剧评的境界

本编在延续第一编的体例、风格、宗旨的同时，力图纠正在第一编中着重文学意涵而不重剧场呈现的问题，目前所选编的17位作者的34篇长短不同的作品中，入选作者的年龄从30后到90后，跨越了一个甲子。

李伟，湖北天门人。南京大学文学博士。上海戏剧学院教授、《戏剧艺术》副主编。武汉大学中国文艺评论基地特聘研究员。上海市“浦江学者”、上海市“曙光学者”。以色列巴伊兰大学、美国瓦萨学院访问学者。著有《20世纪戏曲改革的三大范式》、《怀疑与自由：文化转型期的戏剧批评》。

田本相
论学院派戏剧批评
中国话剧的衰落和世界戏剧的萎缩
林克欢
历史·舞台·表演——评林兆华的文化意向与表演探索
忠义的崩解与离析——对新编京剧《水浒108忠义堂》的一种解读
丁罗男
重建批评的信心——论新媒体时代的戏剧批评
文学的边缘化与戏剧的贫困化——关于戏剧与文学关系的再思考
郑传寅
新时期戏曲文学创作的成就与缺失
戏曲文学创作与地方戏的剧种特色——以王仁杰的戏曲创作为例
马也
査明哲导演艺术论——“00后现实主义”的崛起与“导演时代”的到来
《曹操与杨修》再认识
解玺璋
西方戏剧经典的东方想象——我看近年来中国戏剧舞台上的西方戏剧
解放了的戏剧观——以邹静之《我爱桃花》《操场》为例
王评章
戏曲文学与表演艺术
曾静萍表演艺术论二题
吕效平
中国原创话剧的危机时代——论孟冰剧作
明洞的《赵氏孤儿》
傅谨
历史与人性的烛照——评话剧《知己》与他的两个京剧改编本
《浴火黎明》与红色题材的创作空间
施旭升
戏剧批评：知识分子的“在场”与“表演”
以生命伦理建构舞台生态美学——由话剧《生命档案》所展开的一个可能性维度
胡晓军
审慎地面对两重“历史”——从昆剧《景阳钟变》看历史题材古典戏曲文本的当代创编
历史总以艺术的方式实现当代性——从话剧《大明四臣相》中的严嵩鬼魂谈起
麻文琦
为什么重提《蒋公的面子》——关于当代戏剧批评及其美学原则的思考
庸常或许一生 铭心在此一刻——评话剧《秘而不宣的日常生活》
满新颖
对当下中国现实题材音乐剧创作问题的思考
从2013年的原创状况看当下中国歌剧创作的两个根本问题
李静
一生经两世 知音难复寻——评舞台剧《南海十三郎》
《乡村》：乌托邦的故事 失乐园的寓言
杨子
乌托邦剧场与主体性重建——对民间剧场艺术精神的再思考
在不可能性中给予宽恕——评话剧《冬之旅》
陈恬
身体存现的光辉——评青春版婺剧《穆桂英》
只有RPG玩家才懂《理查三世》
温方伊
一厢情愿——看新编昆剧《春江花月夜》
四海之内皆兄弟——看吴兴国摇滚京剧《荡寇志》
附录
姜岫玉
戏剧评论，你的四个“度”呢
后记