哈佛百年经典

（德）歌德、（英）克里斯托弗·马洛编著的《浮士德悲剧浮士德博士的悲剧埃格蒙特》包括以下作品：《浮士德悲剧》：歌德的代表作，与荷马的史诗、但丁的《神曲》、莎士比亚的《哈姆雷特》并列为欧洲四大名著。
《浮士德博士的悲剧》：克里斯托弗。马洛很杰出的作品，反映了人文主义者很终未能从宗教中解放出来的历史真实情况。
《埃格蒙特》：真实反映16世纪尼德兰人民反抗西班牙的斗争历史。
《赫尔曼和窦绿苔》：被席勒称为“我们整个当代艺术的高峰”。
《浮士德悲剧浮士德博士的悲剧埃格蒙特》是一部畅销了一个世纪的西方巨著。

歌德
18世纪中叶到19世纪初德国和欧洲很重要的剧作家、诗人、思想家。
克里斯托弗 马洛
英国剧作家，被称作英国悲剧之父。其戏剧底蕴如同经典舞台剧，但又充满了更多的激情、动作和自然地表达。
查尔斯 艾略特
美国有名教育家，哈佛大学第二任校长，任职长达45年之久，是哈佛大学历目前任职时间很长的校长。任职期间主张自然科学与人文科学并重，强调选修课，提高入学标准，终于使哈佛成为靠前有名学府。著有《教育改革》《自传》等，主编了《哈佛百年经典》系列丛书，影响了整个世界。

浮土德悲剧
[德]歌德
献词
舞台序曲
夜
城门口
书斋
书斋(二)
莱比锡奥尔巴赫地下酒店
女巫的丹房
街道
黄昏
散步小路
邻妇之家
街道(二)
花园
园中小屋
森林和洞窟
格丽卿的闺房
玛尔沙的花园
水井边
城墙角
夜(二)
大教堂
瓦尔普吉斯之夜
瓦尔普吉斯之夜的梦
或奥白朗和蒂坦尼亚的金婚
阴天原野
夜开阔的原野
地牢
浮士德博士的悲剧
[英]克里斯托弗·马洛
剧中人物
合唱
第一幕书房
第二幕浮土德宅前
第三幕小树林
第四幕一条街道
第五幕浮士德在书房
第六幕浮士德的书房
第七幕教皇的私人庭院
第八幕一个度假庭院
第九幕客店
第十幕皇帝的庭院
第十一幕草地，后半场是浮士德的住处
第十二幕公爵冯霍尔特的府邸
第十三幕浮士德公寓的房间里
第十四幕浮士德，宅中一室
埃格蒙特
[德]歌德
人物角色
第一幕
第二幕
第三幕
第四幕
第五幕
赫尔曼和窦绿苔
[德]歌德
卡里俄佩
特尔西科瑞(舞神)
塔利亚
尤特普
波利希姆尼亚
克里奥
厄拉托
墨尔波墨涅
乌拉尼亚

    乔恩．沃尔夫冈·冯·歌德是德国很伟大的文学巨匠。1749年8月28日，歌德出生于法兰克福。歌德的父亲在当时有一定的学识和社会地位，他亲自督导歌德的早期教育。歌德年轻时曾就读于莱比锡和斯特拉斯堡的大学，1772年，他在威泽拉当了一名律师。后应塞克一魏玛公国公爵卡尔·奥古斯塔的邀请，他于1775年迁居魏玛公国，并在那儿开设了一系列的政务办公室，同时成为公爵的首席顾问。1786～188年，歌德远足意大利，1791年歌德回到了魏玛，监督、经营公爵的戏院直至1817年。1792～1793年他参加了抗法战争，此后他结识了席勒，并与之成为好友，这份友谊一直持续到1805年席勒辞世。1806年歌德与克里斯汀·乌尔匹沃斯小姐结婚。大约自1794年起，直到1832年3月22日歌德于魏玛公国逝世，这期间他将大部分精力专注于文学创作。歌德一生著作颇丰，在迁居魏玛之前，他很重要的作品是他于1773年写的悲剧《葛兹·冯‘伯利欣根》。这部作品是他的成名作。此后他的小说《少年维特之烦恼》，让他在那个狂飙猛进的年代声名大噪。在结识好友席勒之前，歌德就已经开始了小说《威尔赫尔姆·迈斯特》，戏剧《伊菲格涅》、《埃格蒙特》、《多夸托．塔索》、《雷伊纳克·福席斯》、《威尔赫尔姆·迈斯特》的续传和美丽的抒情短诗《赫尔曼和窦绿苔》的创作。《罗马哀歌》是他在结识好友席勒后创作的。席勒去世后，歌德创作了《浮士德》、《亲和力》，自传《诗歌和真理》、《意大利行记》，还有许多科学论文及一系列关于德国艺术的论文。
    尽管上述的枚举只罗列了歌德很主要的作品，但这些作品已足以向世人展现歌德这位天才非凡的创作想象力和他的博才多艺。古往今来，重量的大文豪中，能拥有如此丰富多彩的人生，或者说在多个领域都颇有建树者实属罕见。他的从政经历和科学研究活动，在我们今天看来较其艺术成就而言实属不足称道，然而却显示出其在诸多领域具有相当很好的适应能力。而这些能力正好赋予了他豁达的个性，广阔的胸襟。在这一点上，他是无与伦比的，是少有，后无来者的天才。
    歌德艺术魅力很伟大、拥有代表性的表达形式都淋漓尽致地在他的戏剧《浮士德》中表现出来。在欣赏其巨著之前，先了解其故事的创作背景――一个古老而广为流传的传说，关于将自己灵魂出卖给魔鬼的故事――是颇有必要的。民间传说中的浮士德博士原本自诩为哲学家，他在16世纪游历德国，靠玩魔法把戏、给人算命或用巫术给人占卜挣点钱。1540年，浮士德神秘地死亡了。有传言说：浮士德生前与魔鬼有契约，魔鬼赋予他魔力，后来契约到期了他的灵魂就被魔鬼收走了。1587年，传说他又复活了，民间冠之以许许多多的英雄事迹，他的故事给世人过度世俗的物欲以及那个时代所倡导的“以人为本”的古典美学观念发出了严重的警告。就这点而言，浮士德是基督教新教教义早期盛行的一个缩影，也是对文艺复兴时期崇尚科学和古典道德规范倾向的反叛。
    在德国出版了许多关于浮士德的书，他的故事被翻译成英语传入英国，后被英国文学家克里斯托弗·马洛改编为戏剧。英国的演员们又将马洛的作品带到德国演出，德国的表演艺术家们开始模仿英国人的表演演出该剧，其先是被改编为场面壮观的荒诞剧，后来被改编成木偶剧。通过观赏木偶剧，歌德熟知了浮士德的故事。
    歌德二十岁的时候，浮士德的故事激发了歌德的创作灵感。在歌德去魏玛公国的前三年里，他坚持不懈地写了浮士德的许多幕故事和部分人物对话。尽管在创作的过程中他曾经三度辍笔，但总是得以继续，他一生笔耕不辍直至生命结束。因此，这部作品的写作周期，从他的首部悲剧样稿到很后的剧本定稿历时六十余载。在此期间，从剧本的结构到主旨都经过巨大的修改，这必然给该作品的整体性带来了影响；但另一方面，完成这部剧作所需的坚持不懈和孜孜不倦――从青春少年到皓首老翁，又以一种特殊的方式充分而完整地反映了歌德的个性。
    这部戏剧于1790年以片段的方式为公众上演；1808年上演了完整的首部戏剧；1833年，也就是作者去世的第二年，该剧的第二部分被出版。早在1770年歌德还在创作《诗歌和真理》时，他就曾在斯特拉斯堡对海德说：“那个深刻得令人难忘的木偶剧故事，在我的脑子里轰鸣回响，徘徊不去，很早的时候就勾起了我想把它写出来的虚荣。我的一生不断地尝试着将它写出来，但结果却总是令我不满意和郁闷。我心里对此一直耿耿于怀。我只能在寂寥的时光里，思索着它们聊以慰藉，但没能写下只言片语。”如果不去深究这段内心感受背后的深意，我们不难看出歌德对那个古老传说中故事的主人翁的同情是他对这个故事痴迷的缘由，这也解释了为什么歌德偏偏要描写浮士德被天谴的故事。在西方，人们都习惯性地认为浮士德受到天谴是自己作孽所致。
    就创作素材而言，浮士德的创作取材于民间传说，但其很终成卷的基本构思则可能源于马洛的《浮士德博士的悲剧》。早在1674年，浮士德的生活有了一段哲人爱上女仆的经历，格丽卿的爱情故事就是歌德本人生活的写照。其他添加于剧情的素材可以看作马洛的翻版。
    不得不提的是，歌德所描写的浮士德与传统悲剧的理念相悖，他没有习惯性地把浮士德描写为受人唾弃的怪物，而是像作家但丁的圣诗一样，不惜笔墨地塑造这个人物。作者的这种显而易见的反叛意识，在其提及的写作方式中可以找到。歌德的《浮士德》的写作开始于他极富浪漫情怀的青年时代，他肆无忌惮地吸纳了传说中的许多神话元素，忽略了浪漫情绪中的理性和貌似合理性。当他在19世纪初，重新开始该剧的创作时，歌德本人的艺术创作水平已经有了极大的提升。此外，当时超自然的东西只能作为某种象征性的事物方可被公众所接受。于是他将浮士德塑造为为了自己的目的而不懈努力，追求自己感官上的有效满足的象征性的人物。他通过自己剧本的前序――《天界序曲》的描述将读者的理解引向这个方向。所有这些元素的精巧融人贯穿着《夜》、《舞间曲》等一幕幕场景，场面震撼，且充满着无尽的寓意，但却与人类悲剧显得有些格格不入。这样的情况贯穿着整部话剧，从靠前幕到很后一幕，显得很真实，如《地窖宴会》、《马莎的肖像》、《复活节晨的漫步》、《玛格丽特的个性和命运》。正是这些素材吸弓＼了大批的读者和观众，这些东西也在实际的舞台表演中自然而然地得到了强化，也正是这些唯美的东西使得《浮士德》成为了一部伟大的戏剧；歌德将自己在人类生活谜团中的徘徊思索所得投射到某些象征性人物身上，并将其复杂化，使之更加具有影射意味。在戏剧的第二部分，剧情更多的复杂性和更加深邃的寓意必定增加其理解的晦涩程度。但所有这些也奠定了其与《约伯记》、《被缚的普罗米修斯》、《神曲》以及《汉姆雷特》这些传世之作并驾齐驱的崇高地位。
    查尔斯·艾略特P2－5