歌曲写作基础教程

本书是由张宏光、陈涤非两位老师共同编写而成。本书分为上、中、下三篇，总计十四个章节，分别为：第一章歌曲写作的预备知识；第二章歌曲音乐主题的写作；第三章旋律发展手法；第四章调式的运用；第五章乐段结构的歌曲写作；第六章单二部曲式的歌曲写作；第七章单三部曲式的歌曲写作；第八章多部曲式的歌曲写作；第九章旋律的凝练继承与创新；第十章五种特性音；第十一章词曲的结合；第十二章歌曲整体布局及多首的组合；第十三章歌曲的修改；第十四章各种唱法对作曲的特殊要求。

上篇
第一章歌曲写作的预备知识
1.1我国歌曲创作的历史回顾及前瞻
1.2音乐的基本表现手段及常用基本节奏音型
1.3旋律、旋律线以及旋律音程的情感意义
1.4歌曲的格式
1.5音域与音区
1.6歌词的挑选
1.7国内名家一句话谈歌曲创作
第二章歌曲音乐主题的写作
2.1歌曲的立意
2.2歌曲的长度及段落反复
2.3动机
2.4学习一下成功作品的动机
2.5音乐主题
2.6音乐主题的种类
2.7音乐主题的设计（一）
2.8音乐主题的设计（二）
2.9再谈音乐形象
第三章旋律发展手法
一、重复类
3.1重复
3.2模进
3.3变奏
3.4节奏的伸缩
3.5音程的增减
3.6贯穿
3.7再现
二、对比类
3.8对比
3.9对称性逆行
三、展开类
3.10扩展与紧缩
3.11分裂与综合
3.12引申
3.13承递、接龙与咬尾
四、其他类
3.14引用
3.15和声序进
第四章调式的运用
4.1转调
4.2离调
4.3调式交替
中篇
第五章乐段结构的歌曲写作
5.1两句式乐段
5.2三句式乐段
5.3四句式乐段
5.4五句式乐段
5.5六句式乐段
5.6超过六个乐句以上的乐段
5.7不要被太多落在主音的乐句迷惑
5.8关于叠句
5.9歌曲的高潮
第六章单二部曲式的歌曲写作
6.1带再现的单二部曲式
6.2不带再现的单二部曲式
6.3副歌的辨识度和记忆点
6.4副歌的多种创作路径
第七章单三部曲式的歌曲写作
7.1带再现的单三部曲式
7.2不带再现的单三部曲式
第八章多部曲式的歌曲写作
8.1变奏曲式
8.2回旋曲式
8.3复二部曲式
8.4复合两段体
8.5复三部曲式
8.6并列曲式
8.7乐段扩充
下篇
第九章旋律的凝练继承与创新
9.1旋律的凝练
9.2继承与创新
第十章五种特性音
10.1乐句落音
10.2拖腔式长音
10.3变化音
10.4缓冲音
10.5蛰伏音
第十一章词曲的结合
11.1歌词结构与曲式结构的对应关系
11.2关于倒字
11.3关于方言
11.4衬字与衬词
11.5关于外文歌词和少数民族特色歌词的一些用法
11.6关于为多段歌词的歌曲谱曲
11.7词曲的完美结合
第十二章歌曲的整体布局及多首的组合
12.1歌曲的整体布局
12.2套曲、组曲与组歌
12.3前奏
第十三章歌曲的修改
13.1主要从哪几方面修改
13.2歌曲修改的重要性
第十四章各种唱法对作曲的特殊要求
14.1美声歌曲
14.2民族歌曲
14.3流行歌曲
14.4少儿歌曲
14.5队列歌曲
后记