手绘的美(时装画创作技法从基础到风格)

本书以技法和经验分享为主，第1部分从东方和西方两个角度介绍了时装画的特点和分类；第2部分讲解了基本的绘画工具；第3部分着重分析了包括比例和动态在内的时装画人体、头部和面部的表情与妆容，手部、足部以及佩戴首饰的画法；第4部分讲解了草图构思和灵感创意的实现方法；第5部分为绘画步骤与技巧，包括面料的质感、配色和人物组合表 现；第6部分是作品的系列化表达，以中国式造型和趣味性、情节性的作品为主；第7部分分享了现在流行的时装画风格，以多维度激发读者的设计灵感，实现个人风格。 无论是已有一定基础的专业人士、还是初学者都可以通过阅读本书建立自己的手绘风格；无论是服装作品集的绘制创作，还是想从事时尚插画的自由职业，都可以从中获得启发。

无锡城市职业技术学院教师，中国服装设计师协会会员，本科毕业于苏州大学艺术学院服装艺术设计专业；硕士研究生毕业于深圳大学艺术与设计学院服装艺术设计专业

第一章 概述11 时装画的定义 00112 时装画的特点与分类 00113 时装画的历史与现状 002131 我国的时装画历史与现状 002132 西方的时装画历史与现状 00514 时尚插画师的职业发展 022141 什么是时尚插画师 022142 时尚插画师涉及哪些领域 022143 时尚插画师是如何工作的 022144 时尚插画师应该掌握什么 023第二章 手绘工具21 基本绘画工具 025211 铅笔 025212 彩色铅笔 026213 水彩 027214 马克笔 027215 纸张的选择 02822 非传统绘画工具 02923 板绘 030第三章 时装画人体31 人体结构与比例 03332 人体动态提取 035321 秀场图片人体动态提炼 036322 常用站立姿态 03733 头部的画法 041331 正面头部 041332 侧面头部 042333 3/4 侧面头部 04334 不同肤色人种的脸部绘制要点 04435 发型与配饰 046351 发型的表现 046352 太阳镜的表现 048353 耳饰的表现 048354 帽子的表现 04936 手部与配饰 050361 手部的表现 050362 戴首饰的手部表现 052363 拎包的手部表现 05337 腿部与鞋子 054371 女性腿部的表现 054372 女性鞋子的表现 05638 着装与人体的空间关系 061第四章 灵感与创意41 灵感来源与元素提取 06542 灵感来源 06543 灵感如何提取 06844 构思与草图 06945 速写的作用 07446 速写的系列化表现 07547 创意的实现 082第五章 表现步骤及技巧51 绘画步骤与分解 089511 水彩头部上色示例一 089512 水彩头部上色示例二 092513 水彩全身上色示例 095514 马克笔全身上色示例 102515 彩色铅笔全身上色示例 118516 双人组合上色示例 12852 面料表现技巧 139521 蕾丝面料及表现步骤 139522 皮革面料及表现步骤 140523 毛线编织面料及表现步骤 141524 牛仔面料及表现步骤 142525 新型光感面料及表现步骤 14353 实物、面料绘画对比示例 144531 半透明面料 144532 厚毛呢面料 145533 细格纹西装面料 146534 粗格纹棉衬衫面料 147535 光感尼龙面料 148536 手工钉珠面料 149537 皮草毛绒面料 150538 印花面料 15154 时尚插画配色技巧 152541 主色调不超过三种 152542 色彩“轻重”要平衡 152543 配色需渲染情绪 153544 配色色套案例 154第六章 作品的系列化表现61 《花解语》系列 16162 《惊鸿》系列 16663 《我的异想世界》系列 17064 《苗蛊》系列 17465 《虎头帽女王》系列 17866 《MY QUEEN》系列 18067 《忆·敦煌》系列 18268 《游目》系列 18469 《午后》系列 187第七章 网络流行时装画风格介绍71 草图风格 18972 写实风格 19173 国画水墨风格 19274 水彩渲染风格 19475 卡通风格 19676 扁平风格 197