指尖下的音乐(全新修订版)

露丝·史兰倩丝卡，当代最杰出的钢琴家之一，累积数十年灿烂演奏生涯和教学经验，淬炼成此书——《指尖下的音乐》。全书巨细靡遗地讲述钢琴演奏的每个细节。小至指法的运用、练习技巧的方法，大至整场音乐会的排练。另外举例分析霍洛维兹、鲁宾斯坦、塞尔金等名家的演奏曲目，阐释“曲目设计”的艺术。除了演奏技巧，书中更流露出作者面对音乐的谦卑与努力，及其很好艺术家的风范。《指尖下的音乐》的译者王润婷曾追随作者门下两年，尽窥堂奥，以孺慕之心、流利译笔，传述大师独门秘笈。

露丝·史兰倩丝卡，世界有名钢琴家，“美国第一钢琴夫人”，被伦敦《镜报》称为“当代很优秀的女钢琴家”。4岁起就以音乐神童的身份演出，8岁于纽约公演时，被《纽约时报》誉为“自莫扎特之后最杰出的音乐神童”，说她的演奏是“一种惊心动魄的经历”。

中文版序 为中国学生所写
代序 乐坛异人
译序 山丘上的木屋
前言 三十年个人经验的累积
第一章 个人因素——艺术家的成长
第二章 音乐是一种语言
第三章 培养均衡地弹奏的能力
第四章 练习的秘诀
第五章 音乐的吸收与传达
第六章 钢琴曲目的建立
第七章 实用曲目的介绍
第八章 精心设计演奏会曲目
第九章 完整地准备演奏曲目
第十章 听的艺术
第十一章 我的教学经验
第十二章 无声练习
第十三章 录音机的效用
第十四章 装饰音
第十五章 大学程度群体课的内容
第十六章 如何走上演奏台

     在春季的考试上，因为我仅有的两首曲目，都只进行至这个阶段，因此快板的音乐到我手上，全部成了慢板的弹奏；可是我弹得很放心、很仔细，没有丝毫错误。虽然在那次考试上，我只得了中等的成绩，但是我却相当满意自己的表现，我知道我正在做一件对的事情，而且我正在进步。 有了坚固的基础后，她开始鼓励我在钢琴上“飞翔”，像一只即将独立的小鸟。她运用了各种想像与感觉的描述和示范，带领着我的弹奏。一旦我奏出了乐曲的气氛，她马上说：“看！你有能力做到的。”如果我一时无法体会，则一次又一次，一个想像接着一个想像，一定要我的心真切地感觉着音乐，我的手确实地传达了信息，方才罢休。有时候，音乐的动力与方向一直无法出现，主要是技术上的障碍。她便交给我一个节拍器，告诉我另一种练习方法，要我到楼下的琴室马上练习。练好后，再回来弹。往往这些方法总能解决我当时的问题。 记得她曾经在一次记者访谈中说道：“如果你把自己局限在第二等钢琴家中，你将永远只能是第二等钢琴家。我是不愿意成为第二等的，我也不和别人比较，我只和最好的自己比较。如果我这一次做得好，下次我一定要更好。” 她以这样的信念要求她自己，也以相同的信念要求她的学生，能不断地超越再超越。“要说‘我办不到’是何其容易？”“横介于‘很好’和‘不错’之间的一条线，是极其纤细的，你只要再多努力一点，再多加深一点感觉，再多加入一些想像，就跨过去了。”全心全意以达艺术的很好，是她在演奏及教学上的目标。 待秋天那个学季结束时，我手中的音乐终于都飞出了它们的气氛，而在第二次考试上得到了不错的评语。至今，我仍十分感谢那里所有的老师，因为他们给予学生时间及空间去成长，不因八股教条式的规定，阻碍了真正的进步。 这位严格的老师并未要求学生一天要练习多久，但是她所给予的独特练习方法，不经长时间琢磨，还真是无法探知其中的奥秘。 史兰倩丝卡当时有七位研究生。除我之外，有两位韩国人，其余都是从美国各地来的学生。美国学生中，除了乔纳森及摩莉是全心全意地投入练习外，大部分读书之余还兼打工、家教，所以琴室里最常见到的，就是这五六人。尤其是那两位韩国朋友，从早到晚地练着。不知是否因从小吃人参的关系，她们一天可以练上十至十二个小时，常令我望之兴叹。 有一次，我准备了两顿三明治，弄妥一切，一口气也练了十二个钟头。练完后，洋洋得意，毕竟中国人也不差啊！谁知，隔日起床，两只手从肩膀酸到指尖，手臂连抬都抬不起来，更别说弹琴了。休息两三日之后，肌肉才恢复了活动的能力。从这以后，我再也不敢与人较量体力了。 为此，我曾好奇地问我的老师：为什么一些钢琴家，每天只要练习两个小时，上台就能生龙活虎，而我们却要花这么多时间？ 她回答：“当我还是一个孩童的时候，我父亲总是对外宣布，他那天才般的女儿，一天只练习两个小时。而实际上，我每天必定练九个小时的琴。” 这个回答解决了我心中最深的疑惑。P14-P15