对生命的敬畏

阿尔？施韦泽在其独特的、丰富的、漫长的人生岁月中，不仅杰出地实践了人道主义，而且多次回顾了自己的生平和思想，并在宗教、哲学、音乐等领域中，以文学家的风格和思想家的深度发表了大量论著，留下了大量宝贵的文献。《对生命的敬畏：阿尔？施韦泽自述》编者哈拉尔德？斯特凡按照施韦泽的生平经历和发生的时间，从几千页的出版文献中编辑了施韦泽读本，突出了施韦泽丰富多彩的人生和敬畏生命的思想，组成了一部比较完整、系统的“施韦泽自传”，为读者了解施韦泽的生平、研究其思想，提供了可靠的、生动的文献，有助于我们再一次了解一种人道的伟大体现。

阿尔？施韦泽，1875年出生于法国上阿尔萨斯，青年时代多才多艺，不仅是神学博士和哲学博士，而且还是一位享有盛名的管风琴演奏家的和巴赫音乐的研究家。38岁时获医学博士，取得医生执照，1913年携妻子一起前往非洲的兰巴雷内（现在属于加蓬），在那里创建了自己的诊所，义务为当地居民治病，六十年如一日，历尽艰辛，直到1965年逝世。1952年获诺贝尔和平奖。爱因斯坦这样评价他：在20世纪西方世界，施韦泽是专享能与甘地相比的具有靠前性道德影响的人物。

中文版前言：论阿尔？施韦泽的人格特征
导言
第一篇  青少年时代（1875―1893）
京斯巴赫
米尔豪森
冷静的理想主义
第二篇  学术、布道、艺术（1893―1913）
大学岁月
耶稣、巴赫和管风琴制作
第三篇  面向非洲（1904―1913）
决定
“与疲劳作斗争”
第四篇  丛林诊所（1913―1917）
白人“巫师”
“兄长”的观念
敬畏生命
第五篇  放弃和鼓舞（1917―1923）
回到故乡的山谷
伟大的自白
来自瑞典的召唤
第六篇  兰巴雷内的新开端（1924―1927）
首批助手的到来
饥荒
勇敢的决定
第七篇  扩建和加固（1927―1939）
歌德和保罗
信赖精神和思想
“终于结束了”
第八篇  高龄的重负（1939―1965）
兰巴雷内成为战斗区域
“田园风光”的核战争
“我属于你们”
阿尔？施韦泽年表
资料来源
译者后记
第三版译者后记

    1905年秋，在我开始学医之前，作为写作《巴赫》的副产品，我还完成了一项关于管风琴制作的研究。因为外祖父席林格尔牧师对管风琴制作的热忱遗传给了我。当我还是一个小男孩时，我就熟悉了管风琴的内部结构。
    19世纪末期制作的管风琴引起了我的注意。尽管这些管风琴被称为技术进步的奇迹，但我实在不能对其表示满意。1896年秋，在前次前往拜罗伊特的归来途中，我绕道去斯图加特，考察那里“歌厅”中的一架受到热烈赞赏的新管风琴。修道院教堂的管风琴师郎格先生，他无论作为一个音乐家还是作为一个人都是很很好的，善意地向我展示这架管风琴。但是，当我听到这架受到多方称赞的管风琴的生硬音色时，当郎格为我弹奏的巴赫赋格曲出现了我不能确切辨别的混音时，我突然意识到，就音色而言，现代管风琴不仅没有进步，而且倒退了。为了弄清这一事实及其原因，在后来的岁月里，我利用空余时间尽可能多地考察各种新老管风琴。每当碰到管风琴师和管风琴制作师，我总是与他们探讨相关的问题。当然，由于我认为老式管风琴的音色比新式管风琴好，所以经常受到人们的嘲笑。
    同样，我写的想通过它宣告真正的管风琴福音的小册子，开始时也只得到少数人的理解。它出版于1906年，在我的斯图加特的大马士革之行的10年之后，书名为《德国和法国的管风琴制作艺术和管风琴艺术》。在这本小册子中，我承认法国的管风琴制作艺术优于德国，因为它比德国更多地保留了传统的制作方式……
    优选的管风琴制作于大约1850年至1880年之间。为了以很完美的方式实现西尔伯曼和18世纪其他管风琴大师的理想，当时身为艺术家的管风琴制作师们利用了技术进步的成就。他们之中很有名的是阿里斯蒂德？卡瓦耶一科尔，他是圣叙尔皮斯教堂和巴黎圣母院的管风琴的制作者。我认为，除了一些瑕疵之外，圣叙尔皮斯教堂的管风琴是我所知的很完美的管风琴。直至今天，这架管风琴还像刚造好的第时一样；如果能够继续得到很好保养的话，即使在200年以后，它也照样能够使用……
    我在《德国和法国的管风琴制作艺术和管风琴艺术》中提出的改革思想，逐步引起了人们的注意。1905年5月，在维也纳召开的靠前音协大会上，根据吉多？阿德勒的建议，抢先发售成立了管风琴专业委员会。在这个委员会中，我和一些志同道合者起草了一个《关于管风琴制作的靠前章程》。这个章程排除了对纯粹技术成就的盲从，并重新要求重视纯正的、音色优美的设置。从此，人们日益主张，真正的管风琴必须把传统的美妙乐声和新的技术优点结合起来。在我的《德国和法国的管风琴制作艺术和管风琴艺术》发表22年之后，它作为在原则上得到承认的关于改革管风琴制作的纲领重新出版了。对于这本在一定程度上作为纪念版的书籍，我还写了一篇关于当代管风琴制作状况的后记。
    18世纪的大型管风琴，尤其是在经过卡瓦耶一科尔和其他人的完善之后，从音色角度来看是合乎理想的。但是，德国的音乐史家近来则要回复到巴赫时代的管风琴那里去。我认为，当时的琴还不是真正的管风琴，而只是它的雏形，因为它缺乏构成管风琴本质的庄严性。艺术有其保证的，但非复古的理想……
    为真正的管风琴而斗争，我牺牲了许许多多时间和劳动。整夜整夜，我在鉴定和修订管风琴的设计。为了实地研讨由于修复和新制作管风琴而产生的问题，我到处奔波。为了使主教、大教堂教长、教会监理会、市长、牧师、教会团成员和长老、管风琴制作者和管风琴师相信，他们应该修复音色优美的老式管风琴，而不是用新的去代替它们；为了恳求他们重视音色的质量而不是数量，把用于演奏台和切换音栓的多余设置的费用花在购买优选的声管材料上，我给他们写了成百上千封信。但令人遗憾的是，无论是这么多的信件，还是到处奔波和谈话，很后往往都是徒劳的。因为这些相关者们都支持在设计图上看起来很好的工厂管风琴！
    在这一过程中，很为艰难的要数为保存老式管风琴而进行的斗争。为了使对音色优美的管风琴的死刑判决无效，我必须讲许多道理！当有些管风琴师听说，那些由于年久失修而受他们轻视的管风琴是好的，必须被保存下来时，就像萨拉听到她也会有后代那样，他们总是一笑了之，表示难以置信！有多少原本和我友好的管风琴师，因此成了我的敌人。因为我阻碍了他们用工厂制作的管风琴取代老式管风琴的计划；或者由于我的建议，为了音质而必须减少他们所要求的3个或4个乐音！
    然而，直到现在我仍然只能无能为力地看着人们忙于扩大改造老式管风琴，直至原本的优美音乐荡然无存；或者干脆把它们拆除，用昂贵但粗陋的工厂管风琴取代！  因为按照现代的观念，老式管风琴音色的强度不够。
    我费了极大的努力拯救的靠前架老式管风琴是斯特拉斯堡圣托马斯教堂的西尔伯曼的杰作。在《他在非洲拯救黑人，在欧洲拯救老式管风琴》一书中，我表达了对此的喜悦。
    P57-59