佛教艺术模式与样式/西部美术考古丛书

罗宏才主编的《佛教艺术模式与样式》系中国首 部集纳资深专家学者系统对佛教艺术模式、样式进行 深度研究获得重要成果的学术著作。 不同于以往一人、一家或局部、片面的研究模式 。参加本书编撰的所有学者均来自对应佛教艺术模式 生成、表现区域的相关高校、博物馆、美术馆与研究 机构，既具备对应不同主题研究的实践经验与先期成 果，亦具有不同层阶的学术历程与学科优势。 本书最后呈现的学术成果建立在新视角、新资料 、新途径、新方式的基础之上，大量图版与数据统计 表以及新颖、直观的类分、比较及个案研究程式，为 以往研究形态中所无。

罗宏才，男，陕西礼泉人。先后毕业于西北大学历史系考古专业、南京艺术学院美术考古专业，获学士、博士学位。 目前主要任上海大学中国艺术产业研究院副院长，美术学院教授、博导，美术学博士后流动站合作导师，上海市人民政府发展中心决策咨询基地艺术市场研究工作室专家，文化部文化市场发展中心科技创新项目验收委员会主任委员，国家社科基金艺术学重大项目评审专家， 学位中心博士论文评审专家，上海中国航海博物馆文物鉴定专家评审库专家，陕西艺术品交易所有限公司艺术品发行审核委员会专家委员，中国艺术金融数据库平台建设专家，《收藏》杂志专家咨询委员会委员，西安美术学院、南京农业大学、陕西师范大学等高校兼职教授、研究员，广东美术馆、常熟博物馆等博物馆特聘研究员等。 目前主要从事美术考古、文化遗产、艺术管理及艺术市场等学科方向教学与研究，策划重要学术论坛、展览项目30余项，主持国家级及省级重要课题10余项，于核心期刊发表论文20余篇，出版《探寻碑林名碑》、《中国佛道造像碑研究》、《慈恩印象》、《从中亚到长安》（主编）、《卢是艺术年谱长编》、《陕西考古会史》等著述10余部。其中《盛唐宫廷的剧场与舞台》复原设计研究获文化部举办中国第二届舞台美术展览会优秀创作奖（与窦鹏合作）；《从中亚到长安》一书获华东地区大学出版社第九届优秀学术专著一等奖。

第一章 源流与轨迹 第一节 巴蜀东汉至蜀汉铜摇钱树佛像模式和源流探讨 一、海内外现存的铜摇钱树佛像 二、巴蜀早期佛教遗迹的年代 三、印度早期钱币上佛像造型模式的启示 四、摇钱树顸部佛像被尊称为“天中天”的源流和宗教意义 五、结语 第二节 北朝佛教石窟艺术样式西传及流变的区域性特征——以麦积山第127窟与莫高窟第249、285等窟的比较研究为中心 一、讨论对象的历史性选择 二、比较研究的前提 三、比较研究 四、比较的结论 五、结语 第三节 宁夏固原九龙山隋墓出土金冠饰宗教意义及墓主人身份考察 一、金冠饰的图像解析 二、金冠饰图案的来源及宗教意义 三、从金冠饰的宗教特征考察墓主人的身份 四、结语 第二章 模式与样式 第一节 北魏佛道造像系统万年样式及其相关问题的讨论 一、相关信息的清理与甄别 二、材料、师匠与传统 三、图像、题铭与风格：以冯神育等二百廿人造像碑为中心 四、整体风格与阶段风格 五、结语 第二节 菩萨造像佩饰系统的“景明模式” 一、古阳洞菩萨造像佩饰系统样式的发展与转变 二、宾阳中洞菩萨造像佩饰系统等级规制 三、“景明模式”的概念与样式特征 四、结语 第三节 甘露寺铁塔佛教造像风格样式 一、甘露寺铁塔的纹饰与含义 二、甘露寺铁塔的建筑内涵与特色 三、甘露寺铁塔与玉泉寺铁塔的异同比较 四、结语 第三章 调查与研究 第一节 窟龛图像样式与内容时空变化现象的考察——以麦积山第70、71窟为例 一、窟龛位置和基本情况 二、窟龛形制的讨论与分析 三、重修痕迹考察与分析 四、开凿时代与重修时间 五、窟龛性质及其蕴含的佛教思想 六、结语 第二节 敦煌图赞形式绘画 一、邈真赞 二、敦煌石窟的图赞形式绘画 三、结语 附：敦煌写本《十大弟子赞》（A本） 第四章 资料与信息 第一节 四川佛教造像样式系统 一、5世纪的造像样式 二、6世纪前半叶的造像样式 三、6世纪后半叶的造像样式 四、7世纪中期至8世纪前期的造像样式 五、8世纪中期至9世纪前半叶的造像样式 六、9世纪中后期至10世纪中期的造像样式 七、10世纪末至13世纪的造像样式 八、13世纪以后的造像样式 九、结语 第二节 从张石安释迦佛造像座乐舞图像组配规律看佛教艺术样式信息整理途径 一、北周粟特人墓葬乐舞图像及其组配规律 二、北周张石安释迦佛造像座左右两面乐伎演奏乐器辨识 三、张石安释迦佛造像座乐舞组配 四、结语 后记