色 彩书一种——1993年6月

★身陷命运的绝境，英伦天才导演忍痛写下诗歌般优美的艺术随笔 身兼导演、诗人、艺术家和园艺家等多重身份的德里克·贾曼，在绝症之中写下诗歌般优美的艺术随笔，旁征博引又饱含深情，这本书是贾曼毕生智慧的温柔袒露，挥别人世的深情告白。 ★ 在失明之前，在病痛与死亡的阴影之下，视觉艺术家回望世间的缤纷之色，抖落语言与思辨的万花筒 电影和图像是贾曼永远的热爱，即使在身患重病甚至几近失明的情况下，他仍满怀热情地参与到艺术创作之中。这本在病痛中写成的随笔集里，贾曼穿梭于牛顿、达·芬奇、维特根斯坦等古今艺术家、哲人的梦境，浇筑这献给酷儿、诗人与艺术爱好者的色彩形而上学。 ★英国重量演员蒂尔达•斯文顿、英国知名作家阿莉·史密斯 倾情推荐 德里克•贾曼以一种天才般的明晰投身于他的人生和生活细节之中，尤其是在经历了疾病带来的顿悟之后。这种顿悟不仅是挑衅，也是救赎。 ——蒂尔达·斯文顿 《色》追溯了关于色彩的写作史，它将色彩的生命与生命的色彩放在一起考虑……它欢快地、狂暴地、轻盈地、深刻地做到了这一点，……一部分是玩笑，一部分是冥想，一部分是挽歌，全部是生命力。 ——阿莉·史密斯 ★美学哲思、艺术理论、与私人随想交叉融合的独特文本，纵深而迷人的阅读体验，具有语言/哲学/宗教文化背景的译者江文宇精心翻译打磨，简体中文版新增近千条详细注释 精译详注，深入解读文中辽阔的哲学/艺术/宗教等文化背景，带领读者走进深邃、丰富而极具挑衅性的色谱，领略隐藏在其背后的贾曼炽烈的一生。 ★新锐青年设计师山川担纲设计，独特蓝色布面平装+烫白，经典而轻盈，极具先锋艺术感，同时也是对贾曼的病痛岁月和艺术审美的一种指涉

我献给你们这宇宙之“蓝” 蓝，一扇开往灵魂的门 一种无尽的可能性 成为有形。 《色》是英国有名电影导演德里克·贾曼的艺术随笔，由一篇引言与十九篇散文构成。 贾曼在书中谈论了绘画、电影、艺术名人，以及他个人对于色彩的种种思考与回忆。作者援引哲学家语录、诗作、神话故事，并论及社会文化现象，说明各种颜色的意涵。此外，他也提到了从童年回忆到晚年患病等个人经历。文章字句与意境充满诗意与想象力，就如单色光汇入棱镜散射出的七色光，又将每种颜色的相关知识与个人记忆串联起来，赋予色彩以深浅厚薄的意义，编织成了丰富而迷人的色彩图谱，独特又具有魅力。

德里克·贾曼（Derek Jarman,1942-1994），是一位画家、舞台设计师和电影导演。20世纪60年代，他为剧场设计布景和服装，包括与弗雷德里克·艾什顿合作的《爵士日历》、与肯·罗素合作的《浪子生涯》。他在电影领域的作品跨越70年代、80年代和90年代，出品的电影包括：《庆典》（Jubilee，1977）、《卡拉瓦乔》（Caravaggio,1986）、《花园》（The Garden,1990）和《蓝色》（Blue,1993）等。他出版的书包括：《舞蹈的岩礁》（Dancing Ledge,1984）、《贾曼的卡拉瓦乔》（Derek Jarman’s Caravaggio,1986）、《英伦末日》（The Last of England,1987）和自传《现代本性》（Modern Nature，1991）等。

引言
白色谎言
影乃色之王后
论“见红”
蔷薇的浪漫与色彩的睡眠
灰质灰事
马尔西利奥·费奇诺
绿手指
炼金术色
棕熊总从容
黄色危险
橙尖
莱昂纳多
入蓝
艾萨克·牛顿
紫藻雕章
黑艺
金银
虹彩
半透明

     众简单色之中，白首当其冲，虽然有人可能不 承认黑白是色彩。黑白二者，前者是色彩的来源或接收者，后者则被接近剥夺了色彩。但我们不能因此排除黑白，因为绘画不过是种光与影的效果罢了，光影即所谓明暗对照法，故此白为首先，然后黄、绿、蓝、红，最终是黑。白可称为光之代表，若是离了白，无色可见。 （莱昂纳多·达·芬奇《与艺者谏》） 1906年波特斯巴露天游乐会。我依然留着一张珍爱的明信片，十几岁的我照着它画了些画。爱德华时代的女子们，穿着白长裙，戴着灯罩形淑女帽，起风时如蓟种子冠毛般拂动的百褶阳伞，宛若来自十九世纪。她们是谁？在飘摇彩旗下，显得如此严肃。面对着人生摇摆迂回。我不知道是什么让我对这些女孩如此着迷，她们身着白裙，出现在公园、码头、海滨步道，出现在威尔逊·斯蒂尔画中，在海里划着船，裙裾累叠。世纪之交之白， 灵感或许来自惠斯勒的单色调肖像画《白少女》。把一罐子颜料泼到公众脸上，人们就会抓住不放。正如此处， 她们又来了，坐在花园的长白椅上，用白瓷具——中华礼物——呷着茶，看着去攀登白朗峰的某位哥哥寄来的明信片。梦想着白色婚礼…… 幽灵白的明信片。如今我来看这些明信片，女孩们沉浸在幸福中，并未意识到短短几年之后，死亡的隔墙会更 换她们主日的盛装，却不会改变其色彩。她们会成为护士、工厂女工，甚至工程师、飞行员。明信片背后是白的。画作背后是白底。 白往回延伸。白是在大爆炸中被创造出的吗？那爆炸本身是白的吗？ 太初有白。上帝造之，以所有色彩，而这曾是个秘密，直至十七世纪末，艾萨克·牛顿爵士坐在了一间暗淡的房间里： 实验证据 白性，及所有介于黑白之间的灰，可能都是由所有色彩混合而成；而太阳光的白性，则可能是所有原色以特定比例混合而成。太阳经由护窗板上的小圆孔，照入暗室中，其光线穿过一面棱镜，在对面墙上折射出太阳的彩色像。我将一张白纸举至成像处，使其得以借着此处反射的色光而被照亮…… （艾萨克·牛顿爵士《光学》） 透过牛顿的棱镜回看，有没有可能看到奥西里斯——白尼罗河之神，复活与重生之神，戴着他的白王冠、穿着他的白凉鞋，全无色彩？那么白就曾是无色，牛顿之后我们再也不能体验这一点。 或许这位神祇手中预示春天回归的绿权杖，就像雪滴一样，告诉了我们这一点。 白是死寂阴沉的深冬，贞洁雅纯，雪滴——雪钟花（圣烛钟铃），装饰着2月2日的教堂，童贞圣母行洁净礼日……但不要把那些雪滴带进你家——它们会带给你噩运，甚至死亡：因为雪滴是亡者之花，如同一具尸体躺在裹尸布里。白属哀悼之色，除了在基督教的西方是采用黑——但哀悼的对象还是白的。有谁听说过哪具尸体是用黑裹尸布么？ 当你快速转动色轮，它会变白，但如果你调色，无论怎么尝试，你只会得到一个肮脏的灰。 所有颜色混合在一起产生白色——这只是人们抗拒他们感官的证据，并因轻信而习以为常且重复了几世纪的一个谬论。 （约翰·冯·歌德，《色彩论》） 光在我们的黑暗里。 随着轮的转动，一个曼荼罗受造而成。从中可见，众神皆白；而圣约翰发明了基督教的天堂，身着白衣的天国万军敬拜那只羔羊，于此之前数个世纪，希腊人和罗马人则在庆祝萨图恩节——12月17日，忧郁的萨图恩，像奥西里斯和后来的基督一样，是一位白神，在白中受敬拜，其敬拜者手持棕榈叶——一抹奥西里斯之绿。庆典持续至新年结束，是时执政官穿戴一白，骑着白马，阵列皆白，在卡皮托利庆祝朱庇特的凯旋。 我梦想着一个白色圣诞。这首歌只能在南加利福尼亚的泳池边唱唱。而在这儿，初见一点雪，不列颠铁路就停运了，道路不通，连人行道也是个危险，因为除雪的盐会毁你的鞋。圣诞，从一位童贞女而生。白色棉团。羊毛胡子。一场过剩礼物的大宗交换。心思的晴雨计跌入抑郁。有一婴孩，出于好意，带来的却是截然相反：恐 惧、厌恶，疯狂的美利坚传教士朝着你大吼大叫。一个除了他自己的各种幻觉外，什么都没拯救的救世主，当然也没救那些在鸡群里立了一年然后被活煮的白色圣诞火鸡（是的，它们梦想着一个白色圣诞！）。 我寄了封信给你，亲爱的读者，装在一只红色意大利信封中，投在花园尽头那个小小的红邮筒里，然后看着邮递员下午四点开着他的红面包车来取走。意大利的商用信封从来都是红的。它们的意思是：紧急。我们的棕信封偷偷溜进来，不经察觉。 写这本书时，我已时日无多。若有什么是你视为珍贵，却被我忽视的—你自己写在页边吧。我的书我到处写满，因为标记的文字会遗漏、脱落。我不得不快快地写，因为我右眼在八月就已被“觊觎喜报病毒”废掉了…… 随后黑暗来了，开始磨合。而黑暗总在光明之后来到。我在医院打着点滴写了这篇关于红的文字，并把它献给圣巴多罗买医院的医生护士们。这一篇的大部分是在早上四点写的，在黑暗中语无伦次地潦草乱写，直到睡眠突然幸福地临到我身上。我知道我的