20世纪莎士比亚历史剧的演出与改编研究

在浩如烟海的信息浪潮中，今天的我们时常会问，为什么还需常读经典？众所周知，莎士比亚戏剧代表着文艺复兴时代的艺术高峰，400年来历经时代的变迁，仍然活跃在当今的剧坛和文坛。本书把莎士比亚的10部英国历史剧作为探究的对象，以20世纪以来的莎士比亚历史剧的演出和改编为具体目标，莎士比亚通过戏剧表达他对英国历史的理解，并以这种理解影响着英国民族对自己历史的看法。全书共分五章，以20世纪以降莎士比亚历史剧的演出与改编为经，以莎士比亚历史剧中的政治和人物形象为纬，对这10部历史剧在不同时期、不同时代变迁中的传承与变异做出了深入浅出的梳理和分析。全书很后又回到了当今社会的消费文化大潮，以莎翁历史剧为契机，探究文学经典和文化资本于今的历史价值和现实意义。

李艳梅（1971-），内蒙古赤峰人。毕业于上海师范大学世界文学与比较文学专业，获文学博士学位，2007年9月至2010年4月在中国社会科学院文学所博士后流动站工作，现为浙江工商大学人文与传播学院副教授，主要研究方向为英美文学。出版专著《莎士比亚历史剧研究》、《莎士比亚历史剧与中国元代历史剧比较研究》，在《外国文学研究》等期刊发表《莎士比亚历史剧的人物塑造方法探析》《论历史剧的悲剧精神》《<哈姆雷特>的电影改编与时代解码》等多篇论文。

绪论
一、本书研究的对象
二、历史剧的真实与虚构
三、历史剧的创作方法与风格
四、经典的莎剧与先锋的莎剧
章 20世纪以降莎士比亚历史剧的演出
节 英国当代莎士比亚历史剧演出
一、英国当代有名剧团的问世与莎士比亚戏剧演出活动
二、英国剧团在世界各地的莎剧巡演活动
第二节 法国当代莎士比亚历史剧演出
第三节 德国当代莎士比亚历史剧演出
第四节 美国当代莎士比亚历史剧演出与研究
第五节 中国当代莎士比亚历史剧的改编和演出
第二章 20世纪以降莎士比亚历史剧的影视改编
节 银幕上的莎士比亚历史剧
一、默片时代的莎士比亚历史剧电影
二、20世纪中期莎士比亚历史剧电影的次高潮
三、20世纪末期莎士比亚历史剧电影改编
四、21世纪的莎士比亚历史剧影视作品
第二节 《亨利五世》的影视改编
一、奥利弗的《亨利五世》
二、威尔斯与“亨利五世
三、布拉那的《亨利五世》
四、汤姆？希德勒斯顿的《亨利五世》
第三节 《理查三世》的影视改编
一、奥利弗的《理查三世》
二、朗克莱因的《理查丢学》
三、帕西诺的《寻找理查》
四、康伯巴奇的《理查三世》
第四节 其他几部莎士比亚历史剧的影视改编
第五节 莎士比亚历史剧影视改编方法
一、莎士比亚历史剧的影视改编方法
二、莎士比亚戏剧电影风格
第三章 莎士比亚历史剧中的政治
一、国与王
二、秩序的破与立
三、政治与美德
四、历史潮流与自我意识
第四章 莎士比亚历史剧中人物形象新解
节 崛起的亨利五世
一、锋芒初见
二、大业未尽
三、国家代言人
第二节 行走世界的理查三世
一、王子与恶魔
二、远古与现代
三、心如毒蝎，何必貌丑
四、新发现与“新”形象
第三节 女性形象：历史剧中失语的群体
一、脆弱啊，你的名字叫女人
二、女性间的彼此伤害
三、天使与女巫
四、失语的群落
第五章 消费文化中的莎士比亚历史剧
节 消费文化与文化消费
一、消费文化与文化消费
二、消费文化权力
三、文化消费与身份认同
第二节 文化资本与莎士比亚戏剧经典的再构建
一、消费社会中的文化资本
二、消费文化中文学经典的生存与发展
三、作为文化资本的莎士比亚戏剧
第三节 消费文化视域中的莎士比亚历史剧
一、经典与大众
二、同质性与多元化
结语
附录莎士比亚历史剧中的影视改编
参考文献
后记

    在当今时代，信息的获得已经极为便捷，人们只要在网上录入关键词，点击“搜索”，无需几秒，铺天盖地的内容就会呈现在眼前。但是，信息的选择却成为人们新的困境，如何筛选有价值的可用信息，不仅增加了时间成本，同时也考量你选择的标准。读书亦是如此，现在人们不再需要如饥似渴地去寻找图书，而是需要在海啸般的信息中，抉择哪些书籍值得花时间去阅读――单是每年的获奖作品已令人目不暇接，更何况还有各种“遗珠”。在这种情况下，经典作品不仅没有因其“古老”而被时代抛弃，相反，经典的深度阅读变得越来越重要。莎士比亚戏剧代表着文艺复兴时代的艺术高峰，400年来历经时代的变迁，仍然活跃在当今的剧坛和文坛，印证了经典的永恒魅力。
     一、 本书研究的对象
     本书把莎士比亚的10部英国历史剧作为探究的对象，以20世纪以来的莎士比亚历史剧的演出和改编为具体目标。
     一般来说，大家认为莎士比亚有37部戏剧作品流传于世。进入20世纪，又有两部戏剧作品――《两个高贵的亲戚》和《爱德华三世》经学者考证，认为是莎士比亚与弗莱彻合著而成，在1997年的《滨河莎士比亚全集》就收录了这两部作品。莎士比亚戏剧与历史有着深厚的渊源关系。探究莎士比亚戏剧的题材来源，我们会发现它们大多与历史或多或少地相关联，比如《哈姆雷特》取材于丹麦史；麦克白、李尔王、辛白林的故事在霍林希德的史书《英格兰、苏格兰与爱尔兰编年史》（三卷本）中有所记载；《裘力斯？恺撒》《安东尼与特莉奥佩特拉》《科利奥兰那斯》和《雅典的泰门》是取材于普鲁塔克所著的《希腊罗马名人传》；《泰特斯？安德鲁尼克斯》一剧也是取材于一部意大利的同名传记。但是，通常来讲，一提到莎士比亚历史剧，则是指莎士比亚以英国历史为题材进行创作的《约翰王》《理查二世》《亨利四世》（上、下）《亨利五世》《亨利六世》（上、中、下）《理查三世》《理查八世》共10部戏剧作品，也被称为英国编年史剧（chronicle play）。1623年，在莎士比亚去世7年后，对开本《莎士比亚全集》问世，它以悲剧、喜剧、历史剧对莎士比亚的戏剧进行了分类，而“历史剧”一类中即包含这10部作品，“历史剧”一词也是由此开始被后人延用下来。本书研究的对象也是指这10部莎士比亚的戏剧作品。
     从现存的历史剧来看，这种形式的戏剧并不是由莎士比亚首创的。在他成名前，已经有一些取材英国历史、以英国国王命名的戏剧在伦敦泰晤士河南岸的剧院舞台上上演了，如《亨利五世有名的胜利》《英国约翰的多事之朝》《理查三世的真实悲剧》等。对莎士比亚的戏剧产生直接影响的是与莎士比亚同龄的“大学才子派”马洛（1564―1593），在他的创作中也有历史剧《爱德华二世》流传下来。据英国莎学家钱伯斯考证，大约在1590年，莎士比亚创作的《亨利六世》（第二部）开始上演，并取得了成功，莎士比亚声名鹊起。他趁热打铁，又推出了《亨利六世》（第三部），接着在1591年又追写了《亨利六世》的部。在此后10年中，莎士比亚几乎每年都有历史剧作品问世： 《理查三世》（1592）、《理查二世》（1595）、《约翰王》（1596）、《亨利四世》（上）（1597）、《亨利六世》（下）（1598）、《亨利五世》（1599）。之后，他便搁置了历史剧的创作，进入悲剧创作的高潮时期。
     莎士比亚的戏剧创作是以历史剧成名的，也是以历史剧收山的。大约在1592年，莎士比亚的《亨利六世》（中）得到观众的喜爱和认可。而他的很后一部作品是《亨利八世》，于1613年与青年戏剧家弗莱彻合作完成――这部戏剧写完后次上演，在接近尾声时，演出点燃了大火，烧毁了环球剧院，也结束了莎士比亚的戏剧生涯。除了《亨利八世》，其他9部历史剧都是在莎士比亚创作的个10年中完成的。
     综观世界文学中的历史剧创作，莎士比亚的地位首屈一指，无人可以撼动。出现在16世纪英国的历史剧，经过莎士比亚的整合与打磨，形式完备，具备了高度的思想性和艺术价值，为后人所推崇与学习。莎士比亚使历史剧这一戏剧形式达到成熟，开创了系列历史剧的先河，不仅数量众多，而且具有高超的艺术技巧和深刻的思想意义，对后世历史剧、历史小说的创作产生了深远的影响。例如，18世纪末德国诗人歌德，他热烈地歌颂莎士比亚，在他的推崇下，莎士比亚扫去了古典主义批评家对他的贬低，在欧洲文坛确立了极高的声誉，跻身经典作家之列，这些方面歌德功不可没。歌德的部作品就是历史剧――《铁手骑士葛兹？封？伯利钦根》（1773），它取材于德国16世纪的宗教改革与农民起义的真实历史事件，作家以现实主义的笔触，将一位没落骑士的思与行放置于中世纪末期德国整个民族的历史潮流中，揭示出人物自身的特性及其时代的悲剧性。这部作品在人物塑造、情节安排等方面都对莎士比亚历史剧作了许多借鉴。
     到了19世纪，莎士比亚历史剧的影响更加鲜明。在历史小说的开创者英国作家司各特的作品中，莎士比亚的痕迹多处可见。司各特的小说中常出现莎剧中的人物名字，如福斯塔夫；还常在小说中引用莎剧的台词，如他的有名的小说《艾凡赫》摘引莎士比亚戏剧的有名诗句作某些篇章的题词；不仅如此，《艾凡赫》在取材、人物形象的设定等方面都与莎士比亚的《约翰王》一剧有着诸多相似之处。
     法国的雨果、缪塞等作家也在他们的戏剧创作中对莎士比亚学习借鉴，创作了《玛丽？都铎》《罗朗萨丘》等作品。俄罗斯民族文学的奠基人普希金，在对本民族的历史进行认真深入的研究后，于1825年完成了历史悲剧《鲍里斯？戈都诺夫》，并由此从浪漫主义向现实主义的风格转变。
     有着“现代戏剧之父”之称的挪威戏剧家易卜生，他的《玩偶之家》等社会问题剧很为知名，但是他的部戏剧作品也是历史剧――《卡提利那》(也译为《凯蒂琳》，1850)。1863年，他还创作了历史剧《觊觎王位的人》。还有德国的席勒、俄国的阿？托尔斯泰等剧作家，他们的创作都曾涉猎历史剧这一领域。
     ……
     在世界文学的大厦中，有许多作品经历了岁月的考验，至今仍为人所知，并受到高度的评价，被奉为文学的经典。但是，在这些奉为经典的作品中，有不少已成为仅仅为学院派关注的对象，而在当代大众的阅读视野中，关注度十分有限，出现了学者推崇而大众知之甚少的情况。不过莎士比亚剧作并非如此，尽管莎士比亚在不同时代也一直受到各方面的质疑，如说他抄袭，或者是根本就是他人所作，也有如伏尔泰、托尔斯泰这些有名学者对莎剧作出的评价不高，不过可喜之处是莎士比亚的戏剧一直没有被束之高阁，仅仅供少数人研究和观瞻。相反，它们一直是世界戏剧舞台上的宠儿，不仅英国人以此为荣，以演出为乐，同时世界其他民族也将莎剧进行翻译，并将它们与自己本民族的艺术融汇起来进行排演。莎剧不仅在全世界被人传颂与研究，还受到不同国家的演员与观众的追捧，被改编成各种语言、各种民族风格的戏剧，演绎不尽，这些又进一步延续和散播了莎士比亚戏剧的魅力。由此可见，文学经典是要经得起时间的考验的，不管时代如何变迁，其内存的思想价值与艺术价值如同黄金经得起岁月的打磨，总会穿越时空，显露真容，熠熠生辉，给人以美的感受和思想的启发。
     莎士比亚戏剧是经典的，同时也是先锋的。“经典”表明历经了时间的考验，而“先锋”代表着引领潮流，莎士比亚戏剧将两者完美地结合起来。400年前的舞台剧不仅至今仍然活跃在戏剧舞台上，而且还以影视等媒体发扬光大，体现出经典作品的“先锋性”。当然先锋不等于怪异，不是与众不同的外在表现，而是在时代变迁的许多关键时刻里，具有引领作用的那些内容。莎士比亚戏剧经典因对人类社会的复杂与规律的洞察，对人性的深入探究，因其内在价值的艺术提炼而在不同时代的文学潮流中充当了先锋角色，为新的文学发展提供了坐标和参照。