中国历代山水名作技法解析

在进入21世纪的今天，世界文化充满着冲撞、动荡、变革，这无疑也影响到中国文化，我们如何去发掘本土已有的文化储备与精神资源，更新并重新确立自己的文化规范，由老庄到孔孟，由出世到入世，由隐退到进取；由远离现实生活到亲近生活，由无为到抗争，由高雅到通俗，由单一到多元是山水画发展的前提条件。只有文化规范的确立，才能有目的有选择的去继承很好传统文化闪光的一面，同时还要清楚地认识到传统艺术薄弱的一面，把中国山水画艺术纳入世界艺术文化的格局中加以比较考察，才可能获得一种全新的认识。本书分为四个部分，包括古代中国的山水观念与山水文化、山水画的风格类型、历代山水画发展特征、历代山水名作技法解析四个方面，其中穿插了大量的图片，供读者学习和赏析。

姚青华，2006年陕西师范大学美术系毕业，获得硕士学位。目前任教于河南财经政法大学艺术系，从事美术专业教学研究工作。曾在报刊上发表《民间色彩在中原特产包装设计中的表达》、《刍议当代中国美术的范式转换与现代性建构》、《浅析当代重彩画的新特征》、《现代包装设计中传统水墨语言的借鉴与结合》等论文；主持《文化全球化背景下河南省高校中国画教学改革探索)》、《中原经济区文化产业构建中商业绘画的专业化发展》、《中原经济区非物质文化遗产的保护与现实价值应用研究》等省、厅级课题若干项。

第一章  古代中国的山水观念与山水文化
第一节  远古的山水崇拜
第二节  崇尚自然的审美趣味
一、“以形媚道”的方式体察自然
二、“自然而然”的方式表达自然
第三节  传统哲学对山水画的影响
一、儒家的仁智山水观
二、道家的“道法自然”山水观
三、宗教的山水观
第四节  通过自然山水进入美学
第二章  山水画的风格类型
第一节  水墨山水
一、文人画对色与墨发展的影响
二、儒、道、释思想对色与墨发展的影响
三、南北宗论对色与墨发展的影响
第二节  设色山水
一、浅绛设色
二、青绿山水
三、金碧山水
四、泼墨、泼彩山水
第三节  没骨山水
第四节  界画
一、朴拙稚简的秦汉风格
二、工整细致的魏晋界画
三、精谨富丽的隋唐界画
四、纤艳妍雅的宋代界画
五、细密雅逸的元明清画风
第三章  历代山水画发展特征
第一节  秦汉山水画总体特征
第二节  魏晋山水画总体特征
一、魏晋时期山水画中的笔法
二、魏晋时期山水画中的墨法
三、清淡的设色审美与晋人心性的表达
第三节  隋唐山水画总体特征
一、“错金镂彩之美”的金碧青绿山水
二、“出水芙蓉之美”的水晕墨章  山水
第四节  五代山水画总体特征
一、五代山水画理论进展
二、五代北方山水画技法的演化进步
第五节  两宋山水画总体特征
一、理学对宋代绘画风格及其艺术沿革的启发
二、宋代山水画艺术风格的发展创新
第六节  元代山水画总体特征
一、元代山水画转变的条件
二、赵孟？在元代文人画发展中的开创性作用
三、“元四家”山水画的演变
第七节  明清山水画发展
第四章  历代山水名作技法解析
一、隋  展子虔《游春图》
二、唐  李思训《江帆楼阁图》
三、唐  李昭道《明皇幸蜀图》
四、五代  荆浩《匡庐图》
五、五代  关仝《关山行旅图》
六、五代  董源《龙宿郊民图》
七、五代  巨然《秋山问道图》
八、北宋  李成《寒林平野图》
九、北宋  燕文贵《溪山楼观图》
十、北宋  范宽《溪山行旅图》
十一、北宋  范宽《雪景寒林图》
十二、北宋  郭熙《早春图》
十三、北宋  郭熙《窠石平沅图》
十四、北宋  王希孟《千里江山图》
十五、南宋  李唐《万壑松风图》
十六、南宋  刘松年《四景山水卷》
十七、南宋  马远《踏歌图》
十八、南宋  马远《水图》
十九、南宋  夏圭《溪山清远图》
二十、南宋  马麟《静听松风图》
二十一、元  黄公望《富春山居图》
二十二、元  吴镇《渔父图》
二十三、元  倪瓒《渔庄秋霁图》
二十四、元  王蒙《青卞隐居图》
二十五、明  沈周《庐山高》
二十六、明  周臣《桃花源图轴》
二十七、明  仇英《桃源仙境图》
二十八、明  董其昌《夏木垂阴图》
二十九、清  石涛《搜尽奇峰打草稿图卷》
三十、清  王原祁《仿黄鹤山樵浅绛山水图》
参考文献