摄影美学

    《摄影美学》作者秦大唐为北京摄影家协会副主席，有50多年摄影经验，在靠前外大赛中获奖数百次，作品多次在中国美术馆展出，被首都图书馆较为收藏。作者在摄影理论方面有自己深刻的见解，并能深入浅出地讲解，理论能结合、指导实践操作。    多位中国摄影家协会专家和独立摄影家共同推荐。    从美学的高度来指导摄影实践，高屋建瓴，帮助广大摄影者突破技术无法解决的瓶颈，为摄影初学者树立正确的摄影基础观念。    “一切艺术的问题，如果不从美学的角度和高度上去关照，就不可能有透辟的认识和理解，因为艺术的根本属性是审美。”    对于摄影爱好者来说，摄影远不止是拍照，比按下快门更重要的是镜头背后的头脑。对生活的体察，对景物的把握，对事件的思考等等，这一切大脑中的风暴，如果没有美学的底蕴作为支撑，就是无源之水、无本之木。

    《摄影美学》是摄影和美学的结合。美学历史悠久，已有大量的研究成果，本书就是利用这些美学的成果，提出许多实用的方法和技巧，帮读者拍出美的摄影作品。跳出摄影圈，再从美学的高度回看摄影，你会得到更多的启发。    本书共26章，章“关系美”详细分析狄德罗“美来自关系”理论对摄影的指导意义；第2章“间隔美”论述“前景”和“框式”的多种表现，使画面构图和意境的表达趋于完美；第3章“阴阳美”表现为“虚实”和“明暗”两种形式，简单实用出效果；第4章“光影美”从“马赫带”理论引出“光影美”的八支笔；第5章“构图美”提出了美学意义的新构图法，特别强调“变异点”的画龙点睛的作用；第6章“变化美”提出了“微调”“准对称”“亚高潮”等摄影美学的技法。

    秦大唐，北京摄影家协会副主席，摄影创作从起步至今已有五十多年，作品在靠前外各级影赛中获奖数百次，多次在中国美术馆展出，并有作品被首都图书馆较为收藏。曾两次获得国家文化部群星奖。2001年始，主持北京市和朝阳区摄影沙龙15年。从2006年开始，讲授《摄影美学》10多年，广受好评。2006年在美国芝加哥举办《北京》影展，2012年在美国旧金山和2015年在中国台湾地区举办《镜头中的朝阳》影展。    秦鹏，中国摄影家协会会员，北京市摄影家协会会员，多幅作品发表于中国摄影报等非常不错媒体。2016年10月《古堡夕阳》、《雪中丽人》入选“第二届北京摄影艺术大展”2013年8月《风雪CBD》和《不期而遇》荣获“届北京摄影艺术展览”青年组很好奖。

目录章关系美节照片背后的秘密第2节美的要点1．美的观念和意境可以传递2．漂亮不等于美3．像不等于美4．美的表现方法的多样性5．摄影美学，易学易懂易领会第3节狄德罗的经典美学理论1．美学是突破摄影瓶颈的方法2．经典美学理论3．对狄德罗理论的评价第4节识别关系1．有关系和无关系2．外在关系和内在关系3．识别各种关系第5节如何拍美1．拍双不拍单2．色彩的关系可以传递美3．感受关系4．关系的拍摄也需要决定性的瞬间5．不在于要表现什么，而在于如何表现6．关系的相互映衬可增加作品的内涵7．从多种关系得来的美大于单一的关系8．从美学的发展史获得启发第2章间隔美节美感的表达需要条件第2节间隔可以造就美的境界1．距离产生美2．距离产生美是有条件的3．设置间隔的方法第3节设置前景1．前景的定义2．设置前景的意义第4节框式构图1．框式可作为前景2．框式构图增加了新的表现内容3．“框”的形式多样化第5节间隔的作用1．前景可以表现出空间感2．前景可增加画面的视觉冲击力3．前景衬托主体4．前景可以较好地交代环5．前景可完善和补充主体内容6．引导视线7．前景可突出作品的特点8．遮挡污点，弥补缺憾9．深化主题，别有新意，营造气氛10．形成对比11．产生壮美感第6节间隔的拍摄要点1．前景构成广泛2．前景可虚可实3．要善于发现前景4．双间隔5．前景真奇妙第7节前景利用中应关注的问题1．前景或框式存在不足2．主体缺失3．前景和主体互相干扰4．距离太近5．距离太远6．忘记前景第3章阴阳美节阴阳美的作用和表现形式第2节虚实美——阴阳美表现之一1．动感造成的虚实效果2．大光圈表现出虚实效果3．追随方法表现出虚实效果4．整体“实”中有局部“虚”的效果5．后期加工形成虚实效果6．远近距离不同而形成虚实效果第3节明暗美——阴阳美表现之二1．利用黑白表现明暗效果2．利用光或色表现明暗效果3．利用早晚光表现明暗效果4．利用剪影来表现明暗效果第4节拍摄阴阳美的要点1．虚实和视角同等重要2．虚很关键，要恰到好处3．明暗与环境密切相关4．剪影可以黑白，也可以彩色5．学用慢速度和大光圈表现阴阳美6．前景也要虚实明暗效果第5节阴阳美的作用和意义1．阴阳美增加了摄影作品的效果2．阴阳美对风光摄影的启发3．阴阳美让人印象深刻，创意无穷第4章光影美节马赫带1．什么是马赫带2．马赫带的作用3．马赫带的原理第2节马赫带现象在摄影中的表现1．逆光效果2．条纹效果3．光柱效果4．影子效果第3节构成光影美的“八支笔”1．光柱+逆光+剪影2．逆光+条纹3．光柱+剪影4．逆光+剪影5．早晚光+剪影6．剪影+条纹第4节全面认识光影效果1．早晚光与逆光2．其他光源的光影效果3．各种影的效果4．逆光与剪影5．逆光拍摄的关注点第5节光影的运用是摄影师必须具备的基本功1．意境美2．化腐朽为神奇3．创造美4．简约作用5．艺术高于自然第5章构图美节秩序感1．秩序2．寻找秩序第2节秩序与变化第3节变异点1．变异点的定义2．变异点的原理3．视觉注意机制与变异点的作用4．变异点关注的问题第4节视敏度1．什么是视敏度2．提高视敏度的方法第5节新法构图1．美学意义下的新法构图2．变异点与马赫带结合的新法构图第6章变化美节秩序+变化=美第2节小变化，大作用1．微调2．变形第3节准对称1．打破对称，加棵“树”2．对称两侧找差异3．准对称的作用：突出主体4．多拍准对称第4节拍动势1．动势的意义2．动作示动3．相对位置示动4．非人物的场景也需要动态表现5．以虚示动6．跳跃示动7．小结第5节亚高潮第6节组合技法出效果1．准对称+动感2．准对称+变异点3．动感+亚高潮

    美来自关系：“一个物体之所以美，是由于人们觉察到它身上的各种关系，是存在于事物本身的真实的关系，不论是怎样的关系，美总是由关系构成的……” —狄德罗节照片背后的秘密许多摄影初学者，以及有过几年拍摄经验的摄影发烧友，他们或早或晚都会遇到一个问题，或者说遇到一个难题：什么是“美”，如何在一张照片上表现出美感？许多影友都有过这样的体验，兴致勃勃地去一个景色壮观的景点拍摄，但拍出的照片在他人看来感觉平平，甚至自己也不满意，感到失望和扫兴，这是为什么？接触摄影的时间越长，这个问题就越突出，甚至成为摄影水平提高的瓶颈，有的人甚至几十年也难以突破这个瓶颈，他们常常苦恼地问，还有解决的途径吗？他们的苦恼是可以理解的，许多人长期在快门和光圈上下功夫，却不能表现出照片的美感。因为他们不知道，在照片或作品背后还有更重要的因素，即使是许多颇有成就的摄影家，一说起各自表现美感的方法，也常常是混沌不清。对许多影友来说，拍出美的照片是拍摄的目标，但也是一件难事，难点在哪里？我们不妨先从几幅摄影作品谈起，先看一幅摄影作品《英国巨石阵》（见图1-1-1）。这张照片的美感是如何表现的？许多人说法不一，有人说巨石阵本身就有传奇色彩，有4个“W”不为人所知：不知谁建的（Who），不知何时所建（When），不知为什么建（Why），不知巨石来自何方（Where）。传奇带来了美！也有人说，此地阴雨天较多，难得遇上晚霞，又何况是这么美丽的晚霞，晚霞造就了美；还有人认为既然英国巨石阵如此神秘，把巨石阵单拍下来单独表现，会不会更美呢？各种提法似乎毫无头绪，不知从何处入手分析。我们不妨先按照其中一个提议，看一下图1-1-2，单独表现巨石阵会有什么效果呢？恰好相反，单看巨石阵，只是黑色剪影，原有的神秘感也消失了，更不具有美感；如果再单看天空的晚霞红云，也只是一个简单的景色而已，并不能表现出美感；但是二者结合在一起却造就了画面的美感，这是为什么？难道照片的背后还隐藏着什么秘密吗？我们来看一下图1-1-3。