时装画手绘表现步骤详解

本技法书为读者提供一套零起点的学习方案，从服装款式图、人物造型、时装画技法详尽讲解，逐步培养读者对时装、人体、面料、款式的综合认知，进一步揭示了时装画艺术表现形式的审美和时尚流行趋势，能帮助读者在短时间内掌握时装画技法。为专业创意设计奠定坚实的造型基础。书中详细讲解了上百余幅时装画表现，其中对多个案例进行了步骤详解。适合专业院校的学生、服装行业从业者、设计爱好者。

黄哲，毕业于北京服装学院服装艺术与工程学院服装设计专业2010年飞梵逸爵品牌合作设计师(原北京服装学院服饰设计研究中心)京鸿(北京)服饰有限公司合作设计师AMC北京奥思智雅咨询有限公司合作设计师PANDA TOWN主创设计师骏一绘工作室主笔设计师庐山艺术特训营服装专业特聘教师2007年“”武林大会“时装设计比赛很好奖”PANIDA TOWN服饰设计四川熊猫车队标志及卡通形象设计北京现代起亚K4车队选手服设计。

第1章 时装画概述
1.1  时装画历史 ／1
1.1.1 时装画与时装效果图／4
1.1.2 时装画大师作品赏析／6
1.1.3 时装草图和款式图／9
1.1.4 款式图步骤／19
1.1.5 款式图常见错误／19
1.2  绘画工具与材料 ／23
1.2.1 纸张／23
1.2.2 笔／23
1.2.3 颜料／24
1.2.4 辅助工具／24
1.3  时装画的风格／25
1.3.1 写实风格／25
1.3.2 装饰风格／25
1.3.3 速写风格／25
1.3.4 动漫风格／26
第2章 人体基础
2.1  人体的基本结构 ／27
2.2  8个半头人体比例 ／28
2.3  时装人体的夸张部位／30
2.4  人体与时装 ／30
2.5  人体姿态的变化／31
2.5.1 时尚人体姿态／32
2.5.2 时装人体表现／32
2.5.3 时装人体绘制步骤／34
2.5.4 常用时装人体姿态／41
2.6   时装人体局部表现／57
2.6.1 头部与发型／57
2.6.2 头部与帽子／68
2.6.3 手和脚的表现／72
2.7   服饰色彩搭配方法／84
2.7.1 颜色搭配图：色环／84
2.7.2 协调色搭配／84
2.7.3 对比色搭配／85
2.7.4 服饰色彩的搭配方法／85
第3章 着装技巧
3.1  时装和人体关系／87
3.2  衣纹和衣褶的表现／88
3.3  裙子／92
3.4   裤子／94
3.5  着装表现练习／95
3.6  服饰配件／98
3.6.1 配饰设计 ／98
3.6.2 戴首饰的手 ／101
3.6.3 围巾 ／102
3.6.4 腰带 ／105
3.6.5 手提包 ／106
3.6.6 眼镜／108
第4章 手绘时装画表现技法
4.1  面料表现 ／110
4.1.1 皮革／110
4.1.2 牛仔裤／111
4.1.3 缎面礼服裙／112
4.1.4 蕾丝紧身裙／113
4.1.5 格纹连衣裙／114
4.1.6 透明钉珠裙／115
4.1.7 女衬衫／116
4.1.8 针织服饰／117
4.1.9 网袜／118
4.2  不同面料手绘表现 ／120
4.2.1 呢子／120
4.2.2 漆皮／122
4.2.3 gore-tex面料／124
4.2.4 皮草／126
4.2.5 波点印花／130
4.2.6 西服面料／133
4.2.7 绸缎／138
4.2.8 晚礼服／140
4.2.9 皮革／142
4.2.10 亲子装／144
4.2.11 针织／146
4.2.12 拼接面料／150
4.2.13 压褶面料／152
4.2.14 格纹面料／154
4.2.15 锦纶斜纹面料／156
4.2.16 高密斜纹面料／158
4.2.17 军装面料／160
4.2.18 蕾丝刺绣面料／162
4.2.19 条纹面料／164
4.2.20 条纹长裙／166
4.3  时装画与时装效果图赏析／168