钢琴演奏基本原理及应用

闫大卫编著的《钢琴演奏基本原理及应用》着重介绍了钢琴演奏的一些基本原理和规律。只有掌握了这些原理和规律，才能发现教学中存在的不规范、不科学的问题，才能通过深入学习、研讨，逐步用更科学更理性的方式、方法规范我们的教学。作者通过多年教学实践摸索出一些有益的教学方法，如如何针对不同年龄、不同程度的学生因材施教，在学习过程中应该注意哪些问题，哪些内容在学习钢琴的初级阶段必须很好地把握等，书中做了较为详细的介绍。同时，书中围绕如何培养学生热爱音乐，追求音乐美感，养成独立思考的能力等问题，进行了较深入的讨论。作者还认为无论是教师还是学生，一定要注意处理好音乐与技术的关系。但由于不同作曲家的音乐创作风格不同，演奏者对不同作曲家的作品如何选择合理的演奏技巧并且在实践中体现它们相辅相成的作用就变得尤为重要，为此书中重点选取了巴洛克及古典时期的作品，尝试性地介绍了面对不同风格的钢琴音乐(如装饰音、琶音及和弦等)应该怎样选择不同的演奏技术。

闫大卫，男，汉族，1968年9月出生于黑龙江省齐齐哈尔市。现为华中师范大学音乐学院钢琴系副教授、硕士生导师，中国音乐家协会钢琴学会理事、湖北省钢琴学会副秘书长、湖北省音乐家协会会员、钢琴考级委员会评委。教学及科研成果丰富，近年来，主持及参与多项省部级科研项目；在《西安音乐学院学报》、《四川音乐学院学报》等期刊上发表论文10余篇，多篇论文在省、部级学术论文评比中获奖；主编《钢琴教学与训练曲集》（二）、《中老年钢琴基础教程》（上下册）等教材4部；获得省部级以上教学成果奖励3次；指导学生参加重要艺术比赛获奖20余项，多次获得优秀指导教师奖。现主要研究方向为钢琴艺术。

第一章 钢琴
一、钢琴简介
二、钢琴发声的原理
（一）打弦机
（二）琴键
（三）踏板
第二章 声音四要素在钢琴演奏中的作用
一、音高（频率）
二、声强（响度）
（一）声强与触键的关系
（二）把琴键触击到底
（三）手指贴键面触键和抬高手指（举高手臂）触键
三、时值
（一）连音和非连音奏法
（二）用踏板辅助音的连接
（三）把握好休止符的时值
四、音色
（一）音色概念的内涵和外延
（二）音乐的音色
（三）钢琴的音色
（四）钢琴弹奏的触键与音色
第三章 钢琴弹奏中的反作用力及其应用
一、关于反作用力
（一）什么是反作用力
（二）反作用力发生的部位和受力体
（三）反作用力的大小
（四）反作用力的方向
二、反作用力的应用
（一）连音、非连音弹奏时反作用力的应用
（二）反作用力撑起手或臂的基本方法
（三）关于“落滚奏法”和“滚动触键法”
（四）乐汇、分句、乐句等单元之间无休止时间的断连
（五）手指斜向下触键时反作用力的应用
（六）奋力击键时对反作用力的控制
第四章 关于“重量弹奏法”
一、“重量弹奏法”诞生过程
二、“重量弹奏法”要点解析
（一）“重量弹奏法”的出现是钢琴音乐发展的必然
（二）“重量弹奏法”是克服重力给弹奏钢琴带来有利因素的方法
（三）“重量弹奏法”是利用人体受到的重力协同施力弹奏的方法
（四）“重量弹奏法”与现代钢琴弹奏法
三、“重量弹奏法”的基本应用
（一）弹奏者受力情况分析
（二）“重量弹奏法”的实例
第五章 钢琴弹奏初级阶段要注意的问题
一、概论
（一）演奏钢琴所需要的身体部位
（二）演奏钢琴是一件较容易的事
（三）为音乐准备的技术训练
二、信心的培养与建立
（一）养成良好的读谱习惯
（二）聆听音乐能力的培养
（三）游戏式辅助教学
（四）引入富有歌唱性的音乐语境
（五）培养没有技术目标的音乐成就感
三、钢琴弹奏的初级阶段学习要点指南
（一）放松地弹奏
（二）节奏与节拍的训练
（三）“重量”的问题
（四）手指独立功能的训练
（五）手指独立灵活的弹奏技术
（六）培养诠释音乐作品的能力
（七）踏板的使用
（八）成年人学钢琴应该注意的一些问题
第六章 钢琴音乐风格与演奏技术
一、巴洛克风格时期作品
（一）J．C．巴赫古奏鸣曲Op．17，No．6
（二）拉莫的《利戈东舞曲I和II》
二、古典风格作品：海顿奏鸣曲（Hob．ⅩⅥ／49）
三、中国风格作品：《阳关三叠》
第七章 钢琴演奏健康心理的培养
一、钢琴演奏的紧张心理分析
（一）大脑的记忆
（二）旋律的储存是音乐记忆形成的核心
（三）焦虑情绪是改变记忆的重要因素
（四）正确处理焦虑与记忆的关系
二、周期性音乐会的组织及其效果
（一）如何组织儿童开展有效的音乐会
（二）如何培养成年人的音乐会表演信心
附录 钢琴作品
主要参考文献
（一）译著
（二）国内专著
（三）外文资料