为什么,是植物图鉴

"1、“变成相机的男人”：《Provoke 挑衅》创刊人、森山大道“最爱的宿敌”，摄影的思想者与实干家如何用人生回应摄影的意义。 2、“阅后即焚”：是什么，让中平卓马宣布与摄影决裂，将自己的所有摄影作品烧光？为什么，是植物图鉴？推翻自己的激进宣言，风格秀异的摄影写作。 "

《为什么，是植物图鉴》是日本传奇摄影师中平卓马的摄影评论集，共35篇。书中，作者提出的问题是一个摄影创作者都必须面对的困境——我们如何透过照片逼近真实？同时，作者也通过书名逼迫摄影与自我表现的关系，照片如果不是传达作者的意旨，那照片是什么？按下快门，一切因此结束。

 

为什么，是植物图鉴
第一章 连续不断的视觉掠夺
记录这种幻影——从记录到纪念碑
平面图像幻想论
当代艺术的疲敝——参加第七届巴黎青年双年展
摄影，仅限一天的现实性
第二章 日期、场所、行为
照相机背负着悲观主义
回归朴素的记录
美学的崩坏
摄影能唤醒语言吗？
纪录片的今日课题
摄影能够挑衅语言了吗？
决定摄影价值的事物
照相机能盗取现实吗？
电视摄像机是现实的工作者
作品是现实的一部分
戈达尔不可能存在于作品的背后
作为不可避免之姿态的电影
确立影像的党派性是否可能？
让该存在的事物成立
不是血，而是红色颜料
诡辩的迷宫
源于日期与场所的想法
能否逃离作为制度的视角
表现总是危险的
虚构的祭典，虚构的肉体
费里尼的罗马
包裹科罗拉多大峡谷
“观看”戏剧这种行为
第三章 现在，所谓观看究竟是什么
什么，现在再说爵士乐？——场域论概说
非洲归来
舞台上、屏幕上的那种赤裸裸的直接性
电影能否用来煽动
复制时代的“表现”是什么——关于“疯狂·天野——白川义员的审判”
“发现日本”：被囚之旅的意义
无论如何都引人思考的问题：报道中的日本特色
后记
解说 判定的伦理
译注

     摄影就是记录。这是摄影自发明之初到现在的一贯主张，也是一直为人们所相信的摄影的第一物质前提。的确，摄影就是记录这个命题本身，至少在考虑到胶片和照相机这种光学器械的情况下，是一个不容置疑的自明之事。而且，影像始终是与某种事物相关的影像、是自立于外界事物之中的影像等，从影像这个词语来看，也只不过是理论上的矛盾，考虑到这一点，这就更是一种自明之物了。让一张照片成为照片的东西，超越了拍摄它的摄影家，或操作照相机之人的意识，其中究竟拍摄了什么呢？该事物的意义就仅存在于拍摄此物之人与观看此物之人之间的可能了解的限度内。这个时候，人们对于摄影就是记录这种事情，恐怕是不会抱持任何疑义吧。 不过，摄影的这种物理上的性质被无条件地与摄影所具有的社会性性质结合在一起，当人们不带任何批判地接受它的时候，不仅是摄影，电视、电影以及其他的普通影像，至少在原理上已经在陆续筹备某种现在已经显露出来的危机状况了。恐怕在现在这个被称为信息社会的时代里，在社会上，而且首先是在我们的意识内部进行推进的决定性因素，就是影像从现实中游离，并从中产生恋物对象这种情况。 倘若稍微再说得具体一点的话，那就是这种情况。原来如此，摄影因为反映现实的这种直接性，成功地大大缩短了我们与现实之间的距离。如果说，摄影与其他媒体相比具有更大的可能性的话，恐怕就只有这一点吧。尤其是在现代，作为复制技术发展起来的摄影技术，以及与印刷——增强了若干倍、变得更为强大的复制技术——相结合时所具有的潜在能力，已经变成了一种显而易见的、具体的力量。当初，至少对于那些在印刷物传播流通内的不特定的多数读者而言，这种力量成功地让此前距离他们每一个人都很遥远的现实强行靠近他们。后来，这种力量被电影以及电视所继承，此二者的形式更为尖锐，而且具有更加广泛的魔咒力量，让人几乎无法从中逃脱。这些影像通过正确的现实拟态使我们直接与现实相连，将同时多发的所有现实强制性地送达我们每一个人身上。 现在，通过每天分发的报纸、杂志、传单甚至是商品目录等无数的印刷品，以及几乎是全天播放的电视，不由分说地让我们直面那些被大量生产出来的无数现实，而且是片断式的现实。从某种意义上讲，我们生活的这个被现实渗透殆尽到如此地步的时代，肯定是靠前的。至少仅就形式而言是这样的。只不过，这是否真的是因我们每个人而存在的现实，那又是另外一个接近不同的问题。不对，不如说之前我们忘记了这些用影像剪切下来的现实，这样的影像归根到底是现实的拟态而已，由于非常容易让影像与现实本身发生短路，故而我们坚信不是现实而是现实之拟态的影像就是现实本身。这种事情大概就必须从头开始追问吧。 很明显，我们就活在一种奇妙的神话当中。这是从我们单方面发出的一种内在地支撑现在这个扩大的信息时代的理论。不是现实，而是将现实的拟态错当作是现实的理论。或者是仍然将照片就是现实的记录这种物理上的条件，原封不动地在社会上进行扩大，这一点与我们在历史上形成的那种将保留在影像中的现实直接与现实混同起来的感觉深刻地联系在一起。P49－52