作者：克莱门特·格林伯格（Clement Greenberg，1909—1994），20世纪下半叶美国首屈一指的艺术批评家，美国抽象表现主义艺术的捍卫者和主要发言人，将波洛克、德·库宁、罗斯科等抽象画家推上了世界舞台。格林伯格1940年进入当时颇具影响力的杂志《党派评论》（Partisan Review）担任编辑，通过撰文逐渐树立声誉。1942年，他成为《国家》（The Nation）的艺术评论人。1945年至1957年，他担任《评论》（Commentary）的副主编。著有《艺术与文化》（Art and Culture）、《自制美学：关于艺术与趣味的观察》（Homemade Esthetics: Observations on Art and Taste）、《格林伯格艺术批评文集》（The Collected Essays and Criticism，共四卷）等。尽管格林伯格的许多观点都受到了挑战，但他影响了几代批评家、历史学家和艺术家，直到今天仍然具有广泛的影响力。
译者：沈语冰，艺术史与美学学者，长期致力于19世纪和20世纪现代艺术史、艺术理论与艺术批评的教学及研究，曾任浙江大学美学与批评理论研究所所长、世界艺术研究中心主任，现为复旦大学特聘教授，复旦大学艺术哲学系主任。担任国家社会科学基金重大项目“西方当代艺术理论翻译与研究”首席专家，“凤凰文库·艺术理论研究系列”执行主编，《艺术史与艺术哲学集刊》主编，《中国大百科全书（第3版）·艺术学理论卷》“艺术批评”分支主编。专著《20世纪艺术批评》《图像与意义》均获教育部“高等学校科学研究优秀成果奖”。独立或合作译有欧美现代艺术史论经典20种。近著《图像与爱欲：马奈的绘画》（2022）由商务印书馆出版。
