西方音乐体裁及形式的演进

《西方音乐体裁及形式的演进(修订版)》讲述了西方自中世纪至近现代的重要音乐体裁，分为中世纪、文艺复兴、巴洛克、古典及浪漫主义时期四大部分，涉及声乐、器乐多种体裁形式，由钱亦平和王丹丹两位教授合作完成，是西方音乐体裁研究的经典教材性著作。

钱亦平，教授，博士研究生导师，上海音乐学院学科带头人。曾任上海音乐学院音乐学系主任（1995—2001）、艺术管理系主任（2003—2006）。研究领域：作品分析、体裁学、曲式发展史。学习和工作经历：上海音乐学院附中（1958—1965）、本科（1965—1970）、研究生班（1979—1982，导师钱仁康），上海人民广播电台（1971—1979）、莫斯科音乐学院访问学者（1990—1991，导师瓦·尼·赫洛波娃）。1993年起任硕士研究生导师，2000年起任博士研究生导师，共培养博士13位、硕士36位，其中9人次获上海市研究生学位论文很好成果奖。出版著述和专业教材十余部，涉及音乐史学、音乐分析学、音乐体裁学、音乐形态学等领域。《音乐作品分析》课程2003年被评为上海市首批百门。精品课程”，《音乐作品分析教程》（钱仁康、钱亦平著）和《音乐作品分析简明教程》（亦平著）分别于2003年和2011年被评为上海市很好教材一等奖；《西方音乐体裁及形式的演进》（钱亦平、王丹丹著）2007年获第六届中国音乐金钟奖首届理论评论奖三等奖和上海市普通高校很好教材三等奖；2011年获“第六届上海高等学校教学名师“称号；2012年学术论文《20世纪下半叶音乐语言特点及结构类型》获得“第八届中国文联文艺评论奖文章类二等奖”；获2013年度上海文艺人才基金“文艺人才奖”。
王丹丹，女，文学博士，1975年出生于上海。上海音乐学院音乐学系副教授、硕士研究生导师。上海音乐家协会成员，上海市青年文学艺术联合会成员，中国西方音乐史学会和音乐分析学会会员。现任教于上海音乐学院音乐学系，教学和研究领域为：音乐作品分析、西方音乐史、音乐学写作。已出版教材和专著7部，代表作《西方音乐体裁及形式的演进》《外国音乐简史》《欧洲音乐简史》（修订版）、《西方音乐史习题集》《巴赫＜b小调弥撒＞音乐风格研究》等。与钱亦平教授合作的专著《西方音乐体裁及形式的演进》曾获得2004年上海音乐学院音乐研究所科研成果评奖“很好教材一等奖”、2007年上海市普通高校很好教材三等奖、2007年第六届中国音乐金钟奖首届理论评论奖三等奖：《欧洲音乐简史》（修订版）2008年获得教育部“全国普通高等教育精品教材”称号。代表性学术论文《西方音乐体裁发展概要及体裁研究的意义》《音乐与诗》《崇高心智的“言说”艺术——被低估的“音乐修辞学”》《重复言说的音乐艺术——变奏手法的修辞内涵》刊登于全国中文艺术类核心期刊《中国音乐学》和《音乐艺术》。重要科研项目有：教育部科研项目《曲式发展史纲要》（2007）及上海市教委创新科研项目《欧洲音乐形态结构的修辞学研究》（2013年重点项目），2008年获“上海市高校很好青年教师”称号，2010年获上海市教委“曙光学者”称号。

前言
修订版前言
第一章绪论
一、音乐的体裁
二、西方音乐发展史和西方音乐体裁的发展
三、音乐的形式
四、体裁与曲式
第二章中世纪的音乐体裁及形式
第一节中世纪的单声宗教体裁
1.格里高利圣咏
2.附加段
3.继叙咏
4.圣母悼歌
5.圣母颂歌
第二节中世纪的宗教剧
教仪剧
第三节中世纪的单声世俗体裁
一、中世纪的世俗诗歌
二、云游诗人和流浪艺人的歌曲
三、游吟诗人及其歌曲体裁
（一）法国南部与北部的游吟诗人
（二）法国南部游吟诗人的诗歌体裁形式
1.坎佐
2.西尔旺特
3.田园恋歌
4.破晓歌
5.对话歌／辩论歌
6.挽歌
四、法国北部游吟诗人的诗歌体裁形式
1.维勒莱
2.回旋歌
3.叙事歌
4.行吟歌体
五、意大利的诗歌体裁形式
1.劳达赞歌
2.巴拉塔
六、西班牙的诗歌体裁形式
1.坎蒂加
2.维良西科
七、德国的诗歌体裁形式
第四节中世纪的多声音乐体裁
1.克劳苏拉
2.经文歌
3.孔杜克图斯
4.打呃歌
5.弗罗托拉
6.卡农曲
第五节“新艺术”时期的体裁
1.狩猎曲
2.追唱歌
3.轮唱歌
4.埃斯坦比耶
第三章文艺复兴时期的音乐体裁及形式
第一节声乐曲
1.尚松
2.维拉内拉
3.牧歌
4.弥撒曲
第二节器乐曲
1.前奏曲
2.变奏曲
3.托卡塔
4.利切卡尔
5.坎佐纳
6.幻想曲
7.田园曲
第四章巴洛克时期的音乐体裁及结构
第一节声乐体裁
1.正歌剧
2.清唱剧
3.康塔塔
4.受难曲
5.艺术歌曲
第二节器乐体裁
1.奏鸣曲（
2.室内乐
3.协奏曲
4.序曲
5.古组曲
6.随想曲
7.创意曲
8.赋格
9.管风琴众赞歌
第五章古典及浪漫主义时期的音乐体裁及结构
第一节歌剧
1.大歌剧
2.意大利谐歌剧
3.法国喜歌剧
4.德奥歌唱剧
5.英国民谣剧
6.西班牙萨苏埃拉
7.轻歌剧
8.乐剧
第二节交响曲
第三节交响诗
第四节特性小曲
1.无词歌
2.音乐的瞬间
3.即兴曲
4.船歌
5.夜曲
6.叙事曲
7.进行曲
8.小夜曲
9.狂想曲
10.练习曲
11.摇篮曲
12.幽默曲
13.新事曲
14.传奇曲
15.嬉游曲
16.遣兴曲
17.间奏曲
18.阿拉伯风格曲
19.练声曲
20.谐谑曲
21.回旋曲
第五节舞曲
一、西班牙舞曲
1.帕萨卡里亚
2.夏空
3.凡丹戈
4.波莱罗
5.哈巴涅拉
6.霍迭
7.塞吉迪亚
8.萨拉班德
二、葡萄牙舞曲
福利亚
三、法国舞曲
1.小步舞曲
2.加沃特
3.布雷舞曲
4.帕斯比耶
5.缪塞特
6.方阵舞
7.沙龙舞
8.卢尔
9.利戈顿
10.吉格
四、意大利舞曲
1.帕凡
2.帕萨梅佐
3.塔兰泰拉
4.福尔拉纳
5.西西里舞曲
6.萨尔塔雷洛
7.加亚尔德
8.库朗特
五、德奥舞曲
1.阿勒曼德
2.圆舞曲
3.加洛普
4.连德勒
六、波兰舞曲
1.马祖卡
2.波洛奈兹
3.库亚维亚克
4.奥别列克
5.克拉科维亚克
七、捷克舞曲
1.波尔卡
2.富里安特
3.索塞卡
4.斯科契
八、俄罗斯舞曲
1.戈帕克
2.特列帕克
3.列斯津卡
4.伊斯拉美
5.卡玛林斯卡亚
九、英国舞曲
1.对舞
2.苏格兰舞
十、挪威舞曲
哈林
十一、匈牙利舞曲
1.恰尔达什
2.维尔本科斯
十二、阿根廷舞曲
探戈
第六节音乐会序曲
第七节近代组曲
第八节音乐剧
参考文献
后记