中国艺术家具概论

本书的研究对象是手工艺家具，涉及中国古代艺术家具、中国近代艺术家具与中国当代艺术家具三类，具体包括简述、分类、风格与流派、工艺、设计与启示六方面内容。通过探析研究，本书可为相关学习者、从业者与研究者在解读中国传统家具方面提供可借鉴的方向与启示：第一，手工艺在中国家具文化传承中的角色与地位；第二，经典中国传统家具(中国古代艺术家具)之于当代中式家具设计(以中国当代艺术家具为代表)的意义与价值；第三，中国当代艺术家具设计的核心理论体系。本书适合高等院校工业设计、产品设计、家具设计与制造专业的师生，以及从事传统家具制作、现代家具设计以及古家具修复与保护等相关人员参考或阅读。

张天星，女，河北承德人。南京林业大学家具设计与工程专业博士，五邑大学艺术设计学院教师，中国文物学会文物修复专业委员会会员。发表论文30余篇。主要研究方向为中国艺术家具造物与设计理念、中国古代大漆家具修复。研究内容涉及理论、实践与科学实验三部分：在理论方面，提出中国古代艺术家具、中国近现代艺术家具与中国当代艺术家具造物理论体系与古代造物对当代设计的启示；在实践方面，参与古代传世大漆表面损伤装饰的修复工作；在科学实验方面，通过对比测试，挖掘中国艺术家具在结构、用料与艺术方面的独特性。

前言
1 中国艺术家具的简述
1.1 “中国艺术家具”一词的产生与发展
1.2 中国艺术家具的定义
1.2.1 “中国的家具”与“在中国的家具”
1.2.2 工艺设计与工业设计
1.2.3 工艺设计运动与他国手工艺运动
1.2.4 工艺美学与技术美学
1.2.5 匠人与匠人精神
1.2.6 中国艺术家具之界定
1.3 特征
1.3.1 功能性
1.3.2 适用性
1.3.3 艺术性
1.3.4 经济性
1.4 结语
2 中国艺术家具的分类
2.1 从时间与空间上
2.1.1 古代艺术家具
2.1.2 近代艺术家具
2.1.3 当代艺术家具
2.2 从使用功能上
2.2.1 坐具
2.2.2 承具
2.2.3 卧具
2.2.4 庋具
2.2.5 架具
2.2.6 屏具
2.3 从材料上
2.3.1 青铜
2.3.2 陶石
2.3.3 木材
2.3.4 竹藤
2.3.5 混合类
2.4 从结构上
2.4.1 箱体
2.4.2 框架
2.4.3 其他形制
2.5 从其他方面
2.5.1 使用对象
2.5.2 组合方式
2.6 结语
3 中国艺术家具的风格与流派
3.1 中国艺术家具的风格研究
3.1.1 风格与时代性
3.1.2 中国古代艺术家具的风格研究
3.1.3 中国近代艺术家具的风格研究
3.1.4 中国当代艺术家具的风格研究
3.2 中国艺术家具之流派研究
3.2.1 “式”与“作”之间的辩证关系
3.2.2 影响中国艺术家具之流派形成的因素
3.2.3 中国艺术家具之流派的分类依据
3.3 结语
4 中国艺术家具的工艺
4.1 中国艺术家具的“工艺观”
4.1.1 中国之工艺美学的简介
4.1.2 中国艺术家具“工艺观”的现状
4.1.3 中国艺术家具“工艺观”的提出
4.2 结构工艺——内部工艺
4.2.1 木之榫卯
4.2.2 漆器之“棬榡”
4.2.3 其他材料的结构技法
4.3 装饰工艺——外部工艺
4.3.1 外部装饰
4.3.2 装饰技法
4.4 结语
5 中国艺术家具的设计研究
5.1 中国艺术家具的审美原则
5.1.1 理性与感性的结合
5.1.2 合规律性与合目的性的统一
5.1.3 有意味的形式
5.1.4 小结
5.2 中国艺术家具的创新设计研究
5.2.1 设计方法论
5.2.2 设计思路
5.2.3 设计原则
5.2.4 设计方法
5.3 结语
6 中国艺术家具内含的启示性内容
6.1 设计的实践活动方式与创造性
6.1.1 中国艺术家具中的创造性研究
6.1.2 手工艺中创造性因素的研究
6.2 创造性与文化角色
6.2.1 文化角色的类型
6.2.2 中国艺术家具中文化的角色研究
6.3 设计的生命周期性
6.3.1 工的生命周期
6.3.2 美的生命周期
6.4 审美角度
6.4.1 哲学角度
6.4.2 工艺角度
6.5 设计的思想体系
6.5.1 审美观
6.5.2 设计方法论
6.5.3 设计目的
6.5.4 设计方法
6.6 小结
附录