中国先锋艺术思想史

《中国先锋艺术思想史(第2卷，混现代)》收入了作者查常平2008-2016年撰写和发表的有关中国当代艺术的评论文章60余篇，并按整体的逻辑关系串联成“前现代之幽灵”、“现代性之塑造”、“后现代之本源”、“‘另现代’之来临”、“混现代之难题”等五大部分，较为全面地展示中国当代艺术的具体实践，指出当代艺术仍处在转型期的“混现代”状态。

查常平，笔名西美正，1966年生，重庆长寿人。博士．批评家、圣经学者，《人文艺术》主编。1987年在四川大学、1990年在四川师范大学、2004年在中国人民大学学习日语、美学、基督教，分别获得学士、硕士、博士学位。学术方向为艺术评论、历史逻辑、圣经研究．能够使用英语、日语、希腊语等多种语言进行学术研究工作。人生定向为以信仰为基业、以教师为职业、以学问为志业、以批评为事业、以翻译为副业；以原创性的世界图景逻辑学阐释人类历史的逻辑、奠立汉语人文学术发展的内在根基为学术理念。发表“感性文化批评范式”、“什么是逻辑历史学”、“橄榄山对话的历史逻辑及其救赎意识”等学术论文190篇。出版专著《日本历史的逻辑》(1995成都)、《历史与逻辑——作为逻辑历史学的宗教哲学》、《人文学的文化逻辑——形上、艺术、宗教、美学之比较》(2007成都)、《新约的世界图景逻辑》(靠前卷，引论，2011上海)、《当代艺术的人文追思(1997-2007)》上、下卷，(2008桂林)；译著《基督教与西方思想》(卷一，2005北京)、《现代社会转型巾的天皇制和基督教》(2007北京)、《劳特利奇哲学史，第三卷，中世纪哲学》(合译．2009北京)、《历史与信仰》(2013上海)。主持翻译《人类思想的主要观点——形成世界的观念》上、中、下三卷(2004北京)：主持《都市文化研究》沦从中“艺术中的都市文化”栏目(上海三联书店．2005-至今)；主编“人文批评”丛书(广西师大出版社，2008至今)、《人文艺术》论丛1―14辑、“基督教文化经典译丛”(上海三联书店2006-至今)；主持“本源·生命”(1997)、“自在：高地当代艺术生态群落展”(2013)等艺术展。2009年前往英国德伦大学、国王学院访学，2011年存波士顿访学，2014年在日本同志社大学访学。曾经任职于四川省文史研究馆(1990-2001)，现供职于四川大学基督教研究中心，教授新约希腊文、圣经希伯来文、圣经神学、系统神学、基督教经典选读、基督教艺术与美学，副教授。

前言
第一章 前现代之幽灵
文明转型中的身份肖像—评李克难的油画
“叙事中国”何以可能及其个体生命关怀—评第四届成都双年展
“中国性”的终结—走出当代艺术批评中的前现代思维模式
民间的，太民间的—中国离威尼斯有多远？
中国当代艺术中的民族主义
第二章 现代性之塑造
隐秘的哀悼—评罗应龙、肖克刚的油画
走向对世界图景的整全书写—评范勃的油画
苦难生存的审美观照—罗奇的苦难逃逸图
苦难美学的审丑沉溺—赵峥嵘的苦难囹圄图
俗世社会与世俗历史中的图像追思—评陈克的作品
肉身之在与精神之无—张大力的艺术存在论与方法论
人与人之间的个体情爱伦理—评田亮的水墨性油画
个体记忆：当代艺术的历史表达
悖论中的人性诉求
物质主义现代性之恶—评余极的创作
关系交织中的人—评金江波的新媒体作品
人在历史图景中的在场与缺席—评何工的作品
书写神秘之音—评冯斌近作
现代艺术的历史书写—“红黄蓝”的文化遗产
精神化的当代艺术—评“以灵命爱中华”巡回展
第三章 后现代之本源
媒材与媒介的实验
后现代文化的自然物标本—日本“物派”艺术中的物性敞现
物质主义时代的波普艺术—兼评“波普生活：物质世界中的艺术”展
贫穷艺术：平凡材料中的精神敞现
装置艺术：场景凸现中的物性开启
行为艺术：意向观念中的偶发事件
生命的囚禁与解放—评幸鑫的跨媒介行为
延异的赋形—评李文的行为
成都的先锋艺术：行为、装置(1995-2012)
行为艺术下的蛋
行为艺术的文化败血症
“行走”书写的地景艺术
影像艺术的表达逻辑—评2010年上海双年展中的影像作品
古典艺术中的先锋问题—评安东尼·凡·代克作品中的身份观念
英国当代艺术中的身份问题
日本精神肖像的追寻：从躁动到宁静—以工藤哲巳、郭德俊的作品为例
观念艺术的三重关系
都市观念与雕塑社会
雕塑材料与造型的象征意义—以摩尔的作品为例
第四章 “另现代”之来临
跨媒介创作与跨学科批评的前提
以“之间”为观念—评2009年度特纳奖作品
“另现代”的来临—评第四届泰特三年展
生命的拯救与文明的采集—评“分类：泰特英国博物馆的当代艺术”展
“未来主义”的先知精神—评“未来主义之路”展
艺术的劳作—评“自在：高地当代艺术生态群落展”
新媒介实验的另类可能性—评“开端：当代陶瓷艺术展”
新媒介之根—评“源自尘土：十二片瓷砖观念艺术展”
岛子的灵性水墨与圣经的灵性观
诗画同源于灵性的逻辑—施玮灵性随笔油画集》序
第五章 混现代之难题
“混现代”的艺术文化景观
混现代中公共艺术界的正义秩序
“混现代”：“时代肖像：当代艺术三十年”展中的时代肖像
资本经济时代的艺术
创造力的贫困—复制不是艺术
符号化的艺术伤害
很好的书写与书写的很好
形式实验的尽头
水墨实验的重生
水墨画走向现代的三种可能性
艺术家的自我神化
艺术的公共性与批评的权利
观念的或方法的—为创作而展览还是为展览而创作？
艺术作品索引