西方音乐剧史/北京舞蹈学院十五规划教材

为了给热爱音乐剧的 读者提供一个能够详细了 解舞台音乐剧的平台，本 书对西方音乐剧变迁史进 行了线形梳理，建构出西 方音乐剧发展的立体形象 ，并从不同的角度入手， 揭示出音乐剧社会角色的 变化。阐述上的纵横结合 能够使读者了解音乐剧在 欧美文化舞台上以及艺术 变革中所承担的文化角色 、社会功能及其精神实质 。全书共分八个章节，分 别论述了西方音乐剧的诞 生、奠基、发展、成熟、 变革、欧美音乐剧商业之 争、欧洲音乐剧神话的建 构和解构，以及20世纪末 和21世纪初西方音乐剧的 走向等。值得一提的是， 本书开篇的绪论详尽而系 统地归纳和整理了西方音 乐剧的基本概念、历史脉 络和本质特征等；结尾部 分的附录还收集了许多音 乐剧的相关知识和术语， 从而大大完善了本书作为 西方音乐剧史“指南”的功 能。

慕羽，北京舞蹈学院副教授，舞蹈学博士，硕士生导师。中国舞蹈家协会会员，中国演出行业协会专家委员会委员，中国音乐剧研究会教学专业委员会委员。 1996年毕业于北京舞蹈学院舞蹈学系，2001年获中国艺术研究院舞蹈学硕士学位（从事西方音乐剧与舞蹈创作跨学科研究），2007年获得中国艺术研究院舞蹈学博士学位（从事中国当代舞蹈创作和政治文化学跨学科研究）。近十年来，曾多次游学于欧洲、北美、南美、东南亚等地，曾赴英国伦敦舞蹈与戏剧学院进修高级艺术教育和管理课程、赴美国杜克大学美国舞蹈节NEA艺术评论家学院舞评高级特训班进修舞蹈评论和六周舞蹈学校舞蹈创作课程。2010年至2011年获得国家留学基金管理委员会首个“艺术类人才培养特别项目”全额资助，公派赴美国纽约市立大学皇后学院舞蹈与戏剧系留学。 1996年任教于北京舞蹈学院至今，2008年、2012年获“优秀青年教师”称号。教学研究方向为：舞蹈创作和评论，中外舞蹈比较，音乐剧艺术和产业。2005年开始担任《舞蹈》杂志专栏主笔。2008年受聘为国家大剧院艺术资料中心讲座专家。十年来已经出版有关舞蹈和音乐剧方面的专著有《百老汇音乐剧》《西方音乐剧史》《音乐剧与舞蹈》《中国当代舞蹈创作与研究》等多部。在全国各大报刊杂志和学术期刊上发表艺术行业相关文章百余篇和学术论文数篇。多次获得国家级论文奖项，曾获得2008年北京市优秀人才培养资助、2010年国家留学基金委资助、2010年国家社会科学基金艺术学项目资助。

总序 绪论 一、西方音乐剧的概定及其发展脉络 （一）“音乐剧”的说文解字 （二）西方音乐剧的类型 （三）西方音乐剧的发展脉络 （四）未来西方音乐剧何去何从 （五）西方音乐剧的特点 二、百老汇概观 （一）“白光大道”百老汇 （二）百老汇·外百老汇·外外百老汇 三、西方其他国家的音乐剧 第一章 音乐剧的诞生——西方音乐剧探源 第一节 欧洲轻歌剧的产生——为音乐剧指引明路 一、歌剧 二、欧洲的世俗喜歌剧 三、欧洲轻歌剧的出台 第二节 娱乐风行的欧洲时尚——19世纪末的娱乐生态 一、享乐思想大行其道 二、法国“卡巴雷” 三、英国杂耍戏院 第三节 流行歌舞风靡欧美——音乐剧的城市娱乐根基 一、舞蹈成为流行娱乐的主要特征 二、美国的歌舞娱乐 第二章 美国音乐剧的奠基——百老汇先声夺人 第一节 美国音乐剧的欧洲情结 一、英国的“快乐姑娘”——传播音乐喜剧的使者 二、美国人钟情于英国风格 三、法国芭蕾舞催生美国第一部音乐剧《黑魔鬼》 四、古典也流行——美国音乐剧小歌剧时代 第二节 音乐剧的美国化 一、美国的社会风尚 二、美国音乐剧本土化的探索 三、杰罗姆·科恩掀开百老汇音乐喜剧的序幕 四、“演艺船”引领美国音乐剧艺术航程 五、美国作曲家带动音乐喜剧创作激情 第三节 纯娱乐插舞时代——舞蹈的娱乐性使音乐剧更为大众化 一、舞蹈噱头 二、初期美国音乐剧中的“插入性”风格的歌舞 三、舞蹈家在百老汇艰难谋生 第三章 音乐剧的发展——百老汇扬名 第四章 音乐剧的成熟——百老汇辉煌 第五章 大起大落的60年代多元音乐剧——百老汇自我对峙 第六章 70年代的音乐剧——没有硝烟的舞台战争 第七章 欧洲“巨型音乐剧”时代的辉煌和困惑——音乐剧神话的建构和解构 第八章 90年代百老汇音乐剧——让人欢喜，让人忧 附录一 附录二 参考书目 后记 跋