了不起的音乐学院

1、英国艺术科普社重磅出品的音乐启蒙书来到中国啦！ 来自英格兰的音乐总监+儿童音乐教授+D&AD插画奖得主，共同打造国际音乐知识启蒙课，上海、天津音乐学院教授力荐，《出版人周刊》《学校图书馆杂志》推荐！ 2、特邀教授审读，集专业、有趣于一体，让孩子成为未来社会“右脑时代”中的佼佼者！ 零基础孩子的音乐百科全书，一本书看遍音乐世界！《了不起的音乐学院》涉及几百种世界知名及各地民族乐器，让孩子大开眼界！《了不起的音乐学院》还集合了图画书、故事书、知识普及书三者优势，区别于市场其他音乐启蒙书只讲音乐，本书将音乐分别与电影、戏剧、舞蹈、建筑甚至与数学建立起联系，将音乐带入生活，让孩子们感受音乐的无处不在。 3、6位音乐教授＋40节经典课程＋40个音乐小游戏＋20首在线乐曲，打造不枯燥的0距离学习体验。吸引孩子主动阅读，将知识自然融入孩子们的生活。 4、想学习乐器孩子的指明灯——细心地针对不同年龄段孩子给出了乐器学习推荐。 音乐学习中孩子的知识补充剂——严谨的知识体系，从基础的乐理知识到独立作曲创作，让孩子拥有系统完整的艺术思维！ 5、精装大12开，四色全彩印刷，为小读者提供缤纷、有趣的阅读感受。

《了不起的音乐学院》将国际音乐知识启蒙课带到中国！在这里，你将开启一段别具一格又动感十足的旅程，了解各式各样的音乐，古典、乡村、当代……在这里，你将结识6位音乐大师，在他们的指导下走近各种乐器、了解各种音乐流派。对了，你还能学习基础的乐理知识，从旋律、和声到音高、韵律，简单易懂。另外，扫一扫封底的二维码，你还可以在线收听一些课程以外的音乐样例，巩固课上所学知识。听一听尼古拉？本尼迪特、伊芙琳？格尼和布林？泰威尔等音乐家的作品吧!

[英] 迈里格？鲍温，英格兰知名音乐节（CHELTENHAM）总监。 [英] 雷切尔？鲍温，英国古典音乐老师，同时也是一位歌唱家，从事儿童音乐教育多年，是当地儿童合唱团的总负责人。 [英] 丹尼尔？弗罗斯特（Daniel Frost），伦敦艺术家，插画供稿给《纽约时报》《时代周刊》以及众多出版社，曾获得D&AD插画奖、并获得2013年伦敦新锐插画师奖。

1 欢迎来到音乐学院 2-3 为什么要读音乐学院？ 4-5 赛吉奥？特伦克 谁是音乐学院的校长？ 6-7 迪瓦？维纳斯 怎样成为一个歌唱家？ 8-9 鲁弗斯？韦布莱特 演奏家和他们的乐器怎样融为一体？ 10-11 尼亚加拉？奥赛尔 为什么保持忙碌、健康、适应力强是优选的状态？ 12-13 罗尼？“贝多芬”？奥雷利 音乐能带来怎样震撼人心的创造力？ 14-15 罗克西？莫约 打击乐器如何将世界连成一体？ 第一学期 16-17 聆听！我们为什么要用心聆听世界？ 18-19 第一课 有多少不同种类的音乐呢？ 20-21 第二课 什么是古典音乐？ 22-23 第三课 什么是流行音乐？ 24 第四课 什么是爵士乐？ 25 第五课 世界各地的音乐听上去会有所不同吗？ 26 第六课 弹拨乐器有哪些？ 27 第七课 吹奏乐器有哪些？ 28 第八课 打击乐器有哪些？ 29 第九课 键盘乐器有哪些？ 30-31 第十课 弓弦乐器有哪些？ 32-33 第十一课 哪种乐器人人都有？ 34 第十二课 不同的音乐家齐聚一堂时会发生什么？ 35 第十三课 什么是弦乐四重奏？ 36-37 第十四课 音乐和电影有什么联系？ 38-39 第十五课 音乐和歌剧有什么联系？ 40 第十六课 音乐和舞蹈有什么联系？ 41 第十七课 音乐和建筑有什么联系？ 42-43 第十八课 音乐和数学有什么联系？ 第二学期 44-45 你的音乐工具箱 音乐语言有哪些主要的元素呢？ 46-47 第十九课 怎样谱写音乐？ 48 第二十课 什么是节奏？ 49 第二十一课 怎样编写节奏？ 50-51 第二十二课 什么是拍号？ 52 第二十三课 什么是五线谱？什么是谱号？ 53 第二十四课 什么是音符？ 54-55 第二十五课 什么是调号？对音乐有何影响？ 56-57 第二十六课 什么是音程？ 58-59 第二十七课 什么是旋律？ 60-61 第二十八课 什么是和声？ 62-63 第二十九课 什么是低声部？ 64-65 第三十课 演奏者如何知道该怎样演奏音乐？ 66-67 第三十一课 作曲者还能给出哪些音乐指导呢？ 第三学期 68-69 自己来作曲！ 我们如何在实践中享受音乐？ 70-71 第三十二课 怎样在家创作音乐？ 72-73 第三十三课 我们为什么要唱歌？什么时候想唱歌？ 74-75 第三十四课 我们会推荐你学习哪种乐器？ 76-77 第三十五课 为什么需要练习？ 78-79 第三十六课 如何克服紧张？ 80-81 第三十七课 怎么记住音乐？ 82-83 第三十八课 演奏时怎样进入角色？ 84-85 第三十九课 如何成为一名作曲家？ 86-87 第四十课 如何与他人分享对音乐的热爱？ 88-89 年终音乐会 90 推荐 91 索引

    第一课 有多少不同种类的音乐呢？ 音乐仅仅是音乐—是吗？可以说是，但也可以说不是！作为音乐学院的院长，教给学生们各种风格的音乐是我的职责。每首音乐的曲调都不尽相同。这就是音乐别具一格的魅力—每一段曲子都有自己的独特性，正如没有两片接近相同的雪花或者两个一模一样的指纹。 那么面对这么多的音乐种类，我们应该怎么办？如何描述它们？有人曾这样说过（相当明智）：“写音乐就好比搞建筑。”这么说不准确，应该是“听音乐好比在观赏建筑或住在建筑物里”。正如我们有专门的词汇来描述不同颜色以及衣物一样—这些词有助于区分绿和蓝、袜子和衣服，我们也有一套专门的音乐术语，这些音乐术语最重要的功能就是描述不同的音乐风格。 几年前，我和尼亚加拉曾决定要把所有风格的音乐都集中到音乐学院里来。这样，我们的学生才能欣赏到各种风格的音乐，并对它们有同等程度的了解。我们举办了一场募资演奏会，筹得的资金用来改造学院的底楼，我亲自负责了这项打造地下音乐储存室的浩大工程。我们把各种音乐类型分门别类地归置好。快和我一起下楼看看我们收集的音乐吧！ 小游戏 在这儿选择一些你不熟悉的音乐风格。在 网上搜些样例听一听。你最喜欢哪些音乐风格呢？ 第五课 世界各地的音乐听上去会有所不同吗？ 小游戏 上网搜一搜不同地区的音乐。这些音乐给了你怎样的启发？根据你听到的声音画一幅画吧。 不同地区的音乐文化彼此之间独立发展，这就是音乐与音乐之间会存在如此大的差别的原因。 在我们档案馆所收藏的音乐中，有很多来自世界各地的不同音乐风格。目前为止，在对古典音乐、爵士乐和流行音乐的学习中，我们基本上还是围绕起源于西方国家的音乐展开的。 世界上有许多精妙绝伦的音乐，它们孕育于不同的文化和不同的大陆，在西方人听来截然不同：乐器不同、唱歌风格不同、节奏旋律乃至和声都不同！比起西方音乐，非西方音乐少有用乐谱记载的，但是它们有更高的组织性（这一点比较像西方的古典音乐）。实际上，许多文化都有自己传承百年的“古典音乐”，比如印度的西塔尔琴演奏家和马里的科拉琴演奏家。 不同地区的音乐文化彼此之间独立发展，所以听起来截然不同。1889年，一场盛大的世界博览会在巴黎举行，这场世博会汇聚了全球文化。这是西方的音乐家们有史以来第一次打开双耳听到了来自世界各地、对他们来说充满异国风情的音乐。像爪哇岛的铜锣乐队、加美音乐等。像克劳德？德彪西（Claude Debussy）这样的作曲家也借此吸收了更多文化，重新诠释自己的音乐风格。 20世纪，一些作曲家醉心于不同国家的民间文化，他们也创作了很多民谣歌曲。至此，古典音乐和非古典音乐的传统界限再一次被打破。 如今，不同地区的音乐文化逐渐开始融合，并被赋予了新的名字：“世界音乐”。世界音乐为我们的双耳开启了一个广阔而崭新的音乐空间，引领了一种多元文化混杂的音乐风尚，它的出现着实是一件好事，但有时也是件坏事！你想想，如果把意大利的宽面条配上印度的咖喱，味道肯定非常奇怪——要想把味道调制得恰到好处，精湛的厨艺自然是必不可少的！ 第六课 弹拨乐器有哪些？ 吉他是最有名的弹拨乐器之一。如果你拉小提琴，你通常只需要一把小提琴。但如果你像我一样弹的是吉他，你可能需要好几种吉他：木吉他、电吉他、尼龙弦吉他、钢弦吉他、十二弦吉他，而非一般的古典六弦吉他。这些吉他占了我房间很大一块空间。 虽然吉他是现代乐器，但它的历史却很悠久。和吉他外形最相似的乐器是文艺复兴时期西班牙的维卫拉琴，但对吉他影响优选的还是鲁特琴，这种琴在15世纪到17世纪时期的欧洲比较流行，外形很像一种比较古老的乐器：乌德琴，如今，当你去摩洛哥、埃及、巴格达旅游时，或许还能听到乌德琴的琴声。鲁特琴和乌德琴之间优选的不同在于，鲁特琴和吉他一样在指板上有“品格”，但乌德琴没有。 目前，世界各地遍布着各式各样像吉他这样的弹拨类乐器，比如南美的四弦吉他、班多拉琴和恰朗戈，俄罗斯的巴拉莱卡琴，印度的西塔尔琴，希腊的布祖基琴，越南的三弦和日本的三味线（Shamisen，一种日本传统弦乐器）。不要忘了还有曼陀林和班卓琴，也不要忘了还有一种起源于夏威夷、供初学者使用的乐器—尤克里里。弹奏这些乐器时，你需要用一只手弹拨琴弦，另一只手按压指板，两手配合着变换音高。 还有一些起源于早期的里拉琴、竖琴和齐特类琴的乐器，要用两只手来弹拨琴弦。竖琴有很多种，从凯尔特的克拉萨克竖琴、半音踏板竖琴到来自西非的琉特竖琴—科拉琴。世界各地也有许多齐特类琴以及扬琴样式的乐器，我最爱的两种是芬兰的康特勒琴和日本筝，这两种琴的声音都非常悦耳动听。 小游戏 动手制作纸巾盒吉他！找一个空的纸巾盒子，将六根橡皮筋缠绕固定在抽纸口处。制作好后 试着弹一弹每根橡皮筋。像吉他这种乐器只需要一只手拨弦，而竖琴这种则需要两只手一起拨弦。 第九课 键盘乐器有哪些？ 如果有人问你哪些乐器带有键盘，你可能会想到钢琴。实际上，需要演奏者按键来发声的乐器种类繁多，而且在多数情况下，键盘只是按键式乐器专享的共同之处！比方说，钢琴和羽管键琴的内部有弦，但风琴的内部却以铃代弦！通过这些部件，键盘与发音管相连。带有吹口的键盘式手风琴有时还被归类为吹奏乐器！ 现代钢琴的发声原理是用音锤敲打钢琴内部的一组弦——或许正因如此，罗克西才说钢琴实际上是打击乐器吧。 羽管键琴的外观看上去有点像老式钢琴，但它没有音锤，发声的原理是用小型装置拨弦。 其他的键盘式乐器几乎都是电子的，比如1960年代火起来的电子音响合成器，不仅价格昂贵而且带有未来主义色彩。 键盘式乐器通过击打、弹拨、吹奏以及插电等方式来发声。 小游戏 弹钢琴需要强健的手指肌肉。把你的双手放在桌子上，手背弯起好像手里握着一个苹果，然后在手背上放一个硬币。你能自如地抬起每个根手指并保持硬币不掉下来吗？