动画原画设计基础

《动画原画设计基础》是一本面向高职院校动漫设计与制作专业及相关专业的必修课程使用的教材，编者本着原画设计更应侧重“创意”与“设计”的理念，内容上兼顾基础理论、创意培养和实操训练，并在很后一章对所学知识和技能进行了升华。在讲解原理性知识的同时，一方面通过对经典动画片片段和动画大师作品进行分析以拓展学生的创意和联想能力，另一方面结合企业的实际案例进行体会和练习。案例设计融入中外不同风格的动画作品的比较与分析，任务布置紧密联系章节内容，对培养学生的设计能力与创作能力十分有益。全书共由8章构成，包括动画发展概述、基础知识、工具准备、中割、时间空间的认识、角色动态、动作设计，以及技法进阶。本书可作为高职高专动漫设计与制作专业及相关专业的教材，也可作为动漫爱好者的自学读本。

第一章动画发展概述1
1.1动画发展史/1
1.1.1美式动画/3
1.1.2日式动画/5
1.1.3国产动画/6
1.2传统动画与无纸动画/7
1.3小结/10
第二章基础知识11
2.1原画的概念/11
2.2动画制作流程/13
2.2.1前期设计/14
2.2.2中期设计/18
2.2.3后期设计/19
2.3律表/21
2.3.1什么是律表/22
2.3.2律表的填写/25
2.4轨目/27
2.4.1什么是轨目/27
2.4.2轨目的编写方式/28
2.5小结/29
2.6练习/30
第三章工具准备31
3.1铅笔/31
3.2拷贝台/32
3.3定位尺/32
3.4动画纸/33
3.5规格框/33
3.6扫描仪/35
3.7动检仪/36
3.8数位板/36
3.9压感笔/37
3.10软件环境/37
3.11小结/40
3.12练习/40
第四章中割41
4.1中间线条/41
4.1.1中间线条的绘制要求/41
4.1.2中间线条绘制的常见错误/43
4.2中间画/44
4.2.1中间画的绘制方法/44
4.2.2错误的中间画/44
4.3对位法/45
4.4小结/47
4.5练习/48
第五章时间、空间的认识49
5.1时间/49
5.1.1时间的描述方式/50
5.1.2时间点（timing）/50
5.1.3弹性运动/51
5.2空间/53
5.2.1空间幅度（Spacing）/53
5.2.2时间与空间的关系/54
5.2.3弧形运动/54
5.3曲线运动/55
5.4小结/56
5.5练习/57
第六章角色动态58
6.1人物角色的动态/59
6.1.1男性/59
6.1.2女性/62
6.2动物角色的动态/65
6.2.1四足动物/65
6.2.2家禽/66
6.2.3鸟类/68
6.2.4鱼类/70
6.3小结/71
6.4练习/71
第七章动作设计72
7.1行走的肢体扭动/72
7.1.1人物行走的肢体扭动/72
7.1.2动物行走的肢体扭动/81
7.2奔跑的高低起伏与夸张/86
7.3跳跃的拉伸变化/93
7.4小结/95
7.5练习/95
第八章技法进阶96
8.1动作的设计/96
8.1.1挤压与拉伸/96
8.1.2重量/97
8.1.3预备与缓冲/101
8.1.4跟随动作与重叠动作/104
8.2表演的设计/107
8.2.1对白/107
8.2.2表情与肢体语言/109
8.3节奏的设计/111
8.4小结/113
8.5练习/113
附录A动画术语/114
结语/118
参考文献/120