动画色彩造型

色彩在艺术发展史的过程中一直扮演着重要的角色，从古代穴居人的壁画到现在多种门类的艺术作品中，色彩始终有着不可替代的地位，发挥着极其重要的作用。
素描明暗关系技法因其对线条形体的精准把握在造型方面一直有知名品牌话语权，但随着时代的发展与艺术的需要，人们对美的诉求不仅是形体与线条，对色彩的需求逐渐与素描手段一样，都成为了造型艺术的实用技巧。
对影视动画而言，色彩除去本身传统意义上的造型功能，更多了很多针对影视、动画的功能性。其系统理论和知识，长期以来未能被深入有效整理，且市场上多数书籍只侧重讲色彩而忽视了光色一体的概念，这个问题在本书中得以很好的解决。
影视动画艺术区别于其他架上绘画，或广告设计行业的作品，因其视觉传达的特殊性和语言结构的差异，而具备自身对于色彩的特殊需求。
本书系统的从理论结合实际，把色彩造型的渊源、基础知识、技法应用、以及色彩心理对创作的影响等多个方面，有条理的进行了详实地梳理，不仅从概念上对色彩造型进行讲解，更突出体现在技法上对很多影视动画视觉效果的原理进行了针对性地剖析，对比市场上其他书籍而言，本书是具备很强的实用性和学术价值。

张轶，2008年至今，任教于天津美术学院现代艺术学院，从事教学工作，参与和指导过多部动画片制作。主要负责动画场景设计、无纸动画、以及剧本创意原理相关的课程。
出版著作：《动画场景设计》(海洋出版社)。

第一章色彩造型综述
第一节色彩造型的历史及功能
一、色彩造型概述
二、色彩造型的历史
三、色彩与文化现象
四、色彩造型的功能
第二节色彩与造型的内部联系
一、色彩造型是审美诉求的产物
二、色彩造型是艺术发展的必然趋势
第三节色彩造型在影视动画作品中的应用
一、影视画面
二、色彩造型在影视画面中的应用
第二章色彩造型基础
第一节什么是动画色彩
一、概述
二、动画色彩的功能与意义
第二节色彩的构成要素
一、人眼——色彩的获得器官
二、色彩的性质
三、色彩的三要素
第三节色彩体系与色立体
一、色彩体系(Color0rderSystem)
二、色立体的概念
三、色立体的用途
四、色彩体系的分类
第四节色感觉恒常
一、色彩恒常
二、明度恒常
三、大小恒常
四、色的恒常
五、视觉的阈值
第五节色彩的混合
一、色彩的正混合
二、色彩的负混合
三、色彩的中性混合
第三章光与影
第一节光影造型概述
一、光的基本概念
二、视觉感受器官——人眼
三、光的视觉生理特性
四、光影响感知的方式
第二节光线类型的划分
一、根据不同时刻日光强度和角度划分(自然光)
二、根据光线发出后传播的方向划分
三、根据场景的照明元素划分
四、根据布光要求的光源质感划分
五、根据光源的方向划分
第三节传统绘画和影视动画中光线的运用对比
第四节影视、动画设计中光线的作用
一、塑造时空关系，实现影像确立
二、强调整体气氛，形成造型风格
三、强化戏剧冲突
四、表现构成关系
五、刻画心理、表意情感
第四章色彩的感觉与性格表达
第一节色彩与感觉
一、色彩的感觉
二、联想与象征
第二节色彩的情绪与性格
一、色彩性格简述
二、不同色相传递的情绪与联想
三、色彩组合的基础
四、色彩的组合与性格
第五章色彩造型在影视动画中的功能
第一节色彩造型的功能
一、辅助造型
二、刻画人物的性格和心理
三、渲染特定的环境和气氛
四、象征与暗示
五、协调作品的叙事节奏
六、构成作品的总基调传达作者的观念
七、控制画面的美学特征，决定作品整体风格
第二节影视动画作品中的主观包彩
一、情绪主观色彩
二、艺术主观色彩
第三节动画色彩创作的要求
一、色彩创作要整体统一
二、注意节奏的变化
三、色彩创作的具体步骤
第六章整体部署色彩规划
第一节选择基本色相
一、基本色相和主色
二、7种基本色相
三、冷、暖色系选择
第二节选择基本色调
一、色调的概念
二、色调的类型
第三节色相环中的8种类型
一、简介
二、类型细分
第七章色与光的游戏——整体、细节与特定的处理
第一节色与光的有趣应用
一、灰色调
二、单色控制和强调色
三、有色光的运用
四、匹配合适的色域
第二节匹配恰当的光线、光源与照明
一、窗外之光
二、室内之光
三、聚光、反射和投影
四、光线的传导
第三节影视动画作品中对光线的设计要点
一、明确用光的目的
二、确定光线的风格
三、照明控制要得当
四、充分注意主光的形式
参考文献