高更:异域炼金术/(法)米里耶勒.内沃 著;李磊 译

※虚拟展厅※为每位画家模拟一座专属美术馆精心划分各大主题展厅近距离欣赏画家六十余幅代表作※高清细节※欧洲知名媒体GEO艺术与《世界报》联合出品 全球各大美术馆供图 逼近原作的细节呈现※随画解读※资深艺术学者撰写画作介绍如同参观美术馆时的贴心讲解※画家年表※随书附带画家生平履历了解艺术大师创作历程※收藏分布※散落各地的原作分布详表指引你探寻真迹之路

本书收录了高更的60余幅标志性作品。独特的肖像画、现实主义风景画、带有异国情调的画作，这些作品呈现出的艺术世界值得反复探索。通过《逍遥》、《芳香的土地》或《摘水果的女人》等有名画作，开启“远离文明世界的喧嚣”的视觉旅程，感受毛姆《月亮与六便士》主角原形的个人魅力。

米里耶勒·内沃，法国人，GEO合作作者。出版过若干历史和艺术史图书，包括古希腊和埃及的主题书籍。

一套书看懂世界名画在“纸上美术馆”中变身艺术达人————————————19位有名绘画大师达·芬奇、波提切利、拉斐尔、梵高、莫奈、维米尔……把美术馆搬回家与世界名画亲密接触在“纸上美术馆”中开始艺术启蒙之旅

    我热爱布列塔尼：我在这里找到了野性和原始。我穿着木鞋，踏在花岗岩地面上，脚步声回荡在我耳边，这调子低沉、晦暗，却充满力量，这就是我在绘画中所寻觅的东西。——致 舒芬尼克尔的信，1888年2月适度回归印象派高更于1888年1月底返回阿旺桥，旅行归来后，创作灵感在他脑海中满溢，接下来的几个月里，他将采用越来越个人化的绘画风格。然而，在一些作品中人们仍能感受到印象派对他的影响，例如这幅《猪倌》：画笔刷出细碎的笔触，画面层次重叠在一起，界限变得模糊不清，这些都是印象派的标志。不过，依靠连续的曲线、几条围合的轮廓线以及并置的粉红色和绛红色，他给予了画面一种独特的质感。而《在阿旺桥跳舞的布列塔尼少女》显露出的新风格让高更十分欣喜，这幅画的新颖之处在于女孩们相比矮墙和小狗而言显得巨大，轻盈的手臂反衬出笨重的木鞋，颜色的对比更是突出了这种反差效果。《在阿旺桥跳舞的布列塔尼少女》1888 年 布面油彩画高：73 厘米 宽：92.7 厘米华盛顿 美国国家艺术馆所以我想在去世前创作一幅大型画作，这是在我脑海里已经构思出的一幅作品。几个月以来，我被一种不可思议的狂热驱动着，夜以继日地进行创作。——致丹尼尔·德· 蒙弗雷的信，1898年2月绘画遗言这幅宏大的画作可以视为高更的绘画遗言，彼时他在脑海中构思着这幅宏伟画卷，身心却遭受着巨痛的折磨，这甚至令他想自行了断。题写在左上角的画名是人在面对自身命运时发出的诘问。观者应按从右到左的顺序阅览这幅巨幅画作，画面中描绘着众多人物，其中一些人物形象就取材自高更以前的作品，他们的身影浮现在蓝绿色调交织出的一片美景中。艺术家向好友蒙弗雷讲解过这一场景：“画面右下角躺着一个熟睡的婴儿，旁边蹲坐着三个女人；两个身穿紫红色长袍的人交流着彼此的看法；一个人席地而坐，其拥有故意为之的巨大背影……正摆出诧异的手势，看着那两个敢于思考自身命运的女人；一个立于中央的人物正在采摘果实……神像的双臂轻举，舞出神秘的姿态，极富韵律感，似乎象征着彼世；蹲坐在地上的人仿佛正聆听着神的箴言；最后是一位即将踏入冥土的老妪，她仿佛接受了事实，顺从着命运……她的脚边停着一只怪异的白鸟，它的爪子抓住了一只蜥蜴，这意味着虚妄之言无用。”《 我们从哪里来？我们是什么？我们往哪里去？》1897 年 布面油彩画高：139 厘米 宽：374.5 厘米波士顿 波士顿美术博物馆