艺术陈传席
自序刘阔
国画四要刘阔
图版
海棠飞蝶
碧桃小鸟
早春寒雀
中天瑞景
葡萄草虫
碧玉簪
荚蓉翠鸟
杏花春燕
寒塘鹡鸰
片石幽花
野蒲蜻蜓
秋花草虫
月季草虫
秋卉二种
桃柳春风
岁寒三友
秋菊佳色
牡丹写生之一
牡丹写生之二
牡丹写生之三
牡丹写生之四
拟戚世臣墨花长卷
拟陈白阳墨花长卷
粉蝶写生稿
纺织娘写生稿
蝗虫写生稿
黄蜂写生稿
桑蚕写生稿
蝶幼虫写生稿
螳螂写生稿
蚱蜢写生稿
淡寻秋韵
秋枝新放露华新
春心自遣
草木动芳心
晚合映月明
溪石秋色
雪落银珠闪光华
静听流响
草间闲趣
秋信蟋声
桐剪秋风
花穗迎秋结晚红
错落红珊瑚
怡然自得
映红山色
美意福来
空谷春音
清趣自遣
霜前风物艳于花
桑荫流响
静中寻内美
淡极方知秋
羡他蝴蝶宿深枝
秋山清晓
蝶翅还依露粉香
水面风荷举
晨风送听
知鱼之乐
四时佳景图卷
蔬果图卷
荷塘清趣
花荫睡猫
斗鸡
夕阳衰草
红蓼宿鸥
菜蔬
秋色无声
雨后蛛丝
野哇蝼蛄
清溪归隐
野趣
博古花卉——春
博古花卉——夏
博古花卉——秋
博古花卉——冬
端阳清兴之一
端阳清兴之二
端阳清兴之三
端阳清兴之四
寻艳寻芳
淡叶娇花
……
附录：刘阔常用印