古代戏曲名著

在这本以知识点为话题的《古代戏曲名著》中，编者力争做到图文并茂，介绍全面，语言通俗，雅俗共赏，让它可读、可赏、可藏、可赠。
《古代戏曲名著》(作者徐潜)分为了伟大的戏曲家关汉卿与元杂剧、汤显祖与《牡丹亭》、孔尚任与《桃花扇》等数部分内容。

徐潜 1957年1月生于北京，1976年高中毕业，在新疆兵团农一师五团六连屯垦戍边。1978年考入北京师范大学中文系，1986年考入中国人民大学中文系文艺学研究生班。从事出版20年，现为吉林文史出版社社长。

    关汉卿是个多才多艺的人，他自己说一生中万事“不曾落人后”，终身具有一种进取、顽强的精神。他百般珍惜人生美好的时光，立誓说“恰不道人到中年万事休，我怎肯虚度了春秋！”因此，他“会围棋、会蹴鞠、会打围、会插科、会歌舞、会吹弹、会咽作、会吟诗”。当时流行的一切文艺体育项目，他样样精通。这种广泛的兴趣和爱好，成为他创作的生活基础。
     一位天才决然不会是孤立无援的，在他身边必然有一大批哺育天才、辅助天才的人。以关汉卿为核心的“玉京书会”，便是一个负有盛名的书会。其中容纳和吸引了一大批热爱戏剧创作和批评的知识分子，这些知心朋友像众星捧月一样环拱着关汉卿。
     杨显之是关汉卿的“莫逆之交”。所以关汉卿只要是写了东西，都要请杨显之一起来推敲字句、斟酌文情。杨显之提的意见往往又相当中肯，往往稍微增删一些字句，调整一下结构，便会使剧本增色不少。所以关汉卿称这位“寰宇知名”的朋友为修补剧本的“杨补丁”。
     梁退之是关汉卿的是一位世交好友。此人虽做官做到知州，谈起文章来只崇尚韩愈、柳宗元的风格，提起诗歌来就把李白、杜甫崇拜得五体投地，写起词来连苏轼等人都不放在眼里，但却特别喜欢关汉卿的剧本。高兴起来，他和关汉卿饮酒宰羊，拥翠听戏，无所不至，恨不得连肥马轻袭都不分你我。
     关汉卿是位伟大的戏曲家，后人将他列为“元曲四大家”之首。关汉卿的戏剧创作在中国戏剧史和文学目前占有重要的地位，被称为“元杂剧的鼻祖”；关汉卿在世界文学艺术目前也享有盛誉，被称为“东方的莎士比亚”。1958年，曾作为世界文化名人，在中外展开了关汉卿创作700周年纪念活动。同年6月28日晚，国内至少有一百种不同的戏剧形式，1500个职业剧团，同时上演了关汉卿的剧本。他的剧作被译为英文、法文、德文、日文等，在世界各地广泛传播。
     元代是一个极辉煌又极混乱的时代，元代社会一个重要的、与文学发展关系最为密切的现象，是蒙古统治者对科举的轻视。在元代，儒家的独尊地位和它的思想统治力量比较前代都受到了严重的削弱，造成思想界相对松动和活跃的局面，使得大批文化人失去了优越的社会地位和政治上的前途，从而摆脱了对政权的依附。他们作为社会的普通成员而存在，通过向社会出卖自己的智力创造出谋取生活的资料，因而既加强了个人的独立意识，又加强了同一般民众尤其是市民阶层的联系，他们的人生观念、审美情趣，由此发生了与以往所谓“士人”明显不同的变化。当蒙古王朝统治北方以后，许多文人士大夫失去了固有的地位，生活方式出现多样化，不少“名公才人”加入了市井伎艺的团体。如“玉京书会”就是元前期活跃于大都的一个写作剧本和唱本的团体，关汉卿便是其中的成员。王实甫、马致远也都可以说是专业的剧作家。正是以他们为代表的一些杰出作家，在宋金以来的杂剧、院本和诸宫调的基础上，发展出元杂剧这一成熟的戏剧形式。
     元代的历史并不长，但在整个中国文学目前，元代文学却呈现出异常活跃而繁荣的面貌，它对于认识中国文学的发展趋向有重要意义。由于社会内部经济、文化诸多条件的变动，促使文学同大众传播媒介结合，戏曲、小说成为新兴的文学样式，走在中国文学发展进程的前沿。戏曲与小说，无论在题材、内容或美学形式方面，都直接受到读者或观众(主要是市民)的制约，表现出世俗生活的众生相及其美学情趣，为中国文学增添了新的东西，体现了中国文学的原创活力。而传统的文学样式――诗、词、文，仍与知识阶层的生活与心理有密切关系，也不同程度地受到来自通俗文学的冲击和影响，呈现出某些新的特点。元代文学的这些特征对后世文学的发展产生持久的影响。P8-9